Metal Gear Solid — Как это было. История вселенной Metal Gear Solid - персонажи, события серий

В 1987 году в Японии и Европе. Это была одна из первых игр, в которой надо было избегать прямого конфликта с врагом, используя скрытность. Это был ответ молодого Хидэо Кодзимы играм-стрелялкам, которых было в то время очень много. Многие игровые аспекты, свойственные играм этой серии, были представлены именно тогда. Игра позже была выпущена в Северной Америке, Европе и Японии на приставке NES/Famicom, и продавалась миллионным тиражом. Однако в создании этой версии Хидэо Кодзима не принимал участия, что заметно сказалось на её качестве.

В 1998 году серия игр Metal Gear вернулась в виде Metal Gear Solid для PlayStation , которая перенесла игровую механику предыдущих частей в трёхмерную графику. В то время как первые две игры Metal Gear были просто успешны, Metal Gear Solid стал настоящим хитом, продавшимся в объёме более 6,6 миллионов копий. Она проложила дорогу другим играм подобного жанра, и в то же время сделала серию игр Metal Gear одной из главных у Konami .

Спустя 3 года вышло продолжение Metal Gear Solid под названием Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty для PlayStation 2 в 2001 году. Игра продалась 7-миллионным тиражом. После Metal Gear Solid 2 вышла Metal Gear Solid 3: Snake Eater в 2004 году. Она была приквелом к оригинальной Metal Gear и продалась 3,75 миллионами копий. В обеих играх происходило постепенное улучшение геймплея серии Metal Gear , продолжалась сюжетная линия. Metal Gear Solid: Portable Ops по сюжетным событиям находится между Metal Gear Solid 3 и оригинальной Metal Gear . Она вышла эксклюзивно для PlayStation Portable .

Список дополнений и ремейков:

• Metal Gear Solid: Integral (MGS) (PlayStation/PC, 1999)
• Metal Gear Solid: VR Missions (MGS) (PlayStation, 1999)
• Metal Gear Solid: Special Missions (MGS) (PlayStation, 1999)
• Metal Gear Solid 2: Substance (MGS2) (PlayStation 2/XBox/PC, 2002)
• The Document of Metal Gear Solid 2 (MGS2) (PlayStation 2, 2002)
• Metal Gear Solid: The Twin Snakes (MGS) (GameCube, 2004)
• Metal Gear Solid 3: Subsistence (MGS3/MG/MG2) (PlayStation 2, 2005)
• Metal Gear Solid: Digital Graphic Novel (MGS) (PlayStation Portable, 2006)
• Metal Gear Solid: Portable Ops Plus (MPO+) (PlayStation Portable, 2007)
• Metal Gear Solid: Digital Graphic Novel 2 (MGS2) (DVD)
• Metal Gear Online (MGS4) (PlayStation 3, 2008)
• Metal Gear Solid Mobile (мобильные телефоны)
• Metal Gear Solid HD Collection (PlayStation 3/Xbox 360-2011; PlayStation Vita - 2012)
• Metal Gear Solid: The Legacy Collection (PlayStation 3, 2013)

Портирование и другие версии

Вскоре после выхода оригинальной Metal Gear для MSX2, Konami выпустила адаптированную версию для приставки Nintendo Entertainment System, известной в России под названием Dendy . Это была первая игра из серии Metal Gear , которая вышла в Северной Америке. NES-версия разрабатывалась без участия Хидэо Кодзимы и имела некоторые изменения, включая переработку некоторых уровней и удаление самого робота «Metal Gear». NES-версия впоследствии была основой для других североамериканских адаптаций для персональных компьютеров, выпущенных в 1990 году - сначала для IBM PC, потом для Commodore 64. Также, в разработке была добавка к Metal Gear для системы Amiga, которую делала компания Ultra Games. Но она так и не увидела свет. Famicom-версия игры также была выпущена в эмулируемой форме в составе японской The Twin Snakes .

В 2000 году Konami выпустила версию Metal Gear Solid для персональных компьютеров, переносом которой занималась Microsoft Game Studios. Эта версия была основана на дополнении Integral и содержала оригинальную игру с добавлением VR Missions . Был сделан эмулятор bleemcast! , который позволял играть в Metal Gear Solid на приставке Sega Dreamcast .

В 2003 Metal Gear Solid 2: Substance была выпущена для PlayStation 2, Xbox и PC.

Глава 2: Платформа

Через 2 года после событий на танкере, 29 апреля 2009 года, игрок берет под управления Райдена (Raiden), который работает на «FOX HOUND». Его миссией является освобождение президента США и других заложников с Биг Шелла (Big Shell) - очистительного сооружения на береговой линии Нью-Йорка (созданного после событий на танкере якобы для отчиски воды от разлитой им нефти), от антитеррористической группы «Dead Cell». Они называют себя «Сыновьями свободы» и провозглашают своим лидером Солида Снейка. Райден попадает на Биг Шелл через водный путь, в то время как отряд 10 морских котиков (SEAL Team 10) приземляется на вертолётную площадку, отвлекая внимание от Райдена на себя. Во время выполнения задания, Райден встречает лейтенанта младшего ранга морских котиков Ирокеза Плискина (Iroquois Pliskin), сапёра Питера Стилмена, прибывший на Биг Шелл вместе с отрядом 10, и киборга-ниндзю, похожего на Грея Фокса, но называющего себя Мистером Х (Mr. X.)

Впоследствии игрок узнает, что глава Dead Cell, называющий себя Солидом Снейком, на самом деле является Солидусом Снейком, первым клоном Биг Босса, и что киборгом-ниндзя оказывается Ольга Гурлуюкович, а Ирокез Плискин на самом деле настоящий Солид Снейк. В конце игрок узнает, что Биг Шелл был прикрытием для разработки «Arsenal Gear», мобильной крепости, защищённой серийно-производимыми Metal Gear RAY (которые работают без управления человека), и несущей внушительный запас ракет. После встречи с Эммой Эммерих (сводной сестрой Отакона и создательницей искусственного интеллекта управляющего Arsenal Gear и Metal Gear RAY’ями), Райден узнаёт, что изначально Arsenal Gear разрабатывался «Философами», для большего контроля за информацией. Arsenal Gear несёт в себе искусственную нейронную сеть, управляемую суперкомпьютерами, которые в свою очередь объединены в несколько ALS (система автоматической идентификации). Двое из них имеют названия «GW» и «JFK» и созданы для мониторинга любых интернет-транзакций, для последующего тоталитарного контроля, со стороны «Философов». Затем, в ходе разговора с искусственным интеллектом Arsenal Gear Райден узнает что предназначение GW (к тому моменту уже уничтоженного) было ещё и в отфильтровывании «ненужной» человечеству информации целью не дать человечеству «утонуть» в её избытке. К концу Metal Gear Solid 2, все члены Dead Cell, кроме Вампа (Vamp) и нескольких персонажей, были мертвы и личность Ликвида Снейка кажется окончательно взяла контроль над Оцелотом. Некоторые вопросы поднятые в Metal Gear Solid были раскрыты в Sons of Liberty, в то же время появилось и несколько новых.

Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots

Начинающаяся в 2014 году, через пять лет после «Манхеттеновского инцидента» (события главы Платформа в Metal Gear Solid 2) Metal Gear Solid 4 обрисовывает нам мир, в котором военное вмешательство на территорию других стран становится обыденным явлением, показывая потребность в частных военных компаниях (private military companies, PMCs). Пять самых больших PMC находятся во владении одной материнской компании, носящей имя «Внешние Небеса», главой которой является Ликвид Оцелот (Liquid Ocelot). В его намерения входит создание адаптированной под современные реалии мечты Биг Босса - «Внешние Небеса». Собирая модернизированную армию, которая в состоянии соперничать с армией США, Ликвид готовит массированное вторжение против «Патриотов». И для того, чтобы подготовиться к нему, Ликвид пытается украсть революционную систему, способную контролировать наномашины в каждом теле солдат PMC, названную «SOP» («Sons Of the Patriots» system - «Сыновья Патриотов»). После «Манхэттеновского инцидента», правительство США потребовало, чтобы каждому солдату под командованием PMC вводили SOP.

Наномашины солдат являются машинами третьего поколения, которое базируется на первом поколении наномашин, на которых основывался вирус FOXDIE. Ликвид впоследствии похитил самого первого создателя наномашин, Наоми Хантер (Naomi Hunter), с целью узнать принципы работы системы SOP. Мир снова находится на пороге кризиса, вместе с Солидом Снейком (теперь под кодовым именем «Старый Снейк», Old Snake), который катастрофически быстро стареет, и с помощью Отакона, Дребина (Drebin), таинственного дилера оружием, который может менять ID подписи на оружии солдат, Фоксхаунд Рэт Пэтрол 01 (под командованием Мерил Сильверберг, и действующим под контролем Армии США) и Райдена (который теперь киборг) отослан в Саудовскую Аравию своим бывшим командиром Роем Кемпбелом (который теперь работает на ООН), чтобы ликвидировать Ликвида. Это будет последняя миссия Снейка.

Игрок побывает в разных местах по ходу игры. В Южной Америке, принимая участие в военном конфликте. На Лисьем Архипелаге, где расположена знакомая по первой части база Shadow Moses, а также на борту плавучей крепости в Тихом океане.

Metal Gear Rising: Revengeance

Главным персонажем выступает протагонист Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty Райден. Прошло четыре года после событий MGS 4. Крах системы Патриотов привел к широкому распространению кибер-технологий, а Частные Военные Компании (англ. PMC) раскололись на множество мелких, что вызвало конфликты по всему миру. Райден отошёл от активной битвы и является членом миротворческой PMC под названием Maverick Security Consulting. В прологе он выполняет миссию по охране премьер-министра одной развивающейся африканской страны, конвой и лимузин которого были атакованы другой частной военной компанией Desperado Enforcement. Премьер-министр был убит прямо на глазах Райдена. Во время боя с представителем Desperado’s, наёмником Сэмом Родригесом, Райдену удается остаться в живых, но преступникам удается скрыться с места действия. Дальнейшая часть игры посвящена противостоянию Райдена и Desperado Enforcement, за которыми стоит другая более могущественная сила.

Саундтреки

• Metal Gear 2: Solid Snake Original Soundtrack (1991)
• Metal Gear Solid Original Game Soundtrack (1998)
• Metal Gear / Solid Snake: Music Compilation of Hideo Kojima / Red Disc (1999)
• Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty Original Soundtrack (2001)
• Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty Soundtrack 2: The Other Side (2002)
• Metal Gear Solid 2: Substance Limited Sorter (Black Edition) (2003)
• Metal Gear Solid 2: Substance Ultimate Sorter (White Edition) (2004)
• Metal Gear Solid 3: Snake Eater - The First Bite (2004)
• Metal Gear Solid 3: Snake Eater Original Soundtrack (2004)
• Metal Gear Ac!d 1 & 2 Original Soundtrack (2005)
• Metal Gear Solid: Portable Ops Original Soundtrack (2006)
• Metal Gear Solid Music Collection (2007)

Интересно, что главная тема из игры «Metal Gear Solid», впоследствии ставшая главной музыкальной темой всей серии, написанная японским композитором Tappy Iwase (TAPPY), мягко говоря, напоминает композиции «Тройка» и «Зимняя дорога» советского композитора Георгия Свиридова , написанные им ещё в 1964 году. На выставке видео игр в 2008 году журналист «Игромании » Антон Логвинов встретился с Хидэо Кодзимой, создателем сериала, и прокрутил ему одну из композиций Свиридова. Судя по неподдельному удивлению Кодзимы, для него это была новость, правда никаких комментариев по этому поводу он не сказал. Тем не менее, в Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots упоминавшаяся главная тема вообще не используется, а вместо неё придуманы новые.

