Formare literatura uzbecă este strâns legată de vechile monumente scrise ale turcilor, datând din secolele VI-VIII, în special din perioada apariției primului opere literare în limbile turcești. Cele mai vechi exemple care au ajuns la noi sunt „Hikmat” de Ahmad Yassawi , liric-misticul său nereligios lucrări. În acest moment apar lucrări seculare, cum ar fi, de exemplu, „Sevgi qissasi” („Poemul iubirii”) Ali și epopeea lirică „Yusuf și Zulaikha” de Durbek. În 1330-1336. poetul Qutb a tradus în uzbecă celebrul dastan clasici din Azerbaidjan Literatura de Nizami „Khisrav și Shirin”, iar poetul Saifi - celebrul roman în versuri Saadi "Guliston" .

Mai departe dezvoltarea literaturii uzbece asociate cu numele poeţi celebri ca Atoi, Saifi, Ahmad Hussaini, Amiri care a lucrat în secolul al XV-lea. În gazelele lor cântau sentimente umane înalte. Poetul Saccochi care a creat în literatura uzbecă stilul Qasida, în lucrările sale cântă ideea unui conducător luminat, drept și îl slăvește pe unul dintre cei mai importanți gânditori ai Evului Mediu Ulugbek .

La mijlocul secolului al XV-lea în literatură apare gen de dialog (munozara). Deci, în minunatele lucrări ale acestui gen „Tanbur wa chang” de Ahmad și „Chogir wa bang” Yusuf Amiri într-o formă alegorică, viața și modul de viață din acea vreme sunt dezvăluite, în special, sunt expuse viciile conducătorilor Temuridi individuali. Un oponent înflăcărat al despotismului, un adevărat cântăreț al unui stil de viață sănătos, poet liric Lutfi a fost creatorul celor mai remarcabile ghazal în limba uzbecă. a apreciat foarte mult munca lui marele Navoi , numindu-l „Regele poeziei” (she'riyat shokhi).

Fără îndoială, în Evul Mediu literatura uzbecă atinge un apogeu al dezvoltării grație exuberantei activitate creativă marele Alisher Navoi . Avand un impact imens asupra ansamblului literatura mondiala, mai ales pe Literatura din Orientul Apropiat și Mijlociu, Alisher Navoi și-a luat locul de drept în linie cei mai de seamă scriitori. În minunata sa lucrare „Muhakamatul-lugatain”, subliniind bogăția și completitudinea limbii uzbece, el a subliniat necesitatea scrierii operelor de artă în această limbă.

celebru Hamsa (cinci) Navoi include poezii „Khairat-ul Abror”, „Leyli și Majnun”, „Farhad și Shirin”, „Sabboy Sayer” și „Zidul lui Iskander”. Le poți adăuga frumosul său dastan „Lison-ut-tair” („Limba păsărilor”). Mare poet și gânditor nu numai că au creat în aceste lucrări, care au fost considerate exemple de artă înaltă, o serie de imagini frumoase, dar au oferit și informații etnografice unice. Ei ridică cele mai urgente probleme sociale, glorific idei umaniste. in orice caz Alisher Navoi oferă o idee utopică de a crea o societate dreaptă condusă de un conducător înțelept, îmbunătățind situația oamenilor pe o bază rezonabilă și umană.

La sfârșitul secolului al XV-lea - începutul secolului al XVI-lea, firmamentul literar Apare o altă stea strălucitoare Zahiriddin Muhammad Babur . În opera sa s-au manifestat multe momente contradictorii caracteristice conducătorilor. Pe de o parte, în unele lucrări apără sistemul feudal, pe de altă parte, condamnă viciile aceleiași societăți și, contrar principiilor predominante, propovăduiește idei umaniste avansate. În lor culegeri de versuri Zahiriddin Muhammad Babur cântă cu priceperea lui obișnuită dragoste pentru Patria Mamă, calități umane nobile, sentimente subtile. În renumitul lui în lume „Baburnname” extrem de artistic și veridic din punct de vedere istoric, biografia sa, informațiile despre campaniile din Afganistan și India sunt prezentate într-un mod original, sunt descrise viața și cultura popoarelor care trăiesc acolo, sunt oferite imagini ale naturii și o descriere a unor evenimente istorice. „Baburnname” Are mare importanță nu doar ca sursă istorică și etnografică, ci și ca exemplu Literatura de memorii uzbecă. Aceasta este muncă publicat în multe țări ale lumii, ceea ce indică unicitatea sa.