The rise of a Hero.

Сегодня я хотел бы рассказать об одной из самых известных и самых значимых игровых серий. Игры этой серии создали жанр стелс-экшен или, если более точно, Tactical Espionage Action . Игры этой серии обладают одним из самых запутанных сюжетов в истории индустрии. Игры этой серии создал один человек. Его имя Хидео Кодзима .

Хидео Кодзима – игровой дизайнер компании Konami. Родился в Токио 24 августа 1963 года , затем, в возрасте трёх лет, переехал в Кобэ(кстати, там происходит действие Snatcher) В прошлом вице-президент Konami Computer Entertainment Japan, cейчас - глава Kojima Productions . Создатель успешных игровых проектов, таких как cериал Metal Gear Solid , Snatcher, Policenauts . Также спродюсировал обе части Zone of the Enders и серию Boktai .

Когда Хидео был ребёнком, его любимой игрой были прятки. Он часто играл в них с друзьями и, вероятно, основываясь на детских переживаниях, он в будущем создал игровой жанр стелс экшн. С ранних лет его родители внушили ему любовь к кинематографу. Они заставляли его смотреть фильмы. Тогда он мало что понимал, но всё время ходил в кино. Именно поэтому детской мечтой Хидео Кодзимы было стать кино режиссёром . Сейчас он является главой конторы Kojima Productions. Кодзима автор сценария и режиссёр многих успешных игр, таких как серия Metal Gear, Snatcher, Policenauts. Так же он продюсер обоих частей Zone of the Enders и серии Boktai. Его игры можно узнать по своеобразному стилю, который заключается в передаче аспектов человеческой жизни в философской форме.
В наше время разработчики компьютерных игр, в основном, заинтересованы в коммерческом успехе игры. Они часто делают большую рекламу играм, на самом деле, не заслуживающим внимания. Геймеры часто поддаются на эту раскрутку и тратят большие деньги на “пустые” проекты. Есть ещё и другие разработчики, которые создают такие игры, которые долгое время ни на шаг не отпускают от себя геймеров. Таким образом, игроки само разрушаются. Но Хидео Кодзима совсем другой человек. Он создаёт игры не для себя, а, в первую очередь, для игроков. Он никогда не халтурит и никогда не обманывает геймеров. Его игры заставляют их задуматься над своей жизнью и над жизнью других людей. Каждая его игра – это, в своём роде, произведение искусства, не слишком продолжительное, не слишком сложное, и всегда оставляющее след в душе. В 2002 году журнал Newsweek вносит Хидео Кодзиму в список 10 людей изменивших мир, а в 2005 году по версии журнала Famitsu он занял четвёртое место в категории “Человек года”. И это не случайно.

Как я уже говорил, Кодзима всегда мечтал снимать кино. Но этому не суждено было сбыться. Вместо этого молодой человек сильно увлекся видеоиграми. Однажды одна игра изменила всю его жизнь. Судьбоносной стала игра Сигеру Миамото Super Mario Bross . Он решил, что возможно совместить кинематограф и видеоигры. Кодзима решил начать карьеру в индустрии видео игр. Учась на четвёртом курсе, он объявил об этом своим друзьям, коллегам и профессору. Все они отговаривали Хидео от этой идеи. Но, тем не менее, в 1986 году он присоединился к издательской конторе Конами, специализирующейся на играх для платформы MSX Yamaha. Сначала целеустремлённый сценарист никак не мог вписаться в коллектив. Раньше разработчики игр занимались всем процессом создания игры, а Хидео Кодзиму пригласили в качестве сценариста. До этого такой должности не было, и Кодзиме было сложно вписаться в коллектив. Его обвиняли в том, что у него нет никаких технологических навыков, что он не программист. Первой игрой, над которой он работал, была Penguin Adventure . Он был помощником режиссёра.

Первой игрой, которую Кодзима разрабатывал самостоятельно, была игра Lost Warld . Игра была в стиле Super Mario Bross. про девушку-бойца в маске рестлера. Конами дала Кодзиме план игры, он работал над ней полгода, но проблема заключалась в том, что он ничего не знал о программировании, не просчитывал, сколько игра должна длиться по времени, не следил за балансом. В итоге, Lost Warld была закрыта.

После этого дела пошли наперекосяк. Хидео Кодзима был единственным человеком в компании Конами, который не выпустил ни одной игры. Коллеги перестали даже здороваться с Хидео. Они говорили: “Сделай хотя бы одну игру, тогда и поговорим!” Кодзиме дали ещё один шанс. После того, как Lost Warld отменили, Хидео предложили создать “военную стрелялку”. Не смотря на то, что игра предполагалась, как шутер, Кодзима хотел сделать что-то в стиле фильма “Большой побег” , где основной задачей было не убивать врагов, а убегать и прятаться от них. Когда Хидео представил план, его начальники сказали: “Ты уже провалил один проект, а теперь пытаешься предложить странную концепцию другому” . К концу 1986 года, Кодзима понял, что такой проект слишком сложен для него, и он решил уйти из Конами . Он поговорил об этом с боссом, но тот отговорил Кодзиму и дал несколько советов. В итоге, после пары месяцев работы, игра сдвинулась с мёртвой точки.
Игровая система была готова: процесс проходил с видом сверху, и если тебя замечал противник, то над его головой появлялся восклицательный знак, и он нападал на тебя. Когда Кодзима показал своим коллегам демоверсию игры, они сказали: “Да! Это отличная игра!” После этого всё стало гораздо проще. Пройдя долгий путь, Хидео Кодзима создал свою первую игру Metal Gear .

С этого момента я перейду к краткому описаню игр серии Metal Gear и других игр Хидео Кодзимы. Я намерено буду опускать сюжет. Полный его анализ ждите во второй части.

Metal Gear (1987)

Вскоре, Хидео Кодзима создал свою первую игру Metal Gear. Она была выпущена в 1987 году и имела оглушительный успех, несмотря на то, что вышла на платформе MSX , не предназначенной для массового покупателя. Игра рассказывала нам о Солиде Снейке , солдате новичке, который был отправлен в укреплённое государство “Outer Heaven ”, чтобы остановить оснащённый ядерным оружием ходячий танк известный, как Metal Gear . Игра была уникальна . Это был первый в истории стелс экшен, где игроку, в основном, нужно было убегать от врагов, а не убивать их. И вообще, это впринципе первый в истории стелс-экшен! Так как система MSX не могла отображать несколько движущихся объектов, то игра была поделена на множество локаций, где врагов, обычно, было не больше двух. Но это даже сыграло ей на руку: противников можно было обойти множеством способов.
Так как о платформе MSX знали только в Японии и Европе, то портирование игры на остальные системы было делом времени. В 1988 году Metal Gear была выпущена в США для платформы Nintendo Entertainment System . Портирование Конами поручили другой команде Ultra Games . Более миллиона копий было продано только в США. Но так, как Кодзима не был привлечён к проекту, то порт имел множество изменений по сравнению с оригиналом на MSX. Во-первых, были изменены и удалены некоторые карты, но были добавлены и новые, во-вторых, противники стали глупее, и, в-третьих, в этой версии нам не давали увидеть сам Metal Gear . Конечно же, графика на NES была хуже, чем на MSX. Было ещё пару изменений в сюжете . В целом, порт был хорош, но всё же MSX версия была гораздо лучше. Позже Metal Gear был перенесен на С64, PC, Amiga (правда релиз отменили) и даже на GameCube (было приурочено к японскому релизу )
Кстати, американская версия игры была переведена настолько погано, что ее лучше не видеть. В комплекте с оригинальным (японским) Meta Gear шел небольшой мануал к игре. Вместо того, чтобы адаптировать японский или европейский мануал, американское отделение Konami приказало написать мануал с нуля. Этот мануал по стилю был расчитан на малолетних детей и не имел ничего общего с игрой. И по этой ужасающей инструкции была даже написана книга Worlds of Power: Metal Gear . Вердикт фанатов игры, да и протых читателей был прост : "Если увидете эту книгу (что маловероятно) сожгите ее в печи или сдайте в мукулатуру."

Snatcher (1988)

В 1988 году Хидео Кодзима выпустил игру Snatcher, сильно раскритикованную, но, тем не менее, успешную. Snatcher - это графическая новелла, выдержанная в киберпанковском стиле, затрагивающая тему Холодной Войны. Игрок примерял на себя шкуру Гиллиана Сида , человека, живущего в футуристическом мегаполисе Нео-Кобе, ничего не знающего ни о себе, ни об окружающем его мире. Устроившись на службу в отряд нового поколения, он должен был разобраться, кто он и почему потерял память. Сюжет игры, в большой степени, был основан на двух голливудских фильмах: “Бегущий по лезвию бритвы” и “Терминатор”. Snatcher для MSX был выпущен только в Японии.

Поскольку Metal Gear для NES расходился очень хорошо, американские продавцы стали просить Конами сделать продолжение. И Ultra Games, без поддержки Хидео Кодзимы , начали работать над продолжением.

Snake’s Revenge (1990, не входит в хронологию серии )

Так в 1990 году появилась игра Snake’s Revenge. По сюжету, террористы решили, с помощью нового супер оружия Metal Gear-2(оригинальное название), запустить ядерные ракеты на Нью-Йорк, Москву и Токио, поэтому Фоксхаунд отправил трёх своих оперативников, одним из которых был Солид Снейк, чтобы остановить террористов. Игра не имела ничего общего с оригиналом. Во-первых, как вы, я думаю, уже поняли, сюжет был просто ужасен по своей примитивности, во-вторых, игра была нереально сложной, но главная проблема заключалась в том, что это была обычная стрелялка с видом сверху(а иногда и сбоку). Те, кому понравился оригинальный Metal Gear, не понимали Snake’s Revenge, они говорили: “Что это за фигня? Это не Metal Gear” . Теперь игра Snake’s Revenge не входит в официальную хронологию серии.

Сущетвует такая история, что после выхода Snake’s Revenge, в поезде Хидео познакомился с одним парнем, который разрабатывал Snake’s Revenge . Они долго разговаривали, и парень сказал, что он фанат оригинального Metal Gear и хотел бы увидеть продолжение созданное настоящим автором. Его слова засели у Хидео Кодзимы в мозгу. Хидео стал думать о продолжении. Когда он сошёл с поезда и приехал домой, в голове у него была вся история. На следующее утро Хидео Кодзима пришёл в Конами с планом игры. Все были согласны, и разработка сразу же началась.

Metal Gear 2: Solid Snake (1990)

В 1990 году Кодзима выпустил Metal Gear 2: Solid Snake. По сюжету Metal Gear 2, Солид Снейк проникает в Zanzibar Land (не путать с островом Занзибар, который является частью Танзании), сильно защищенное государство, по идее, расположенное где-то между Россией, Афганистаном, Пакистаном и Китаем. Миссия Снейка – спасти учёного, который создал вещество, выделяющее искусственную нефть, а так же найти и уничтожить усовершенствованный Metal Gear. Игра во многом сделала большой шаг вперёд. Графика стала более детализированной, из-за чего игра слегка подтормаживала. Много изменений было сделано в геймплее: противники научились видеть под углом 45 градусов и слышать шаги героя, был добавлен радар, Снейк научился ползать, появились новые приспособления и новое оружие. Мелодии стали более глубокими и запоминающимися. Кстати, некоторые темы были заимствованы из голливудского фильма “Рэмбо”. Но самое главное, в игре был очень сильный сюжет. Даже сейчас сложно найти игру, которая держала бы игрока в таком напряжении, как Metal Gear 2. Игру настолько полюбили, что теперь многие называют её лучшей на
платформе MSX Yamaha.

Также в 1990 году вышла игра SD-Snatcher или Super Deform Snatcher . “Супер деформации” подверглась вся игра, начиная от персонажей и заканчивая геймплеем. Персонажи теперь стали большеголовыми мультяшными уродцами, а сама игра стала законченной RPG. Кодзима относился к проекту только тем, что создал сценарий оригинального Snatcher. Тем не менее, игра получилась довольно интересной. Графика была симпатичной, музыка находилась на должном уровне, но, всё-таки, игра утратила атмосферу психологического триллера. Она воспринималась уже не так серьёзно, как оригинал. Но главное, все же, то, что у игры есть один большой плюс, закрывающий многие недостатки: в SD-Snatcher был добавлен третий акт, которого не было в оригинальной игре, и который являлся развязкой всей истории.
В 1992 году Хидео Кодзима переделал оригинальный Snatcher под платформу PC-Engine и назвал её Snatcher CD-ROMantic. CD формат позволил разработчикам из Конами: полностью озвучить игровых персонажей и вставить в игру качественную MIDI музыку. Графика претерпела большие изменения. Она стала чёткой и очень красочной. Но главное отличие римейка от MSX версии заключалось в добавлении третьего акта “Junk”, впервые появившегося в игре SD-Snatcher. В 1994 году игра была портирована на платформу Sega-CD. Эта была единственная версия Snatcher, выпущенная на английском языке.

Policenauts (1994)

В 1994 году Хидео Кодзима выпускает Policenauts, фантастическую приключенческую игру, сделанную в стиле фильма "Смертельное оружие", действие которой происходит на космической колонии. Иногда её называют идейным продолжателем Snatcher.

В 1996 году Snatcher и Policenauts были портированы на 32 битную приставку Sony PlayStation . Обе игры были коммерчески успешными. Поэтому в 1996 году Конами решила выпустить их за пределами Японии. В этом же году началась разработка, а в 1997 игры были продемонстрированы на компьютерной выставке E3. Но потом почему-то проекты отменили. Возможно, Конами хотела сосредоточить все свои силы на разработке новой игры серии Metal Gear.Также Кодзима был продюсером и планировщиком серии симуляторов свидания Tokimeki Memorial , сделанных на движке Policenauts.

В то время, когда Хидео разрабатывал Policenauts, он впервые услышал о платформе Sony PlayStation . В 1995 году Sony приставкой PlayStation открыла дверь в 32 битную эру . Новая мощная система заинтересовала Кодзиму. Когда он увидел, насколько она более совершенна, то стал думать о новой игре в жанре экшен. Тогда Кодзима и решил вернуться к вселенной Metal Gear . Он и его коллеги организовали компанию под названием и в 1996 году начали разрабатывать в Токио игру под названием Metal Gear Solid для PlayStation. PS позволяла делать вещи, о которых Кодзима давно мечтал. Он хотел сделать игру в 3D, и разработчики из KCEJ использовали все предоставленные им для этого возможности. Первая демонстрация MGS прошла на выставке E3 1997 . Все были в восторге от показанного ролика. Люди, которые утром были на выставке, приходили туда снова вечером, чтобы ещё раз посмотреть этот ролик.

Metal Gear Solid (1998)

Когда игра поступила в продажу в сентябре 1998 года, она перевернула индустрию видео игр с ног на голову . Невероятная, по тем временам, графика, отточенный до идеала геймплей и атмосферный саундтрек произвели эффект взорвавшейся бомбы. В первый же уикенд было продано 350.000 копий . Позже продажи достигли 6.000.000 копий во всём мире . В этой части, Снейк должен был остановить банду генетически усовершенствованных террористов, которые захватили атомное оружие на Аляске. С помощью MGS Хидео Кодзима вознёс жанр стелс экшен на новый уровень. После её выхода, Конами стала всемирно известной игродельческой конторой, а Кодзима - всемирно известным разработчиком видео игр .
В 1999 году для PS и PC выходит дополненная версия Metal Gear Solid: Integral. Дополнена она была VR-миссиями, миссиями в виртуальной реальности. Несколько таких можно было пройти в оригинальном Metal Gear Solid, как тренировку. Кроме того, в Integral можно было пройти несколько уровней за Грей-Фокса , одного из ключевых персонажей Metal Gear Solid.

В начале 2000 года Хидео Кодзима раскрывает нам первые детали сиквела Metal Gear Solid, Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty. Игра была продемонстрирована на выставке E3 2000 . После показанного там ролика, Sons of Liberty стала одной из самых ожидаемых игр в истории. Все были просто шокированы увиденным. Ролик показывал нам: Снейка, нейтрализующего своих врагов, при этом совершающего невероятные трюки. Всё это было облачено в cовершенную графическую оболочку с невиданной ранее физикой. Кроме того, в ролике звучал очень красивый и атмосферный саундтрек. Ещё бы, на роль композитора Кодзима пригласил Гари Грегсона-Вильямса , о котором я расскажу чуть позже.

Перед выходом MGS2, в 2001 году Кодзима спродюсировал аниме сериал и игру Zone of the Enders , которая была достаточно успешной.

(2001)

В 2001 году вышла самая коммерчески успешная часть Metal Gear Solid. Этой частью Кодзима удивил многих. Те, кто играл во вторую часть сразу поймут о чем я говорю. По мере прохождения игры, сюжет преподносил много неожиданных сюрпризов. Эта игра является одной из самых больших мистификаций в истории видеоигр. Ее концовку обсуждают по сей день. Геймплей претерпел много изменений . Теперь в игре появилась новая функция: режим стрельбы от первого лица. Было и еще множество изменений и добавлений, чтбы рассказать их все не хватит времени, да и не нужно - просто поиграйте в нее сами.
В 1998 году Хидео Кодзима игрой Metal Gear Solid показал, что может делать из игр настоящие фильмы. Но благодаря революционной графике, вторая часть уходит далеко вперёд в этом смысле. Теперь геймеры играли в настоящее, очень красивое и хорошо поставленное кино. И так, Хидео Кодзима снова совершил прорыв в индустрии видео игр. Именно там появились его фирменные ролики продолжительностью "начиная от 20 минут и больше" . Это была не игра - это было кино . Можно сказать, что Кодзима воплотил свою мечту - стать кинорежисером.
В 2002 году он выпустил . Это был диск для PS2, содержащий ранние наработки игры, иллюстрации и историю, о её создании.

В том же 2002 году Хидео Кодзима выпустил дополненную версию . В неё входили: оригинальная игра, куча вр-миссий, книга “Во тьме Шадоу Мозес” и много-много других фишек для фанатов. Самой интересной вещью, я думаю, стал режим “Snake Tales”. Он представлял собой новые миссии в знакомых локациях Sons of Liberty, главным героем которых был Солид Снейк. Так как разработчики не могли пригласить актёров, чтобы доозвучить игру, то история рассказывалась с помощью текста, появляющегося во время прохождения той или иной миссии. Игра была выпущена для PS2, Xbox и PC.

Кроме того, Кодзима дал согласие на разработку(без его участия) игры , римейка оригинальной Metal Gear Solid для платформы GameCube с геймплеем от Metal Gear Solid 2 и новым режиссером Рюхеем Китамурой , который снял несколько фантастических боевиков. И не прогадал! Смена режиссёра представила Metal Gear Solid в новом свете. Игра обзавелась новыми супер навороченными и очень красивыми боевыми сценами. Снейк стал гораздо круче: если в оригинальной игре нас преследовало чувство, что нами управляют, как марионетками, то в Twin Snakes это чувство улетучилось. Кто же может управлять супер сильным, суперловким и неуязвимым солдатом. С другой стороны оригинал был очень реалистичной игрой, а что мы увидели в римейке: Снейк уклоняется от снайпера двухметровыми кувырками
в воздухе. В общем римейк получился достаточно успешным.

В 2003 году Кодзима объявил о разработке новой игры во вселенной Metal Gear . В Интернете ходило много слухов, предположений и гипотез по поводу сюжета Metal Gear Solid 3 . Хидео не спешил раскрывать игрокам детали игры. Он наоборот, медленно выкладывая скриншоты и ролики из игры, хотел привести геймеров в ещё большее заблуждение. Тем не менее, настоящие фанаты с лёгкостью разгадали все загадки Кодзимы. Ещё до выхода игры, они точно знали, за кого будут играть в третьей части. Главным героем был Big Boss - человек, который отдавал приказы Солиду Снейку еще в самом первом Metal Gear, по совместительству генетический отец Снейка . Как знают те, кто знаком с сюжетом Metal Gear, позже Солид Снейк прикончил своего папашку.

(2004)

В 2004 году Кодзима выпускает не самую успешную, но, по его мнению (но не по мнению автора), самую лучшую часть трилогии Metal Gear Solid, Metal Gear Solid 3: Snake Eater. Игра перенесла нас в не очень далёкое прошлое, время Холодной Войны. Основным местом действия стали густые леса Советского Союза. Впервые игровой процесс происходил на открытых пространствах, а не в замкнутых комплексах предыдущих частей. В MGS3 появилось много новых фишек: камуфляж , режим лечения , боевой режим CQC и так далее. Я думаю, что не стоит говорить вам о графике и звуковом сопровождении. Они, как вы уже, наверное, догадались, были на высшем уровне. Геймплей, как всегда, претерпел кучу изменений в лучшую сторону. Тем не менее, игра продавалась хуже предыдущих частей(4.000.000 копий во всём мире ). Но
это не помешало Конами начать разработку следующей игры сериала.

Вернеммся ненадолго в прошлое . В 2000 году для портативной консоли Game Boy Color была выпущена игра под названием Metal Gear: Ghost Babel . Первоначально игра разрабатывалась как римейк первого Metal Gear, но затем переросла в самостоятельный проект. Кодзима не мог следить за созданием проекта, так как разрабатывал Metal Gear Solid 2. В итоге, режиссёром проекта стал Шинта Нодзири , доказавший, что Metal Gear, сделанный без непосредственного участия Кодзимы – это не обязательно провал. Сюжет, который являлся альтернативой серии, рассказывал нам об элитном спецподразделении, использованном не по назначению. Обиженные такой наглостью, они решили мстить всем и вся с помощью… догадайтесь чего. Нейтрализовать отряд отправляется ещё не вышедший из запоя после “Outer Heaven”, универсальный солдат Солид Снейк. Игра была в меру интересной, неплохо графически оформленной и достаточно успешной. Все эти факторы заставили Кодзиму задуматься: “А не поручить ли Нодзири ещё одну альтернативную игру серии?” И он поручил.

Metal Gear Ac!d (2004)


Под руководством Кодзимы был выпущен Metal Gear Ac!d для платформы PlayStation Portable . Это довольно интересная игра, созданная Шинтой Нодзири, который зарекомендовал себя, как хороший разработчик с выходом Metal Gear: Ghost Babel. Metal Gear Ac!d это пошаговая стратегия, и основной упор здесь сделан на
планировании миссий. В игре присутствует приятная глазу графика, а сюжет раскрывается нам в виде комиксных вставок. Ac!d стала очень успешной, и Нодзири принялся за разработку продолжения.

1 апреля 2005 года , после того как конами объединила несколько своих филиалов, команда Кодзимы Konami Computer Entertainment Japan была переименована в “Kojima Productions”. Теперь Хидео Кодзима уже не тратит время на юридический бизнес, как когда он был зам директором KCEJ, и поэтому посвящает всего себя созданию игр.На данный момент Kojima Productions уже выпустили две игры.