În secolele XVII-XVIII, în capitalele hanatelor uzbece, centre literare. Majoritate scriitori care au luat parte la activitățile lor au absolvit madrasele locale și au scris în mod tradițional în două limbi - uzbecă și tadjik. În acest moment în Bukhara, Khiva și Kokand apar antologii de poezii ale poeţilor autohtoni, care mărturiseau o nouă ascensiunea literaturii uzbece. De exemplu, în timpul domniei Muhammad Rahimkhana (1885-1910) în Khorezm la palat apare centru literar, care publică poezii de autori locali, adunate de Tabibi într-o antologie specială de poezie, care a servit ca un important sursă literară acel timp. Desigur, hanul și funcționarii săi sunt cânți în operele poeților de curte.

Cu toate acestea, în afară de curteni poeţi şi poeţi mistici, în literatura uzbecă era un loc pentru oameni care veneau din popor – progresist cu minte democratică scriitori și poeți. În proza ​​și poezia lor ascuțit satiric, ei expun cu îndrăzneală viciile timpului lor, ipocrizia și ipocrizia, trucurile insidioase ale khanilor și bekilor. Majoritatea acestor scriitori au trăit în sărăcie și au fost persecutați. Unul dintre astfel de curajoși apărători ai poporului și oponenții asupritorilor lor în timpul domniei Subkhankulikhan(1680-1702) a fost curajos Turdi (Farogi) .

Printre scriitori și poeți democrați, cunoscuți pentru lucrările lor profunde și semnificative, un loc aparte îl ocupă Babarakhim Mashrab (1654-1711). Trăind în sărăcie și rătăcitor, acest mare om în liniile sale satirice ridiculizează fără milă pe asupritorii poporului - feudali, beks și lacheii lor. Mahmoud și Gulkhani de asemenea, au pictat în lucrările lor o imagine adevărată a situației mase largi de oameni muncitori și au expus cu îndrăzneală nedreptatea și violența.

Unul dintre marii reprezentanți literatura uzbecăîn perioada domniei lui Khan a fost frumos poet, traducător și istoric Muhammad Riza Ogakhi (1809-1874), cunoscut pentru ideile sale democratice și opiniile progresiste. A lui umanism și patriotism s-au manifestat în mod clar prin reprezentarea unei imagini adevărate a situației oamenilor muncii cu un condei satiric fără milă și expunerea nedreptății cercurilor conducătoare.

În prima jumătate a secolului al XIX-lea, când ignoranța și prejudecățile încă dominau mintea publică, apariția literatura uzbecă astfel de poetele, la fel de Mahzuna, Uvaisi și Nadira , a devenit un mare eveniment. În lor poezie lirică au exprimat sentimente interioare și sentimente tandre. Multe versuri Uwaisi și Nadir puse pe muzică și sunt încă cântece populare în rândul oamenilor.

După cucerirea regiunii Turkestan de către Rusia, s-au trezit sub dublă opresiune popoarele din Asia Centrală, inclusiv uzbecii, prin poeți și gânditori și-au exprimat deschis atitudinea față de situația economică și politică. Trăind și lucrând în sistemul colonial Mukimi, Furkat, Kamil Khorezmi, Zavki, Avaz Otar, Hamza Hakimzade Niyazi, Sadriddin Aini iar alții au condamnat cu îndrăzneală opresiunea colonială și socială, violența, nedreptatea. Reprezentanți cu minte democrată literatura uzbecă a căutat să exprime aspiraţiile iubitoare de libertate ale poporului în condiţiile sistemului colonial.