Первая это Metal Gear Ac!d 2 для PSP. Она создана на той же основе, что и первая часть. Поменялась
только графика, сделанная теперь на технологии cell shaded. Игра содержит две карты из первой части и много новых фишек.
Второй игрой стала для PS2. Это расширенная версия MGS3, включающая в себя два мультиплеерных режима, новую камеру от третьего лица и фишки для фанатов(Duel Mode, Demo Theater), которые были эксклюзивом для европейской версии оригинальной игры. Так же игра содержит оригинальные MSX версии Metal Gear и Metal Gear 2: Solid Snake. Последняя впервые была выпущена за пределами Японии.

The fall of a Legend?

(2008)

Ну если честно, то рассказывать о MGS 4 дело неблагодарное. Во-первых : игра еще не вышла. Во-вторых : я думаю что после ее выхода загадок и вопросов станет еще больше. Ну и в третьих : сам Кодзима всеми силами старается запутать фанатов. Уже доподлинно известно, что игра выйдет на 50-гигабайтно Blu-ray диске . По заявлению мэтра в игре появятся все персонажи серии Metal Gear и, вероятнее всего, Снейк умрет . А также Кодзима заявил, что это его последняя игра из серии Metal Gear . Стоит отметить, что он говорит это не в первый раз, после выхода MGS 3 он говорил тоже самое . Короче говоря одни домыслы.

Вот все игры и фильмы (не зря он поставил Китамуру режиссером Metal Gear Solid: Twin Snakes , не зря...) в создании которых учавствовал Хидео Кодзима.

Metal Gear series

Metal Gear Online (2008)
Metal Gear Acid Mobile (TBA)
Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots (2008) - writer/producer/director
Metal Gear Solid Mobile (2008)
Metal Gear Solid: Portable Ops Plus (2007) - writer/original concept/executive producer
Metal Gear Solid: Digital Graphic Novel 2 (2007) - producer/director
Metal Gear Solid: Portable Ops (2006) - writer/original concept/executive producer
Metal Gear Solid: Digital Graphic Novel (2006) - producer/director
Metal Gear Solid 3: Subsistence (2005) - writer/producer/director
Metal Gear Acid 2 (2005) - producer
Metal Gear Acid (2004) - producer
Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2004) - writer/producer/director
Metal Gear Solid: The Twin Snakes (2004) - writer/producer/original director
Metal Gear Solid 2: Substance (2002) - writer/producer/director
The Document of Metal Gear Solid 2 (2002) - producer/director
Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty (2001) - writer/producer/director
Metal Gear: Ghost Babel (2000) - producer/supervising director
Metal Gear Solid: VR Missions (1999) - producer/director
Metal Gear Solid: Integral (1999) - writer/producer/director
Metal Gear Solid (1998) - writer/producer/director
Metal Gear 2: Solid Snake (1990) - writer/director
Metal Gear (1987) - writer/director ("game design")

Boktai series

Lunar Knights (2006) - producer
Boktai: Sabata’s Counterattack (2005) - producer
Boktai 2: Solar Boy Django (2004) - producer
Boktai: The Sun Is in Your Hand (2003) - producer

Zone of the Enders series

Zone of the Enders: The 2nd Runner (2003) - producer
Zone of the Enders (2001) - producer

Tokimeki Memorial Drama Series

Tokimeki Memorial Drama Series Vol. 3: Tabidachi no Uta (1999) - executive director
Tokimeki Memorial Drama Series Vol. 2: Irodori no Love Song (1998) - planner/producer
Tokimeki Memorial Drama Series Vol. 1: Nijiiro no Seishun (1997) - planner/producer/drama director

Snatcher series

Project ’S’ (unknown) - co-design with Suda 51
Snatcher CD-ROMantic (1992) - writer/director
SD Snatcher (1990) - original writer
Snatcher (1988) - writer/director

Other Games

Super Smash Bros. Brawl (2008) - designer of Shadow Moses Island stage.
Kabushiki Baibai Trainer Kabutore! Next (2007)
Stock Trading Trainer: Kabutore (2006) - unknown
Policenauts (1994) - writer/director
Lost Warld (sic) (1986, cancelled) - writer/director
Penguin Adventure (1986) - assistant director

Movies

Versus (2000) - cameo (extra) - Работал с Китамурой. Полтора часа перестрелок, насилия и мордобоя .
Azumi (2003) - cameo (extra) - Также совместная работа с Китамурой. Первоклассный самурайский экшен.
Metal Gear Solid (возможно 2008, скорее всего 2009-2010) - executive producer/writer

Вроде бы на этом и должн закончится мой рассказ о серии Metal Gear и о Хидео Кодзиме. Как бы не так. Кодзима не единственный человек, который создавал Metal Gear.
Чуть ниже я постараюсь собрать интересные факты по этой игровой серии.

Йодзи Синкава.
Йодзи Синкава, иллюстратор сериала Metal Gear, поступил на работу в Konami в 1994 году , и показал на что способен в первом Metal Gear Solid. Тридцатитрехлетний художник, автор дизайна Zone of the Enders и Metal Gears Solid 3: Snake Eater, неразговорчив и старается избегать прессы, - что невероятно для звезды такого масштаба. Известно, что Синкава предпочитаетработать с кистью, а не на компьютере, и часто оставляет полигональные модели на откуп помошникам. На его художественный вкус повлияли комиксы и манга (любимые - Gundam, Five Star Story и Hellboy ) но его личные предпочтения почти не видны в Metal Gear Solid , где господствуют угражающие персонажи вроде Мантиса и Оцелота, а вместо девочек с большими глазами - шагающие роботы. Синкава работал с Кодзимой несколько раз (над сериалами MGS и ZotE), но их отношения не так близка, как кажется. Синкава говорил, что кодзима не любит болтать о своих персонажах и предостовляет ему достаточно свободы.
"Если нам дают полную биографию персонажа, мы быстрее сделаем работу, но удовольствие будет совсем не то."

Гарри Грегсон-Вильямс (Harry Gregson-Williams)
Один из известнейших голивудских композиторов. Композитор 65 (!) голливудских фильмов, таких как "Скала", "Армаггедон" и "Враг Государства". Написал саундтреки к 17 фильмам. Композитор MGS 2 и MGS 3.

Прототип Снейка.

Кодзима сам признался, что прототипом Снейка является протагонист фильма "Побег из Нью Йорка" Змей Плисскин (1981 год, роль исполнял Курт Рассел ) и "Побег из Лос-Анжелеса" (1996). Кстати,во второй части MGS Снейк тоже представляется Плисскином. А в третьей части Снейк терят глаз и получает стрелу в ногу, прямо как в фильме.

Прототип Оцелота.

Нужно ли говорить, что и Револьвер Оцелот , широко известный злодей сериала MGS, также "основан" на популярном персонаже кино. Вернее на собирательном образе героев вестернов, воплощенным на экране Ли Ван Клиффом . Его роль Плохого в "Хороший, Плохой, Злой" произвела огромное впечатление на зрителей, в том числе и на Кодзиму. Он пришел к Йодзи Синкаве и потребовал злодея, похожего на Ли Ван Клиффа. И получил. Так появился Револьвер Оцелот. Ходят слухи, что Клифф повлиял и на образ старого Снейка из MGS4 .

Скотт Дольф.
Скотт Дольф - командир корпуса морской пехоты в начале Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty . Это еще один герой MGS, у которго есть прототип в реальном мире. Настоящий Скотт Дольф был "единственным человеком в Konami, который умел говорить по английски" , одновременно с этим - спутником, телохранителем и переводчиком Кодзимы . Скотт пишет музыку и тексты, а также читает реп для Dance Dance Revolution - популярной музыкальной игры от Konami. В титрах музыкального автомата он часто значится, как "Scotty D".

Злой Кодзима.

Само собой, создание такой продвинутой игры, как Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots требует огромных бюджетов и тяжелых трудов. На Tokyo Game Show 2006 Хидео Кодзима рассказывал, как непросто работается в Kojima Productions. Например, прежде чем приступать к созданию уровней, им пришлось объехать все регионы планеты, в которых окажется Снейк, и собрать материал для художников и дизайнеров. А в Японии военный консультант Мотосада Мори регулярно вывозит их за город, одевает в камуфляж, делит на две команды, раздает оружие и заставляет разыгрывать контртеррористические операции. Например, сегодня программисты взяли бухгалтершу в заложники и укрепились в заброшенном заводе! Программисты уходят занимать оборону, а все остальные тем временем разрабатывают план штурма. Сам Кодзима, постоянно выезжающий на такие мероприятия, в сетевом дневнике рассказывал о «тренировке». Мол, просто знать, что при штурме комнаты первый входящий получает пулю в 80% случаев - это одно. Совсем другое дело быть этим первым, стоять с оружием за дверным проемом, ощущать тяжесть бронежилета на плечах и молиться, чтобы внутри было пусто. Пусть пули у них были ненастоящие, но чувства и бесценный опыт оказались подлинными.

Ну и напоследок: голосовые актеры главных героев серии.

Солид Снейк

Акио Оцука
Девид Хэйтер

Отакон

Хидэюки Танака

Кристофер Рэндольф (фото не нашел)

Ликвид Снейк

Бандзе Гинга

Кэм Кларк (фото не нашел)

Револвер Оцелот

Кодзи Тотани

Патрик Циммерман . (фото не нашел)

Райден

Кеню Хориути (фото не нашел)
Квинтон Флинн (фото не нашел)

Мерил

Кеко Терасе (фото не нашел)
Деби Мей Вест (фото не нашел)

Вот и подошел к концу моя статья о истории Metal Gear и Хидео Кодзимы. Возможно, многие из вас задаются вопросом: почему статья называется "Part 1"?. Я вам отвечу : в скором времени, буквально завтра появится продолжение статьи от моего друга и коллеги L.A. Эта статья будет полностью посвящена анализу сюжета и серии.

Хронология в определенной мере раскрывает истории игр, хотя в ней указаны лишь ключевые события и персонажи.

Metal Gear Solid 3: The Snake Eater (2004)
1964 год

Хотя за «Пожирателя змей» Снейк получил благодарность и титул Большого Босса, он покинул госслужбу и создал собственную военную компанию Militaires Sans Frontières («Военные без границ»).

Однажды его помощник Казухира Миллер сообщил, что некие Рамон и Паз хотят нанять MSF, дабы очистить родную Коста-Рику от наводнивших ее войск неизвестного агрессора. Хотя заказчики выглядят крайне подозрительно и одного из них Снейк даже «раскалывает», он соглашается на предложение, когда ему демонстрируют доказательства того, что Босс жива и находится в Коста-Рике.

Как мы выясняем по ходу дела...

Герой отправляется спасать её и Чико, а в его отсутствие...

На платформу нападают силы XOF, проникнувшие туда под видом инспекции. Силы MSF разбиты, Паз, в которую враги засунули взрывчатку, выпрыгивает из вертолета, где находятся Снейк, Миллер и медик MSF, но слишком поздно — вся троица оказывается в реанимации. Снейк впадает в кому.

Metal Gear Solid V: The Phantom Pain (2015)
1984 год

На больницу, где лежит Большой Босс, совершено нападение. При помощи Оцелота Снейк (теперь – Веном) сбегает оттуда и отправляется на Сейшелы, где Миллер основал организацию Diamond Dogs. Выполняя военные заказы в Афганистане и на анголо-заирской границе, «псы» выходят на след XOF и ее руководителя Черепа.

Снейк срывает маски

Выясняется, что XOF когда-то была создана в качестве отряда поддержки FOX в том числе для операции «Пожиратель змей», но позднее вышла из-под контроля «Шифра». Выпытав у Паз местонахождение Зеро, Череп смог серьезно подорвать здоровье своего начальника (тот чудом остался жив). Зеро, в свою очередь, приложил немало усилий, чтобы спасти Большого Босса. Он даже помогал Миллеру поставить «псов» на ноги. И именно он попросил Оцелота беречь Большого Босса и Веном Снейка.