Odată cu începutul secolului al XX-lea, există noi poeți și scriitori talentați. Initial, sub influenta idei „revoluţionare”., nou o constelație de scriitori Sadriddin Aini, Avaz Otar, Hamza Hakimzade Niyazi iar altele – au avut o anumită influenţă asupra apariţiei unei noi direcţii în literatura uzbecă. O expresie deosebit de vie a spiritului revoluționar, dorința pentru o viață nouă, ideile de creație s-au găsit în opera unor astfel de scriitori, la fel de Abdullah Qadiri, Abdullah Avloni si altele.Pe fondul evenimentelor din Kokand Khanate și Tașkent Bekdom Abdullah Qadiri în romantismul lui palpitant „Utgan kunlar” („Zile trecute”) prin iubire tragică Atabek și Kumushbibi a descris cu talent viața uzbecilor în secolul al XIX-lea. În al doilea roman al său „Mehrabdan Chayan” („Scorpionul de pe altar”) sunt expuse opresiunea hanilor fără suflet și nedreptatea din partea amirilor locali.

Din anii 1920, în literatura uzbecă se alătură o întreagă galaxie scriitori talentați - Hamid Alimjan, Gafur Ghulam, Aibek, Abdulla Kakhkhar, Kamil Yashen, Uigun, Shukhrat, Gairati si altele.. Ulterior, cu activitatea ei creatoare exuberanta, o amprenta tangibila in literatura uzbecă a lăsat așa scriitori și poeți, la fel de Zulfiya, Maksud Sheikhzadeh, Akmal Pulat, Sharaf Rashidov, Mirtemir, Umari, Jura etc. În perioada postbelică, dezvoltarea spirituală a poporului uzbec primește un nou impuls, în urma căruia apar zeci de noi lucrări talentate. Semnificativ îmbogățit literatura uzbecă timp nou astfel poeţi şi scriitori, la fel de Said Ahmad, Shukrullo, Askad Mukhtar, Ibrahim Rakhim, Sagdulla Karamatov, Adyl Yakubov, Pirimkul Kadyrov, Mirmukhsin, Erkin Samandarov, Abdulla Aripov, Erkin Vakhidov și multe altele care au primit recunoaștere universală.

Listă cu scriitori, poeți, literați și jurnaliști importanți asociați cu Tașkent

Tașkentul a fost vizitat, trăit și lucrat de mulți scriitori, poeți, scriitori și jurnaliști remarcabili

Inclusiv:

• Alexander Soljenițîn - scriitorul rus de renume mondial, laureat în 1970, a fost în spitalul (TashMI) din Tașkent din ianuarie până în martie 1954, pe baza impresiilor primite la acea vreme, a fost scris romanul „Cancer Ward”.

• Zulfiya (Zulfiya Israilova) (1 martie 1915-1996) - Poetesa Poporului din Uzbekistan. S-a născut, a trăit, a lucrat și a murit în Tașkent.

• Aibek (28 decembrie 1904 (10 ianuarie 1905) - 1 iulie 1968) - Scriitor popular al Uzbekistanului. Născut, trăit și murit în Tașkent.

• Rakhmatulla Atakuziev (Uygun) (14 mai 1905-1990) - poet și dramaturg uzbec, lucrator de artă onorat al Uzbekistanului. A trăit, a lucrat și a murit în Tașkent.

• Hamid Alimjan (12 decembrie 1909 - 3 iulie 1944) - poet, dramaturg, critic literar uzbec. A trăit, a lucrat și a murit în Tașkent.

• Abdulla Kadyri (1894 - 1940) - celebru scriitor uzbec. A trăit și a lucrat în Tașkent.

• Gairati (Abdurahim Abdullaev) (1905-1976) - Poetul poporului din Uzbekistan.

• Mirtemir (Mirtemir Tursunov) (28 mai 1910-1978) - poet uzbec.

• Sabir Abdulla (5 septembrie 1905-1972) - poet popular al Uzbekistanului, dramaturg, lucrător de artă onorat.

• Sultan Jura (septembrie, 1910-1943) - poet uzbec.

• Sabir Abdullah (5 octombrie 1905-1972) - scriitor, dramaturg, poet și satiric. Lucrător de artă onorat al Uzbekistanului, poet al poporului din Uzbekistan.

• Askar Mukhtar (23 decembrie 1920-1997) - celebru poet și romancier al Uzbekistanului, scriitor popular al Uzbekistanului.

• Mirtemir (Mirtemir Tursunov) (1910-1978) - poet uzbec.

• Timur Fattah (1910-1966) - scriitor uzbec.

• Charkhi (Askarali Khamraaliev) (1900-1979) - poet uzbec.

• Khabibi (Zakirjan Kholmuhammad oglu) (1890-1980) - compozitor uzbec, lucrător onorat al culturii din Uzbekistan.

• Alexander Pavlovich Khoroshkhin - locotenent colonel al armatei cazaci din Ural, participant la campaniile din Asia Centrală, scriitor militar.

La Tașkent, Yesenin l-a întâlnit pe faimosul diplomat revoluționar și sovietic Fiodor Raskolnikov și, de asemenea, s-a întâlnit și s-a împrietenit cu artistul din Tașkent Alexander Volkov. În clubul Armatei Roșii din Tașkent, Yesenin a susținut o prelegere despre Imagism și Imagists. Esenin l-a întâlnit și pe primul director post-revoluționar al Bibliotecii Publice din Turkestan, Nikolai Nikolaevich Kulinsky, pe care l-a vizitat împreună cu Shiryaevtsev și Volpin. Esenin a donat un exemplar din cărțile sale aduse la Tașkent către fondurile Bibliotecii Publice din Turkestan. La invitația directorului bibliotecii, Yesenin a vorbit cu publicul Studioului de Artă, care exista la bibliotecă. La 25 mai 1921, în incinta Bibliotecii Publice din Turkestan a avut loc o seară literară a lui Serghei Yesenin, găzduită de prietenii săi. La sfârșitul șederii lui Yesenin la Tașkent, prietenii i-au aranjat o excursie în afara orașului la un bogat proprietar uzbec pe care îl cunoștea, Alimbay, care locuia în apropierea gării suburbane Keles. Alimbay era o persoană interesantă care cunoștea destul de bine limba rusă și poezia uzbecă. Yesenin i-a fost prezentat ca un mare „hafiz rus”. Pe 28 mai, Yesenin l-a vizitat pe poetul din Tașkent V.I. Volpin, pe care l-a cunoscut chiar mai devreme la Moscova. Pe 30 mai, Yesenin și prietenii săi au mers cu trenul la Samarkand, unde a stat la reședința consulului persan Akhmedov, a cărui reședință se afla în Samarkand. Datorită ajutorului consulului, Yesenin a reușit să facă un tur cu mașina prin Samarkand, precum și un tur călare. Pe 2 iunie, Yesenin și tovarășii săi s-au întors cu trenul la Tașkent. Pe 3 mai, în familia cunoștințelor - Mihailovii - a avut loc o cină de rămas bun în onoarea lui Yesenin. Pe 3 iunie, Serghei Esenin a părăsit Tașkent cu trenul și s-a întors la Moscova pe 9 iunie.

• Anna Akhmatova - poetesă, a trăit în Tașkent în evacuare din toamna anului 1941 până în mai 1945;

• Joseph Brodsky - Poet, Premiul Nobel pentru Literatură al Anului, a fost într-o scurtă vizită la Tașkent în aprilie 1958.

• Alexander Shiryaevets (1887 - 1924) - poet țăran rus al Epocii de Argint, prieten cu Serghei Yesenin. Primele poezii și povestiri ale lui Alexander Shiryaevts au fost publicate în 1908 în revista Turkestan Courier. Până în 1922 a lucrat ca funcționar al departamentului de telegraf din Tașkent. Din 1922 a locuit la Moscova. Membru al Uniunii Scriitorilor.

• Konstantin Simonov - scriitor, poet și jurnalist sovietic, a trăit la Tașkent ca corespondent pentru ziarul Pravda din republicile Asiei Centrale.

Valentin Vladimirovici Ovechkin

• Dina Rubina - scriitoare, scenaristă. S-a născut, a trăit, a studiat și a lucrat în Tașkent.

• Muhammad Salih este un poet și politician uzbec din opoziție. A trăit și a lucrat în Tașkent, acum în exil.

• Julius Fucik - scriitor și jurnalist cehoslovac, a vizitat Asia Centrală și Tașkent înainte de al Doilea Război Mondial.

• Oleg Vasilyevich Sidelnikov - (1924 Tyumen) scriitor sovietic, rus, participant la Marele Război Patriotic. A absolvit Facultatea de Drept și Istorie a Universității din Tașkent. Membru al Uniunii Scriitorilor din URSS. A locuit în Tașkent. Autor a mai multor romane și nuvele, printre care Descoperirea domnului vrabie (Tașkent, 1965) și Note of Incognitov (Tașkent, 1983). Lucrările sale au fost traduse în multe limbi străine.