Повстречавшийся Веном Снейку в Африке паренек по имени Илай – один из результатов Les Enfants Terribles, проекта правительства США под патронажем Зеро по клонированию «идеального солдата» Большого Босса. В будущем он станет известен как Ликвид Снейк. В этой же игре выясняется, что Волгин не погиб в 1964 году, а стал (благодаря своей ненависти к Снейку и «мальчику в противогазе» – Психо Мантису, одному из «боссов» первой ) «огненным человеком».

Metal Gear (1987)
1995 год

Всё дело - в руке

После событий MGS Оцелот прицепил себе руку Ликвид Снейка, и теперь личность Ликвида постепенно овладевает им. Предав наемников и обманув Солид Снейка, Оцелот топит танкер и скрывается на Metal Gear.

2009 год

Злодеи пристально изучают врага

Молодой оперативник FOXHOUND Райден под руководством Кэмпбелла должен проникнуть на захваченный «Сынами свободы» завод Big Shell, построенный на месте крушения танкера, чтобы спасти заложников, среди которых находится президент США. Террористами руководит Солид Снейк.

Помимо Райдена, на объект проникает отряд спецназа, но выживает лишь один боец по имени Ирокез Плискин. Во всем остальном происходящее сильно напоминает события четырехлетней давности.

Выясняется, что...

Ирокез и есть Солид Снейк, которого объявили террористом после событий на танкере, хотя это, конечно, не так. Настоящий главарь «сынов» Солидус Снейк – третий клон Большого Босса, ранее сам бывший президентом США. Его цель – уничтожение «Патриотов».

Однако в реальности...

Ликвид не захватывал тело Оцелота. Серый кардинал всего сериала, по большому счету, просто притворялся Ликвидом, продолжая работать на Большого Босса. В финале Снейк приходит на могилу Большого Босса и собирается покончить с жизнью, но внезапно появляются сам Большой Босс и едва живой Зеро. Большой Босс раскрывает Снейку подоплеку всей саги: именно он, Зеро, Оцелот, ЕВА и еще пара человек когда-то основали «Патриотов», но затем их пути разошлись. Большой Босс демонстрирует удивительную осведомленность о событиях последних лет, убивает Зеро, а затем сам умирает на руках у Снейка, перед смертью примирившись с лучшим из своих клонов.

Metal Gear Rising: Revengeance (2013)
2018 год

Оцелот

Оцелот – тайный агент, который работает на всех подряд, но на самом деле преследует лишь свои цели, которые частично озвучивает в самом конце каждой MGS . Стремится помогать Большому Боссу (хотя иногда так прямо и не скажешь). Появляется в подавляющем числе игр сериала в качестве одного из «боссов», в выступает в непривычной роли союзника.

MGS 3 MGS V MGS 4

Впрочем, чтобы ты не загружал свою парту учебниками, а голову килограммами ненужных знаний об истории видеоигр, мы сделали это вместо тебя и сейчас проведем краткий экскурс в развитие игровой индустрии на примере прогресса одной великой игры.

1987

Рождение нетривиального геймплея

Metal Gear

27 лет назад, когда родилось подавляющее количество читателей MAXIM Online и впервые прозвучала фраза: “Какая крутая графика!”, на консолях наших прадедов MSX2 появился один из первых представителей жанра стелс-экшен. Это, казалось бы, ничтожное событие на фоне горбачевских реформ и улучшения взаимоотношений СССР и США в один момент расширило горизонты игрового процесса. В то далекое время вкладышей и кожгалантерей верхом игровой мысли считались платформеры с драконами и танцующими картошинами. Но в Metal Gear все было не так. Главный герой Солид Снейк не поливал свинцом толпы говорящих грибов и не прыгал по платформам с шипами - вместо этого нам была дана свобода неторопливо бегать по локациям, нарисованным в изометрической проекции, оглушать врагов исподтишка и тайком стаскивать нужные вещи. Да и сам герой, не в пример привычным для того времени пенькам с глазами, был почти как настоящий, да еще и с хорошо проработанной биографией. С ним хотелось дружить, его уважение надо было завоевать - он не бежал бездумно из точки А в точку Б, а требовал тебя включать голову и искать альтернативные пути и решения. При этом в игре присутствовал сюжет с важным для своего времени посылом о вреде войны и ответственности за хранение атомного оружия. Так обычные аркадные платформеры, в которые тогда на «Денди» рубились все твои одноклассники, превратились в более глубокие и важные продукты медиакультуры.

1990

Появление серьезного сюжета

Metal Gear 2: Solid Snake

Следующая часть не сильно расширила рамки восприятия игрового мира и не стала визуально неотличима от фильмов и твоей остросюжетной жизни. Но зато сюжет этой игры был единогласно признан всеми фриками и гиками одним из лучших высказываний эпохи 8-битных игр. Благодаря этому игровые разработчики и общественность задумались о том, что для полноценного погружения в игровой процесс у их продуктов должен быть более серьезный мотив, чем или возможность прогулять уроки. Хотя с последним даже сейчас не может соперничать ничто.

1998

Появление 3D

Metal Gear Solid

Эта часть серии в корне изменила восприятие игр и подход к их созданию. Во-первых, здесь впервые за всю историю франшизы появилось 3D (и оно до сих пор используется во всех современных играх!), а во-вторых, - сильный киношный сюжет с большим количеством выпуклых персонажей, киноцитат, аллюзий на древние японские мифы и реальные события современного мира. В общем, если бы Ридли Скотт умел делать игры, они были бы именно такими. Помимо прочего, с этой части серия взяла за правило поражать тебя большим количеством деталей, что не было свойственно играм того времени, с их пустынными коридорами, бочками и коробками. Каждая деталь, каждая локация в игре были заботливо отрисованы руками японских дизайнеров, а поведение врагов, рыскавших по уровням в поисках главного героя, было почти не отличимо от повадок родителей, постоянно пытавшихся найти тебя под одеялом в обнимку с приставкой. Именно поэтому даже сейчас играть в MGS не менее интересно, чем в любой тайтл ААА-класса, не смотря даже на квадратные лица персонажей.

2001

Искусственный интеллект врагов

Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty

При взгляде на эту игру сейчас, 13 лет спустя, глаза по-прежнему содрогаются от восторга. MGS2 буквально переполнена деталями и новаторскими решениями. Главный дизайнер всей серии Хидео Кодзима специально просил всех сотрудников предлагать свои идеи по улучшению игры, даже если они были априори нереализуемы. В итоге здесь появилась куча решений, казавшихся в то время обманом зрения. Дело в том, что при соприкосновении с большинством игр нередко хочется сделать что-то будничное и повседневное, но оказывается, что такой возможности не предусмотрено. Вместо того, чтобы просто перепрыгнуть через забор, ты идешь пол уровня в обход, или вместо того, чтобы спрятаться от врага под кроватью, вынужден с ним драться, и т.д. Так вот, в MGS2 множество таких пожеланий было учтено: оказываешься в баре и хочешь расстрелять все бутылки - да пожалуйста; нужно спрятаться в шкафу - и это можно; задумал выглянуть из-за угла, чтобы подкараулить жертву - без проблем; решил использовать врага в качестве живого щита - запросто. От обилия таких возможностей в 2001-м году кружилась голова - да что уж там, большую часть этих действий нельзя было выполнить даже в реальной жизни. Но и сейчас даже десятая их доля не реализована в современных играх. Однако несмотря на все эти дары разработчиков, самым главным плюсом игры официально был признан искусственный интеллект врагов, которые вели себя совершенно запредельным образом: работали в группах, наблюдали за тобой из-за угла и сдавались, оказываясь наедине с твоей пушкой.

2004

Глубокое взаимодействие с окружающей средой

Metal Gear Solid 3: Snake Eater

На самом деле Кодзима никогда не был первооткрывателем и за всю историю своего существования не совершил ни одного крупного прорыва, как это, например, сделали Джон Кармак с или Гейб Ньюэлл с Half-Life. Но он всегда успешно нащупывал самые важные черты и особенности современных игр и умело соединял их, получая абсолютно новый продукт. Так же получилось и с MGS3 - он вобрал в себя все находки видеоигр своего времени и стал фактически идеальным симулятором выживания в диких условиях. Несмотря на то, что по современным меркам все действие игры разворачивается в достаточно тесных локациях тропического леса, здесь доступно огромное количество возможностей. К примеру, чтобы избежать встречи с врагом, ты можешь залезть на дерево или надеть полосатый камуфляж и слиться с травой, и т.д. Также здесь достаточно реалистично реализована система повреждений тела и лечение, а если ты будешь плохо питаться, то не сможешь точно прицелиться при стрельбе. Собственно говоря, если не учитывать инди-игры, в мире до сих пор нет такой игры о выживании, где было бы доступно такое количество опций и возможностей.

2008

Появление очень серьезных сюжетов

Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots

Эта игра продала PlayStation 3 и показала всем разработчикам, как надо правильно соединять повествование с геймплеем. В отличие от всеми любимого , здесь сюжетные перипетии раскрываются в многочасовых сюжетных роликах в ходе всей игры, а не выдаются отрывками в конце уровней. Собственно, это и стало одновременно и самой большой проблемой MGS4 - не избалованные литературой и сложными сюжетами геймеры просто тонули в огромном потоке информации и обилии персонажей. Тем не менее, обязательное наличие сложной нарративной нагрузки о теории струн или квантовой гравитации теперь не смущает никого.

2014

Эпизодическая структура и высокий реализм

Metal Gear Solid V: Ground Zeroes

Это не полноценная пятая часть, а небольшой приквел, разработанный Кодзимой для нетерпеливых фанатов и оперативного сбора денег для разработки полнометражной пятой части. Именно такой подход и является одним из главных двигателей новой игровой индустрии - дробление игр на части, которые можно продавать независимо друг от друга. Но Кодзима шагнул еще дальше, продав нам короткое демо с одним уровнем по цене летнего блокбастера. При этом самое интересное в том, что его абсолютно не хочется за это ругать. Потому что он любезно дал нам возможность одним глазком взглянуть на примерное будущее игровой индустрии, на настоящий next-gen. Поэтому готовься делать в реальной жизни зарубки и узелки, чтобы случайно не перепутать ее с 3D-миром.

Маленький мальчик после школы приходит к своим дворовым друзьям поменяться картриджами для Денди — удаётся выменять «Черного плаща » (как сейчас бы сказали «ААА-хит») на пару-тройку картриджей похуже классом: на отвратительный сборник 9999-в-1 с разными вариациями Galaxian , Mario Bros. (без приставки Super) и на сборник 4-в-1 с играми-боевиками Jackal, Rambo 2, Twin Bee и Metal Gear .

Так началось знакомство с легендарной серией. (Вспоминали Дмитрий Зомбак и Максим Зарецкий до выхода )

Metal Gear (1987-1990)

Придя домой с мороза, надо скорее положить картридж на батарею — чтобы был комнатной температуры, иначе приставка «сломается». Мальчик не знал правда ли это, но ритуал соблюдал неукоснительно. Потом, конечно, уроки — завтра контрольная по математике, а Светлана Николаевна ох как не любит, когда тетрадку с примерами ей сдают с несделанными задачами. Потом, возможно, обед, а потом - залипнуть в телевизор возле приставки. Новые игры сами в себя не поиграют, знаете ли.