• Serghei Petrovici Tatur - scriitor uzbec, membru al Uniunii Scriitorilor din Uzbekistan. A locuit în Tașkent, a lucrat ca redactor-șef al revistei Star of the East.

• Vladimir Vasilyevich Karpov este un celebru scriitor rus, publicist și personalitate publică. Membru al Marelui Război Patriotic - Erou al Uniunii Sovietice. Cetățean de onoare al Tașkentului. Autor de romane, nuvele, povestiri și studii despre Marele Război Patriotic. A studiat în 1940 la Școala Lenin din Tașkent. Din 1966 până în 1973 a lucrat la Tașkent ca redactor-șef adjunct al Comitetului de Presă de Stat al RSS uzbecă.

• Eduard Grigoryevich Babaev este profesor la Universitatea de Stat din Moscova, un cercetător important al lui Tolstoi, autorul unei serii de poezii despre Tașkent. În copilărie, în Tașkent, a cunoscut-o pe Anna Akhmatova. De asemenea, a păstrat o listă de poezii inedite de O. E. Mandelstam, cunoscută sub numele de „Lista Tașkent”. A scris cartea „Memorii”, publicată după moartea sa.

• Faina Grimberg - scriitoare, poetă, traducătoare. S-a născut în 1951 în orașul Akmolinsk. A absolvit Facultatea de Filologie a Universității de Stat din Tașkent, istoric balcanic, autoare de cărți de istoria Rusiei și Bulgariei, precum și de romane istorice, piese de teatru, articole științifice și traduceri din engleză, bulgară și greacă. Locuiește în prezent în Moscova.

Linkuri conexe

• Calendarul datelor semnificative și memorabile ale Republicii Independente Uzbekistan pentru 2005. Comp. O. V. Kolpovskaya; Ed.: I. Z. Maminova; Biblioteca Națională a Uzbekistanului poartă numele. A. Navoi; Național separat bibliografie.- Taşkent.: Editura Bibliotecii Naţionale a Uzbekistanului numită după. A.Navoi, 2005.

Sfârșitul anilor cincizeci - începutul anilor șaizeci ai secolului XX a fost marcat de o nouă etapă calitativ în dezvoltarea societății. Schimbările care au avut loc în sfera ideologică (desființarea cultului personalității lui Stalin) au dus la o ascensiune creativă serioasă a unei anumite părți a intelectualității creatoare.

Cu munca lor, ei au format tendințe fundamental noi în dezvoltarea culturii și literaturii naționale, au contribuit la extinderea și, uneori, la o slăbire serioasă a cadrului ideologic rigid al realismului. După mult timp, au fost primii care au refuzat înfrumusețarea în descrierea realității, au început să scrie nu despre procesele externe, ci interne, profunde ale sufletului uman, ridicând astfel serios nivelul artistic al literaturii uzbece. Tradițiile estetice ale trecutului și soluțiile artistice inovatoare, experiența artei populare orale și căutările stilistice ale artiștilor - totul este inerent literaturii anilor 60-90, care se distinge printr-o varietate de indivizi creativi, o varietate de tipuri. și genuri. Toate ajută la adâncirea vieții, la înțelegerea trecutului ca o armă eficientă în rezolvarea problemelor moderne și la a considera modernitatea drept pragul viitorului. Temele și conflictele, ideile și imaginile lucrărilor create în a doua jumătate a secolului al XX-lea reflectă în mod viu și realist adevărul secolului trecut, care a fost complex și contradictoriu în istoria poporului uzbec.

Literatura uzbecă a secolului al XX-lea se caracterizează prin îmbogățirea sa cu noi genuri de proză. În special, un astfel de gen de proză modernă ca roman istoric a început să se dezvolte activ în literatura uzbecă. Acest gen este relativ tânăr, dar se poate observa că anumite realizări din acest gen sunt legate în majoritatea cazurilor cu numele de Adyl Yakubov.

Remarcabilul prozator uzbec Adyl Yakubov s-a născut în 1926 în satul Atabay din districtul Turkestan din regiunea Chimkent (azi Kazahstanul de Sud) din Kazahstan.

Viitorul scriitor popular al Uzbekistanului și-a început cariera în magazinul din satul Abaevsky din orașul Turkestan, servit în rândurile Forțelor Armate. În 1955, s-a mutat la Tașkent, unde un an mai târziu a absolvit facultatea de filologie a Universității de Stat din Tașkent (acum Universitatea Națională din Uzbekistan) și a lucrat ca consultant pentru Uniunea Scriitorilor din Uzbekistan. Mai târziu, lucrează ca corespondent pentru Literaturnaya Gazeta din republică, redactor-șef al studioului de film Uzbekfilm, redactor-șef al Comitetului de cinematografie din cadrul Consiliului de Miniștri, redactor-șef adjunct al Literaturii și Editura Artă. Gafur Gulyam, redactor-șef al ziarului „Uzbekiston adabieti va san’ati”, președinte al Uniunii Scriitorilor din Republica. În prezent, Adyl Yakubov este președintele comitetului terminologic și vicepreședintele Adunării personalităților culturale ale popoarelor din Turkestan (președintele Adunării este Chingiz Aitmatov).

Prima lucrare majoră în proză a lui A. Yakubov - povestea „Colegii” a fost publicată în 1951. În ea, tânărul scriitor a căutat să portretizeze personaje caracteristice, a încercat să arunce o privire profundă în lumea lor interioară. Scriitorul își pune personajele într-o poziție în care trebuie să facă constant lucruri, să facă alegeri, să caute singurul răspuns corect. Din aceasta, intriga operei atrage și face cititorul să empatizeze cu eroii lui Adyl Yakubov. Mai târziu, scriitorul și-a scris celebrele povești și romane, precum „Davron Gaziev - Căpitanul Gărzii”, „Mukaddas”, „Confuzie”, „Nu este ușor să devii om”, „O pasăre este puternică cu aripi” , „Conștiința” și „Comorile lui Ulugbek” și, bineînțeles, numeroase povești. Aceste lucrări i-au adus scriitorului o largă recunoaștere și dragoste pentru cititori cu mult dincolo de granițele republicii.

Pe parcursul operei scriitorului, comportamentul personajelor în situatii critice când este necesar să se ia o decizie vitală, când le este dezvăluită esența interioară. Astfel, Adyl Yakubov explorează în proza ​​sa situații reale, personaje noi, le oferă soluții artistice noi.

Scriitorul peruan Adyl Yakubov deține și o serie de lucrări dramatice. Piesele sale „True Love”, „Fidelity”, „The Heart Should Burn” și altele nu și-au pierdut actualitatea nici astăzi, deși au fost create cu câteva decenii în urmă.

Romanul lui Adyl Yakubov „Conștiința” (1977), dedicat problemelor de actualitate ale timpului nostru, a stârnit cel mai mare protest public din vremea sa. Și asta nu este o coincidență. Romanul ridică probleme acute, de actualitate ale timpului nostru, probleme de conștiință.

Omul de știință Shamuradov este descris într-o confruntare cu pseudo-om de știință Vahid Mirabidov, pentru care adevărul în știință este o frază goală. Disputa dintre Shamuradov și adversarul său excesiv de zelos este profund fundamentală. Nu doar două vederi diferite s-au ciocnit, ci două tipuri de gândire, două atitudini diferite față de interesele fundamentale ale oamenilor.

Conflictul moral care se dezvoltă în roman între Shamuradov și nepotul său Atakuzy Umarov, care conduce o mare fermă colectivă prosperă, este interesant.

Atacusele sunt o imagine complexă. Aceasta este o persoană cu o energie de invidiat, cu abilități mari de organizare. El atrage fermierii colectivi cu capacitatea sa de a lucra dezinteresat. Dar aceasta este o persoană care suferă de multe defecte morale, principala dintre acestea fiind o conștiință adormită, leneșă. Prăbușirea lui Atakuza Umarov se datorează în mare măsură faptului că nu a ascultat vocea conștiinței, nu a luat în serios cuvintele unchiului său înțelept, care și-a avertizat în timp util nepotul despre pericolul căii alunecoase pe care o alesese în viaţă.