Стоить ли говорить, что маленький мальчик тогда вообще не понял в чём прикол игры Metal Gear , поскольку зеленый десантник в джунглях не умел делать ничего, кроме как бить охранников кулаком, да попадаться им на глаза под волнующую музыку. Еще там были переговоры по рации с Высшим Руководством (так и было написано Big Boss ), но мальчик ничего не понимал, поскольку из английского умел только в who is on duty today? да разные вариации London is the capital of Great Britain , а дворовые пацаны в каком-то журнале прочитали, что сюжет в игре не важен, а надо дойти до какого-то робота и игра закончится. Фигня, короче, проходняк. В том же журнале были и коды, оттуда же узнали и про фишку с сидением внутри картонной коробки (враги вас не замечали, если вы не двигались) и про поездки в кузове грузовика: разные грузовики отправляли в разные места вражеской базы. В целом, боевик (в журнале гордо обозванный «Металлическим Шасси») невероятно проигрывал тому же Jackal , где можно было играть вдвоём, и вскоре забылся, хотя в своей тетрадке с кодами и секретами мальчик даже зарисовал синей шариковой ручкой примерный план уровня с расположением всех предметов.

Но особой любви с первого раза не получилось, увы.

Уже после мы узнали, что это был на самом деле третий Metal Gear — первый выходил на компьютере MSX2 в далёком 1989-м году, второй — на том же MSX2 в 1990-м и только для Японии, а та версия для NES /Dendy , в которую мы играли, оказалась упрощенным вариантом первой части.

То самое «превью». Великий Дракон №37

Metal Gear Solid (1998)

Но время шло, и второе пришествие к нам Метал Гира пришлось на конец 90-х, когда в Россию завезли демократию с дефолтом, а журнал «Видео-Асс Dendy» сменил название на «Великий Дракон» . По Metal Gear Solid в этом журнале вышло, как сейчас бы сказали «шикарное превью». Дворовый приятель, поднакопив денег на раскопках артефактов времён Второй мировой, долго хвастался должностью «помощник археолога», а потом прикупил по такому случаю новую приставку Playstation . В отличии от «Денди», «Сег» и «Супернинтенд» игр для было раз-два и обчелся, зато в комплекте с консолью шли целых два демо-диска с короткими кусками разных игр. На одном из них лежали заставки вроде ската или динозавра, которых можно было по-разному вращать, и наслаждаться потенциально прорывной трёхмерной анимацией — скат был не очень, а вот динозавр выглядел ну точь-в-точь, как живой — словно сошел со съемок «Парка Юрского Периода». А на втором демо-диске помимо прочего находился как раз первый уровень Metal Gear Solid . Это, кстати, был единственный лицензионный диск в коллекции приятеля — через пару месяцев первую Playstation взломают, и мы окунёмся в порочный мир пиратской продукции, мир наживы и чистогана, мир плохого русского перевода и кривых болванок с полиграфией, отпечатанной на струйном принтере.

К сути: демо-версия отличалась разнообразием — вот главный герой Змей выходил из воды и снимал ласты, вот он раскладывал противников в disposal facility , вот ехал в лифте. Все это было стилизовано под фильм: на экране шли титры, где было указано кто режиссёр (какой-то кыргыз по имени Хильяс Козамов или как-то так), кто автор сценария, кто озвучивал главных героев и чуть ли не кто ставил свет с камерой и кто кричал «мотор!». Такой стилизации «под кино» мы в играх раньше не видели. У ребят, которые вовсю смотрели на папином VHS-видеомагнитофоне фильмы про Рэмбо и Кикбоксёра, были свои боевики, а Metal Gear Solid стал нашим, любимым, несмотря ни на что.

Выбравшись наружу, главный герой Солид Снейк (весь юмор перевода «Твердый Змей» мы оценили только в «русефецырованой версии») получал звонок на свою рацию, встроенную непонятно куда — слово «наномашины» нам тогда не было знакомо и мы крайне смутно понимали сюжет. Надо ли говорить, что половина переговоров по кодеку просто прошла мимо нас — в «Метал Гир» тогда играли чисто ради геймплея. А развернуться в нём давали — так издеваться над охранниками можно было только в этой игре, остальные консольные боевики такого не позволяли.

Скажем, охранники реагировали на следы на снегу; можно было простудиться на морозе и чихнуть в неподходящий момент; местный волчонок, случайно пописавший на картонную коробку, где свернувшись в три погибели сидел незадачливый супершпион, делал проходимой пещеру с большими и злобными волками, а уж количество секретов, спрятанных на базе не поддавались никакому подсчёту.

Стоит ли говорить, что как только игра появилась на благословенной «Горбушке» (или митинском радиорынке, где испокон веков люди затаривались играми, легально и не очень), герой нашего рассказа сразу же прикупил её, новую, только что вышедшую игру про Солида Снейка, хотя она была недешевой — целых два диска (для незнающих поясним, что тогда от количества дисков зависела стоимость игры, и какая-нибудь Phantasmagoria на ПК не очень котировалась, потому как занимала аж пять CD).

Сюжет вертелся вокруг шпиона Солида Снейка (как зовут «Твердого Змея» на самом деле — мы узнаём только в самом конце), который после событий прошлой части игры (тут важно упомянуть, что эти события не так уж и важны до самого финала) отошёл от шпионских дел, бросил сверхсекретное подразделение «Гончая» (Foxhound) и спокойно жил себе на Аляске в компании с собаками-хаски. Однако, спустя несколько лет отпуска, его срочно вызывает начальство и сообщает, что сотрудники его бывшего подразделения теперь террористы: они захватили на острове Тень Моисея (Shadow Moses) бункер с ядерными ракетами и угрожают разнести полмира.

Это, разумеется, всего лишь завязка, и в итоге всё развернётся не так, как ожидается. Ядерные ракеты окажутся не такими уж и важными, а из-за смерти некоторых «террористов» можно натурально разрыдаться от горя. Проблематика сюжета поднимет такие вопросы как клонирование, генная инженерия, «тварь я или право имею» и прочие, прочие, от которых неокрепший детский мозг натурально взрывался в восторге.

Однако, купленный нами Metal Gear Solid был с багом — в определенный момент прохождение стопорилось — просто было непонятно, что делать. Дабы не спойлерить лишнего, скажем лишь, что требовалось вбить определенную частоту в свой Codec (она настраивалась на манер японского портативного радио), а вот что это была за частота, казалось, знал лишь главный разработчик — тот самый узбек Холбек Кодзоев (шутка про «хитрого узбека» закрепилась надолго). Однако западные геймеры игру прошли, что наводило на некоторые подозрения.

Как оказалось в далёкие от цифрового распространения 90-е разработчики изобрели очень изощрённый вид DRM — принтерный. Требуемые цифры располагались на оригинальной коробке с игрой, на одном из скриншотов. Пиратка с другой накаткой? Болванка? Прощай, извини. В итоге узнавали в СНГ заветные цифры кто как умел. Многие, можно сказать, подавляющее большинство, ждали выхода игрового журнала с прохождением (и дождались!), а кто-то выпытывал частоту у друзей из Европы или пользовался чудесами телефонных технологий, собственной находчивости и знаний английского. Ну, то есть, пользовался сетью интернет на впечатляющей скорости в 22 килобита. Поскольку никаких поисковиков тогда в их классическом виде не было, подобных уникумов можно было пересчитать по пальцам одной руки неосторожного шпиона.

Типичная пиратская накатка. Ощутите разницу.

Не меньше проблем игрокам всего мира доставила и битва с боссом Психо Мантисом. Этот поганец брал под контроль не только Мэрил, но и в самом прямом смысле вашу консоль! Паршивец в противогазе читал содержимое ваших сейвов и постоянно подтрунивал как над вашими успехами, так и над неудачами (к примеру сколько солдат вы укокошили). К тому же ему удавалось предсказывать каждое ваше движение и ловко уходить от атак. Решение казалось бы непроходимой задачи вновь скрывалось по нашу, геймерскую, сторону реальности. Достаточно было переключить геймпад в другой слот, как силы Мантиса полностью иссякали и столь надоедливого босса можно было завалить буквально за минуты. Легендарная фишка, которая, увы, была вырезана в ПК-порте.

Metal Gear Solid была знаменита не только геймплейными новшествам и неожиданными ходами, которые выходили за границы стандартного мира видеоигр, но и выдающимся по меркам 1998 года сценарием. Не один, но два диска обеспечивали полную многоголосую озвучку всех персонажей, множество видеороликов и даже субтитры (что было далеко не в каждой игре, к сожалению). Всё это, плюс предыдущий опыт работы Хидео Кодзимы над визуальными новеллами, в которых кроме сюжета практически ничего и нет, подарили миру не меньший набор остросюжетных твистов, чем достопочтенная Final Fantasy VII .

Кто же такой Ликвид Снейк? НИЧЕГО СЕБЕ! Что замышляет Наоми Хантер? ОГО! Кто такой Кибер-Ниндзя? НУ НИФИГА! Игра искрила подобными вещами. И, может быть, сейчас подача резких сюжетных ходов выглядит аляповато, поверьте, для тысяча девятьсот девяносто восьмого года это было что-то совершенно запредельное.

Заканчивалась игра фирменным «вот это поворотом» и объясняла, почему главный злодей игры — Ликвид Снейк умудрялся называть главного героя — Солида Снейка — братом, и, при условии, что вы знали английский, заставляла себя проходить еще раз — в MGS были две концовки, по числу спасаемых персонажей — либо вы оставались с ученым Отаконом, либо с боевой подругой Мэрил. На счастье, в сиквеле, вышедшем через долгих три года, об этих двух концовках быстро забыли и «Метал Гир» свернул немного не туда.

Однако, прежде чем мы перескочим на несколько лет вперёд, было бы несправедливо забыть про ещё пару продуктов, которые имеют прямое отношение к MGS . Во-первых это кривой-косой, но для некоторых игроков самый первый Metal Gear Solid , а именно его порт для ПК, который издавала Microsoft . В этой версии, как уже упоминалось выше, не было некоторых игровых фокусов, зато она шла сразу с полным набором дополнений, включая VR Missions.

Эти самые VR-миссии являли собой сборник достаточно простых по геометрии, но сложных с точки зрения игрового дизайна уровней, где главный герой Снейк должен был добраться из одного конца карты в другой или выполнять несложные задания. Никакого сюжета, чистый геймплей. Нечто подобное сейчас можно наблюдать в Volume (на ПК и PS4).

Во-вторых, не будем забывать про ремастер первой игры на движке сиквела эксклюзивно для GameCube , который носил поэтическое имя Twin Snakes . Поскольку режиссурой занимался не сам Кодзима, а настоящий кинорежисёр Рюхей Китамура , это произведение в фанатской среде является самым спорным. Кодзима упрашивал Китамуру использовать самые глупые ракурсы камеры и самые неправдоподобные прыжки: в одной из заставок Снейк прыгает на выпущенную по нему из вертолета ракету Стингер, отталкивается от неё, делает обратное сальто, и всё это за полсекунды перед тем как ракета взрывается. Из MGS 2 вместе с движком переехали и некоторые геймплейные фишки, например, возможность стрелять от первого лица или улучшенный искуственный интеллект врагов. Некоторым рьяным поклонникам пришлось не по душе изменение духа и стиля игры, который привнёс с собой новый постановщик, но по правде сказать, если у вас есть желание прощупать первую часть, то делать это лучше именно с помощью Twin Snakes через эмулятор.

Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty (2001)

Но вернёмся к сиквелу. Если первую часть условно можно было бы принять за такой «боевик из 90-х» с картонными героями, да персонажами, сворованными из фильмов (Снейк — герой Курта Рассела Снейк Плискин в фильме «Побег из Нью-Йорка» , Револьвер Оцелот — типичный Ли Ван Клифф из вестернов, робот Metal Gear — из любого аниме с боевыми роботами, так любимого на родине геймдизайнера Хидео Кодзимы , да по совместительству, ещё и герой его старых игр — Snatcher/Policenauts , а Мэрил так и вообще взята из другой визуальной новеллы Кодзимы Policenauts напрямую), то вторая часть Металгира — это уже «боевик из 2000-х», где всё не так, как происходит на самом деле, границы жанра размыты, а четвёртая стена между персонажами и игроком пробивается намного чаще.

К большому сожалению, герои нашего рассказа не смогли поиграть в MGS2: Sons of Liberty на новомодной тогда консоли Playstation 2 — зато, спустя всего год, игра вышла на благословенном его величество КОМПЬЮТЕРЕ, где ловкие пираты нарезали аж целых пять болванок (игра была одной из первых, занимающих ВЕСЬ ДВУХСЛОЙНЫЙ DVD целиком, а то был гигантский объем по тем временам, так что люди повадились делить это на привычные «пять CD по 650 Мб»). Получалось у пиратов откровенно плохо: нашлись единичные точки, которые хотели тратить сразу пять дисков на одну игру, а потому многие жители замкадья получили шанс ознакомиться с серией лишь когда Софктлаб соизволил издать MGS 2 официально. Опять же без перевода на Великий и Могучий, зато с красивой книжечкой-руководством.

Вторая часть была… странной, но при этом очень привлекательной в плане сюжета. По сути она собрала все возможные теории заговора о том, что «власти скрывают», «правительства не существует», «сколько было истребителей» и подобном, а все сюжетные дыры в ней были аккуратно закрыты «наномашинами». Неподготовленному зрителю и игроку игра казалась весьма сумбурным цирком-шапито. На сей раз великий геймдизайнер Хидео Кодзима решил сделать главным героем не полюбившегося фанатам Солида Снейка , а никому не известного молодого паренька Райдена , который выглядел как типичный японский певец J-POP — длинные волосы и «кавайная» внешность, не дающая понять пол персонажа.

Причем начиналась игра вполне себе бодро с главным героем Снейком, вот только этот пролог на танкере, который захватывают российские военные (долгая история, проехали) проходился минут за 40 и дальше вы играли уже Райденом на совершенно другой локации — нефтеперерабатывающей очистной платформе Big Shell. Всю разработку это тщательно скрывали и после выхода игры многим смена одного главного героя на другого (плюс небольшая смена сеттинга) показалась издевательством.

Поэтому в четвертой части Райдена задвинули куда подальше, а потом и вовсе отправили в собственную игру от ещё более безумных, чем Кодзима, японцев из Platinum Games (речь про Metal Gear Rising: Revengeance ).

Metal Gear Solid 2 навсегда запомнится не только сногсшибательной на момент выхода графикой и сюжетом, для растолкования которого потребовался финальный набор катсцен и переговоров, исчислявшийся ДЕСЯТКАМИ минут. Для авторов этого материала MGS2 — это некий эталон того, как, право слово, не стоит портировать на персональный компьютер консольные игры. Игра корректно отображалась на единичных видеокартах, для всего остального были пляски с бубном и интернет-советы на скорости 56 килобит. Управление тоже давало жару. Мышка? Логичная раскладка? Ха-ха-ха. Очень смешно. Хотите прицелиться от первого лица — делайте это стрелочками на клавиатуре. Что, боль стала невыносимой? Рискните подключить геймпад, но нет никакой гарантии, что игра не перепутает аналоговые стики и вы не улетите в пропасть, подскользнувшись на голубином дерьме от того, что в определенный момент MGS2 для ПК без уведомления поменял чувствительность стиков. Но MGS2 была слишком хороша как игра, чтобы обращать внимания на подобные мелочи. Да, MGS2 была НАСТОЛЬКО хороша.

По сравнению с первой частью механика обросла ещё большим количеством мелочей, которые казались безумными, поскольку невероятный технологический скачок был в первую очередь направлен на улучшение игрового процесса. Вы могли определить, где находится противник по тени на полу (это работало в обе стороны); намокнув, герой оставлял за собой следы, что тоже потенциально могло бы вас выдать. Существенно подросла и экшен-часть. Стрелять стало заметно удобнее, а некоторые куски прямо были расчитанны не на ползание в вентиляции, а на ураганный боевик. При этом структурно игра до боли напоминала MGS1 , вплоть до того что персонажи удивлялись, почему всё происходит именно так, как уже было раньше, чему ближе к финальным титрам нашлось чрезвычайно хитроумное и в то же время очень простое объяснение.

Тень на полу и отражения вполне могли навести врагов на ваш след

Как и игра-предшественница сиквел поднимал множество «взрослых» и философских тем, которые были несвойственны играм того времени. Что такое демократия и насколько она иллюзорна, проблемы детей-солдат, предопределена ли наша судьба или мы сами её творцы. Но Кодзима не был бы бурятом (узбеком, киргизом), если бы игра не изобиловала порой чрезвычайно гротескными персонажами а-ля Fat Man (толстый бомбист, разъезжающий на роликах) и сюжетными арками, которые больше подошли бы сериалу типа «Санта-Барбары». В качестве вишенки на этом постмодернистическом торте выступал резкий клиффхэнгер в духе «ну теперь-то вы точно купите новый Metal Gear».

И сделано это было исключительно ради того, чтобы отпрыгнуть на десятки лет назад, в период холодной войны, и подвесить все перипетии Солида Снейка, Райдена и Отакона в воздухе аж до 2008 года. Однако, как потом оказалось, такой своеобразный поворот мысли Кодзимы подарил нам чуть ли не лучшую игру про классических шпионов, которая легко перещеголяла бы большую часть произведений легендарной «Бондианы».

Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2004)

Третья часть Metal Gear Solid 3: Snake Eater должна была стать финальной — об этом ходили многочисленные слухи. В «режиссёрское кресло» планировали то Джона Ву , то чуть ли не Стивена Спилберга , то геймдизайнера Konami Сюё Мурату. Главным героем должна была стать то Мэрил, то повзрослевший Райден. Однако Кодзима не был бы Кодзимой, если бы не все долгие годы разработки удачно троллил игровую прессу и нас, игроков.

Апофеоз случился на Е3 в 2004-м году, где всё стало ясно — главный герой, снова Снейк (а никакой не Райден), место действия — Целиноярск, СССР (разумеется, город вымышленный). Время действия — 1960-е, самый разгар холодной войны между США и СССР. Ну и режиссер и главный геймдизайнер — разумеется, наш любимый туркмен — Хинжал Коджарлыев.

Геймдизайнер не подвёл и выдал лучшую игру из всей серии — об этом фанаты даже и не спорят. Первая часть MGS была «боевиком из 90-х», вторая — «постмодернистическим боевиком из 2000-х», а вот третья вернулась немного к корням и вовсю пародировала, где-то даже издевалась, а где-то наоборот отдавала дань уважения такому жанру, как «бондиана». Сюжет рассказывал о похождениях молодого оперативника Джона с позывным Naked Snake , который пробирался на территорию Советского Союза, чтобы встретиться с русским ученым Николаем Соколовым , готовым продать Америке секрет создания боевого танка с ядерным запасом на борту под названием «Шагоход «.

В MGS3 сюжет игры отошёл от чрезвычайно сложных проблем мироздания и жизнеустройства, да и сам темп повествования поменялся под стать 60-м на более лёгкий. Это вовсе не значит, что Кодзима задвинул подальше свои неожиданные смысловые пируэты (чего только стоит финальный монолог The Boss), тем не менее MGS3 был более легкомысленным в хорошем смысле. Тут хватало как стёба над предрассудками холодной войны (бронеступы бабы-яги, джунгли в сердце Сибири, товарищ Хрущёв на линии), так и дружеских подколов в сторону бондианы и её штампов. Глобально же MGS3 стал началом альтернативной саги — истории о становлении главного антагониста серии — Биг Босса. Примерно то же самое пробовал провернуть Джордж Лукас с Дартом Вейдером в «Звёздных Войнах «, только у Кодзимы, как показала история, получилось как-то поровнее и без Джа-Джа Бинкса.

Сильнее всего в сравнении с предшественниками поменялся игровой процесс, который сделал первые смелые шаги в сторону выживания и открытого мира, за которые сейчас нахваливают MGS5 . После каждой перестрелки Снейку требовалось залечивать раны, прижигать пулевые ранения, а ножевые зажимать жгутом. Запасов, естественно, было в обрез, а лечение с помощью местной флоры и фауны, на которую приходилось частенько охотиться, не было панацеей. С упоением вспоминается момент, когда, на последних миллиметрах полоски здоровья сожрав неизвестный фрукт, Снейк благополучно умирал от отравления.

Боевая система также изменилась — появилась CQC (Close Quarters Combat ), где удары врагам наносились не простым нажатием на кнопку, а делались сложными комбинациями, позволявшими творить с врагами что угодно: скажем, выбить из рук пистолет или перебросить через бедро.

Прятки в игре тоже стали сложнее, так как в механику было введено такое понятие как камуфляж. В лесу? Обмажьтесь зелёным. На военной базе? Переоденьтесь в серое. В горах? Прикиньтесь камнем. Не очень продуманный интерфейс и постоянная надобность в смене «скинов» раздражали многих журналистов и игроков, так что любимой эта механика едва ли стала. Огромные сибирские джунгли были максимально свободны для исследования в любое время, содержали в себе массу секретов, а проникновение на те или иные объекты в игре было по стандартам 2004 года максимально нелинейным. Интересно здесь был оформлен даже Fast Travel, когда Нэйкед Снейк мог залезть на конвейер и, прикинувшись нужной коробкой, уехать аж в другой конец игрового мира (чего не было со времён первой части на MSX2 /NES ).

Отдельного упоминания заслуживают боссы. Граждане The End и The Sorrow отпечатались в памяти как одни из самых нетривиальных и выдающихся промежуточных гадов в истории видеоигр. Снайперская дуэль с The End могла бы вообще не состояться, если бы вы ранее по ходу игры нажали на курок в одной из катсцен (о чём игра не говорит вообще) или оставили консоль на недельку полежать после сохранения перед боссом. Тогда бы The End просто умер бы от старости. Обсуждая The Sorrow , трудно удерживаться от спойлеров. Намекнём только, что победить его можно лишь включив рефлексы на Психо Мантиса из MGS1 и подумав о том, что лежит у вас в инвентаре.

Всё это вместе с невероятно стильными экшен-кусками/заставками, эталонной для духа времени музыкой и выдающейся по стандартом PS2 графики заставили нас простить Хидео, который откровенно обманул нас с прямым сиквелом MGS2 .

А его пришлось ждать куда как дольше, чем все рассчитывали.

Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots (2008)

Помимо множества десяток в профильной прессе и невероятно длинных катсцен (во время которых консоль легко могла уйти в спящий режим — скажем самая длинная катсцена в игре длилась почти 27 минут, а самая длинная последовательность катсцен — 71 минуту, чем MGS4 даже заслужил запись в Книге рекордов Гиннесса ), знаменит своим практически бесконечным циклом разработки.

Скажем, вот такой ролик сделали Konami и Kojima Productions задолго до анонса четвёртого Метал Гира. В нём шикарно троллили всех, даже серию стелс-игр от Ubisoft — Splinter Cell , многое своровавшего по геймплею из серии Metal Gear :

Вполне довольные эксклюзивным статусом PlayStation разработчики практически не думая вскочили на хайп-поезд PlayStation 3, и MGS4 заявлялся мощным козырем платформы чуть ли не с самого её анонса.