Said Akhmad Khusankhojaev (născut în 1920) - Scriitor popular al Uzbekistanului, laureat al Premiului de Stat Khamza, a venit în literatură în anii patruzeci ca autor de feuilletonuri, eseuri și povestiri. Cooperarea în revistele „Mushtum”, „Sharq Yulduzi” a contribuit la creșterea priceperii scriitorului. Eroii preferați ai lui Said Ahmad sunt oameni obișnuiți, contemporani. Autorul este interesat în primul rând de motivele interne ale acțiunilor personajelor, psihologismul, motivația acțiunilor.

Said Ahmad a câștigat cea mai mare recunoaștere și faimă națională ca autor de comedii amuzante strălucitoare. Comedia lirică „Riot of the Daughters-in-Law” a fost montată cu succes pe cele mai bune scene de teatru din 14 țări ale lumii. Pe baza comediei, au fost filmate două versiuni de film - internă și în Laos.

Succesul comediei constă în relevanța problemelor puse în ea și în ambiguitatea personajelor, vitalitatea lor și în utilizarea elementelor teatrului popular. Intriga, conflictul, situațiile descrise sunt supuse unui design comic. Printre trăsăturile stilistice ale comediei se numără elemente de exagerare artistică, alegorii, metafore, utilizarea tehnicilor de gen popular - askiya. Autorul însuși a susținut că în comedia sa aproape că nu există exagerări, dar trăsăturile amuzante ale personajelor umane sunt concentrate.

Este de remarcat începutul fiecăreia dintre cele trei acțiuni - apariția cizmarului Usta Baki, care vorbește despre participanții la evenimente, le oferă o evaluare. Usta Baki este, de asemenea, un participant direct la piesa. Din povestea lui aflăm despre locuitorii „statului în stat” – o familie condusă de „general”, „mareșal” Farmon-bibi, mama a șapte fii și bunica a patruzeci și unu de nepoți.

In prima scena apare nora cea mica a lui Farmon-bibi Nigora si incepe sa faca gimnastica. Vederea unei tinere noră în haine sport ușoare îl îngrozește pe Farmon-bebe. Ea pune în fața fiului ei cel mic o întrebare aproape „hamletiană” - „mamă sau soție”. Așa începe conflictul principal al piesei - lupta pentru respectul pentru libertatea individului, împotriva supraviețuirilor absurde, a psihologiei sclavilor. Marele noroc al dramaturgului este că toate personajele din comedie sunt ambigue. Așadar, Farmon-bibi, „soția generalului”, amantă rea și dominatoare familie mare, în același timp o mamă și o bunica iubitoare, grijulie, care aduce la copii și nepoți onestitatea, sârguința și integritatea.

Un efect comic deosebit este creat de autor în scenele în care toate nurele se pun la treabă deodată, iar fiii merg în camerele lor în rânduri ordonate. Cu toate acestea, cu toată asemănarea exterioară (chiar și Farmon-bibi cumpără aceleași haine de casă pentru toată lumea), fiecare dintre personaje este individualizat, ușor de recunoscut.

O realizare remarcabilă a dramaturgului este vorbirea personajelor. Este strălucitor, expresiv, plin de umor blând, ironie caustică, exagerare comică, proverbe și zicători. Așadar, caracterizându-l pe Farmon-bibi, nurorii susțin că până și avioanele care zboară deasupra casei lor opresc motoarele pentru a nu o enerva pe soacra, iar cocoșul vecinului a încetat să țipe dimineața de frica a ei.

Sub conducerea Nigorei, nurorile și soții lor îi arată lui Farmon-bibi spectacolul „Revolta nuroarelor”, în care redau într-un mod ascuțit situația care s-a dezvoltat în familia lor. formă parodică. Recunoscându-se în bătrâna rătăcitoare și răutăcioasă, Farmon-bibi renunță. Comedia se încheie cu o împăcare fericită a părților aflate în conflict, un dans vesel.

Comedia lirică a lui Said Ahmad „Revolta nuroarelor” ocupă un loc demn printre operele dramaturgiei uzbece.

Un poet modern remarcabil este Erkin Vakhidov. S-a născut în 1936 în districtul Altiarik din regiunea Fergana. În 1960 a absolvit facultatea de filologie a Universității de Stat din Tașkent (acum Universitatea Națională din Uzbekistan). Și-a început cariera ca redactor la editura Yesh Guard, unde a lucrat timp de trei ani (1960-1963). Mai târziu, poetul a lucrat în aceeași editură, dar deja ca redactor-șef (1975-1982). Erkin Vakhidov a lucrat și la editura de literatură și artă care poartă numele. Gafur Gulyam ca redactor, redactor-șef (1963-1970), director (1985-1987), a fost redactor-șef al revistei „Yeshlik” (1982-1985).