Не без оснований, надо заметить. Пусть и настрадались они с архитектурой PS3 очень и очень прилично (даже в релизной версии FPS-счётчик частенько проваливался за 30 кадров). С сюжетной точки зрения, нас ждал финал приключений Солида Снейка, тут прозванного Old Snake . Отравленный в предыдущих играх вирусом FOXDIE , Снейк стремительно старел и в свои 40 выглядел как седовласый старик, чего многие игровые журналисты, не знакомые с серий, не поняли, написав про «пожилого оперативника Солида Снейка».

Всю игру башкир Хикмет Кодзиев закрывал сюжетные дыры предыдущих частей. Скажем, бессмертный «вампир» из второй части объяснялся наномашинами, быстро восстанавливающими клеточную структуру того, кому такие наномашины ввели в кровь, стремительное старение — также результат наномашин, как и пробирающий понос у бедного Джонни Сасаки (того самого «срущего солдата» из MGS1 ) — у него на эти наномашины непереносимость. Практически каждая вещь объяснялась наномашинами или их отсутствием, что породило своеобразный мем «Nanomachines, son!», когда любая глупость объясняется секретными микротехнологиями, на вид почти не отличающимися от магии.

Практически вся игра — это фансервис. Нам покажут всех, даже не самых нужных персонажей, вспомнят всё, что было не закрыто в оригинальных играх и требовало уточнения. В определенный момент вы даже вернётесь в первую часть — в прямом и переносном смысле переместившись на остров Shadow Moses . Остались какие-то вопросы по серии? На всё будет ответ. Вопрос только в том, понравятся ли вам эти ответы.

Игра запоминалась и продакт плейсментом — Konami сотрудничала тогда с Apple , поэтому у Снейка есть iPod , на котором можно слушать музыку, а Отакон пользуется Macbook . Некоторые персонажи ходили с тогдашним флагманским телефоном от Sony Ericsson , а в игре шутили, что «не надо менять диски — мы теперь на Playstation 3 и тут Blu-ray привод, а там 40 гигабайт, и этого нам хватит за глаза». Да-да, разбивание «четвёртой стены» продолжилось и здесь — в самом начале MGS4 были рекламные ролики несуществующих в реальности компаний (скажем ЧОП «Оцелотовая Хватка») и интервью с Дэвидом Хейтером (актёром озвучки Снейка) у которого брала интервью актриса озвучки Евы. Снимал эти видеовставки, кстати, выходец из России Алексей Тюлевич , который позже отметился созданием компьютерной графики к экранизации пелевинской «Generation П «.

От такой ерунды у играющего натурально взрывался мозг и за MGS4 закрепилось впечатление «очень японской игры не для всех», хотя по сути это был, есть и будет отличный стелс-боевик.

Из предыдущей части сюда вернулись раскраски и камуфляж, правда, в отличие от MGS3 , где краску надо было долго выбирать в меню, тут спец-костюм Снейка OctoCamo сам подстраивался под окружающую обстановку — надо было только замереть на несколько секунд на нужной поверхности, и костюм менял свой цвет как хамелеон (лежите вы скажем на ковре и Снейк у вас тоже цвета ковра, лежите на кафельном полу — и Снейк тоже становился цвета пола).

OctoCamo в, кхм, действии.

Но не стелсом единым - по желанию игра из стелс-боевика быстро превращалась в экшен. Причём настолько сбалансированный и увлекательный, что многие игроки предпочитали отыгрывать MGS4 именно напролом. Подспорьем в этом служила и экосистема: в игре был торговец Дребин у которого можно было покупать оружие и устраивать тотальный армагеддон всем встречным и поперечным. Самого оружия было просто завались, от обычных «калашей» до диковинных японских аркебуз. У некоторых стволов была даже кастомизация, что позволяло подогнать под себя даже простенький карабин M4. В этом плане четвёртая часть, наверное, самый экшен-ориентированный Metal Gear .

Вокруг нас постоянно (кроме шпионского третьего акта) шла война других группировок, и мы были ни за тех и ни за других, но устроить сладкую жизнь могли и тем, и другим. И это порой сильно помогало. К примеру, Снейк мог либо занять сторону повстанцев и зачистить от гадов всю локацию, чтобы спокойно собирать секреты. А мог стравить обе стороны и, пока те всласть обмениваются выстрелами различного калибра, тайно пролезть в нужное место. Однако истинные фанаты стелса всё же проходили игру по-честному, незамеченными, пользуясь лишь пистолетом с усыпляющими патронами, да CQC, который тут тоже остался, но претерпел изменения — многие игроки жаловались на сложность нанесения ударов в третьей части игры, тут же их существенно упростили для новичков. Игра вовсю использовала новые фишки Playstation 3: встроенные в геймпад гироскопы, аналоговые кнопки (чем сильнее вы жмете на кнопку, тем сильнее удар) и вибрацию. MGS4 стала первой игрой с поддержкой DualShock 3, который пришёл на смену геймпаду SixAxis без моторчиков. Четвёртая часть вывела серию на недосягаемую техническую высоту — в 2008-м это была самая «графонистая» и поражающая воображение игра на PS3, да и сейчас она выглядит весьма недурно. Благодаря прекрасной анимации, мощной режиссуре и запредельному вниманию к деталям от некоторых битв и катсцен челюсть отваливается даже 7 лет спустя. Ну, а эталонную работу звуковиков MGS4 не перебил, наверное, никто. Большую часть двухслойного Blu-ray диска (свыше 30 Гб, что было чудовищно в те годы) занимал честный несжатый 5.1. В игре звучало буквально всё, от сжимаемой кожи на перчатках Оцелота, до выбрасываемых из оружия лишних гильз при перезарядке на середине магазина.

Сюжетно Metal Gear Solid 4 давал прикурить всем предыдущим — тема «клонов» из первой части тут упоминалась совсем вскользь, тема «искусственного интеллекта» из второй — присутствовала постольку-поскольку, а практически вся игра была про Власть и Управление на фоне Старения Персонажей. Очевидные шутки про уход на покой старого солдата — это само отношение Кодзимы к этой игре. MGS4 должна была стать финальной точкой, огромным жирным восклицательным знаком, magnum opus Хидео.

Но не стала. К сожалению и к счастью одновременно.

Metal Gear Solid: Portable Ops / Metal Gear Ac!d

Далее фанатов до самого анонса MGS5 ждала череда портативных игр, качество которых варьировалось от «нормально» до «ХИДЕО ЗАЧЕМ?!!11» . Именно в последнюю категорию попадает Portable Ops для PSP. Хайп вокруг первого MGS для мощной (на тот момент) портативки PSP оправдался примерно никак. Базовые механики, которые вертелись вокруг менеджмента команды, были надоедливыми, графика даже по меркам PSP звёзд с неба не хватала, да и сюжетно Portable Ops историю Биг Босса двигала примерно никак. Ничего удивительного, что даже ярые фанаты серии редко вспоминают об этой части, не заходя в Википедию.

Отдельного упоминания заслуживает серия Metal Gear Ac!d , обе части которой можно описать, как «Демиурги про MGS». Ac!d была весьма неплохой тактической карточной игрой, однако антураж великой серии тут требовался только для того, чтобы Konami смогла продать её хоть кому-то, и в канон она не вошла (тут место для шутки про патинко-автомат).

Metal Gear Solid: Peace Walker (2010)

Единственная портативная игра, которая заслуживает развёрнутого упоминания — это Metal Gear Solid: Peace Walker . Именно её прямым сиквелом и идейным наследником является MGS5 . Peace Walker была полноценной игрой серии, практически без портативных и маркетинговых компромиссов. Что её отчасти и погубило. Классическая механика MGS3 плохо работала на консоли с одним аналоговым стиком, дальность прорисовки была максимально снижена, а враги не видели Снейка в пяти метрах. Ближе к финалу время игровой сессии вырастало до неприемлемого для портативной игры уровня и напоминало игры на больших консолях. К тому же MGS: PW настоятельно намекал на кооперативное прохождение, что достаточно сложно было организовать на портативной платформе, созданной в 2005 году. А HD-порт в составе коллекции для старших консолей был слишком прост в прохождении. Это весьма иронично, если учесть, что мы говорим про очень важную для понимания MGS 5 часть.

MGS: PW презентовал пачку новых персонажей, которые обязательно заглянут в пятёрку (Чико, Паз, да тот же Кадзухира Миллер в предыдущих частях, по сути, упоминались вскользь). Здесь же впервые появилась механика «Материнской Базы», которую существенно расширили в MGS5 . Под стать пятёрке игра разделена на операции, большая часть из которых опциональны. Скрывать не будем, автор этих строк так и не смог побороть управление и осилить Peace Walker до конца на PSP, потому досмотрел игру на одном популярном видеохостинге. И это строго рекомендуется для понимания того, что же чёрт подери происходит в последних главах легендарной серии: Metal Gear Solid 5: Ground Zeroes и Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain .

А происходит много чего. Во-первых, Metal Gear Solid V: Ground Zeroes не должна была стать отдельной игрой — она предполагалась прологом следующей части Метал Гира, которая вышла бы на той же самой PSP и была бы сиквелом Peacewalker . Однако, столкнувшись с проблемами при разработке на PS3, да и услышав, что «скоро выйдет nextgen», команда Kojima Productions решила сделать игру для современных консолей.

Время шло, деньги тратились, команда разрабатывала совершенно невообразимый движок (для правильного отображения света в ней даже нанимали специального человека, который следил за освещением на съемках кино), но никакой даты релиза от Кодзимы не поступало. Руководству Konami такое, видимо, надоело, и они непрозрачно намекнули Хидео, что пора бы выпустить уже что-то. Движок отдали для футбольного симулятора PES (Pro Evolution Soccer) , но этого было мало.

Тогда Кодзима пошёл на беспрецедентный для серии шаг. Он оторвал от MGS5 пролог и, добавив пару миссий, выпустил как отдельную игру по сниженной цене. Так как в MGS5 фоном идёт тема «двойственности», шаг сработал на ура для любителей поиска скрытого смысла — from Fox, two phantoms was born пишут в трейлере.

Ground Zeroes почти что прямо продолжает сюжет Peace Walker и рассказывает нам о том, как парень Чико идёт спасать предательницу-двойного агента Паз (если вы конечно играли в предыдущую игру или хотя бы послушали секретные кассеты, где об этом прямо говорится) на военной базе на Кубе. Собственно, в игре по сути ничего нет — одна база, несколько заданий в разное время суток и море фансервиса для своих. Игра получилась скорее рекламой движка Fox Engine , да подачкой, брошенной фанатам, чтобы люди не устали ждать новую часть.

Однако, Кодзима не был бы Кодзимой, если бы и тут не захотел потроллить людей — и на Video Games Award 2012 на сцену вышел с забинтованной головой мужик по имени Joakim Mogren (где Joakim - анаграмма Kojima), чтобы презентовать игру The Phantom Pain от некоей Moby Dick Studios . И хотя фанаты почти сразу же догадались, что это новый Метал Гир (очень уж похож персонаж со спины на Снейка), шутки про забинтованную голову и даже целая теория заговора о том, что некий доктор Серджио Канавера (заявивший, будто готов пересаживать головы людям хоть сейчас) — это на самом деле актёр, нанятый Кодзимой для пиара новой части Метал Гира, появляются в интернете до сих пор.

Но всё оказывается проще, новый Metal Gear Solid V: The Phantom Pain вышел, а теория заговора пока что одна — что же случилось в Konami , раз они решились на увольнение своего любимого уйгура и роспуск его студии. Узнаем ли мы ответ? Кто знает, кто знает.

Вместо окончания:

Мы обитаем в Яндекс.Дзене , попробуй. Есть канал в Telegram . Подпишись, нам будет приятно, а тебе удобно 👍 Meow!