Din 1990, Erkin Vakhidov a fost implicat activ în activități publice și de stat. În 1990-1995, în calitate de adjunct al lui Oliy Kengash, a condus Comitetul pentru Glasnost. Din 1995, este membru al Oliy Majlis și președinte al comisiei pentru afaceri internaționale și relații interparlamentare. În aceste înalte funcții, talentul său s-a manifestat nu doar ca organizator și lider creativ, ci și ca om politic, o persoană capabilă să genereze idei, a cărei inteligență, flexibilitate în exercitarea politicii ajută la ridicarea autorității statului.

În prezent, Erkin Vakhidov este laureat al Premiului de Stat al Uzbekistanului, care poartă numele. Khamza (1983), Poetul poporului din Uzbekistan (1987), Erou al Uzbekistanului (1999).

Calea creativă a lui E. Vakhidov este, de asemenea, extrem de consecventă. Erkin Vakhidov a început să scrie poezie devreme, la începutul anilor cincizeci, când era încă la școală. Chiar și atunci a apărut un talent care este caracteristic doar poeților de mare talent. Și chiar și atunci E. Vakhidov a înțeles perfect că era necesar să scrie doar despre cele mai intime și reale:

Inima fierbinte a poetului este o rodie.

suc de rodie de foc

Rândurile strălucitoare ale poetului ard

În perseverență ridicat, crud.

Este obișnuit să nu-și cruțe inima

Și suc fierbinte de rodie din ea

Totul apasă, parcă nu știe:

Imediat ce paharul i se umple -

Și viața pământească se va sfârși.

De la începutul anilor şaizeci, Erkin Vakhidov și-a publicat aproape în fiecare an colecțiile de poezie: „Breath of Dawn” (1961), „My Songs for You” (1962), „Heart and Mind” (1963), „My Star” „ (1964), „Echo” (1965), „Versuri” (1966), „Canapeaua tinereții” (1969), „Lumină” (1970), „Tinerețea de astăzi” (1971).

El caută să extindă temele operei sale, se încearcă în diferite genuri - epic, cântec, jurnalistic.

Acestea nu erau doar poezii ale unui tânăr poet.

Acestea erau poeme mature din punct de vedere artistic, sincere ale poetului, al căror talent era uimitor. Un exemplu este poezia „Oțel”, scrisă în 1959:

Ea a luat atât strălucire, cât și curaj,

Arme flămânde

Bas mortal.

Topit în săbii dintr-un plug plug

Și bombă atomică a explodat...

Dar a cucerit lumea

cu un singur stilou

Cea mai subtilă întruchipare a sa.

Opera sa a devenit imediat subiect de dispute științifice, diverse studii, ceea ce se întâmplă extrem de rar cu opera tinerilor poeți.

În natura poeziei sale au loc schimbări notabile.

Este din ce în ce mai atras de o intonație sinceră și netedă, eliberată de laconism excesiv și brusc, un mod de conversație confidențială, sinceră cu cititorii:

Din durerile dragostei am devenit palid,

suflet obosit întunecat

Nu te uita în oglindă

La urma urmei, nu este vina lui.

Culegerile de poezie ale lui Erkin Vakhidov care au apărut mai târziu, precum „Dragoste” (1976), „Planete vii” (1978), „Coasta de Est” (1982), „Mesaj către descendenți” (1983), „Insomnie” (1985), un colecție în două volume de lucrări alese (1986), „Kui avzhida uzilmasin tor” (1991), „Adevărul amar este bun” (1992) și, în sfârșit, colecția sa în patru volume de lucrări alese, care a fost publicată chiar la începutul secolului al XXI-lea, a primit o popularitate extrem de largă.

Cea mai valoroasă calitate psihologică a lui E. Vakhidov este o democrație interioară profundă, care nu contrazice inteligența subtilă, ci, dimpotrivă, o cimentează.

Manifestarea firească a democrației este o curiozitate nesățioasă despre viață. Nu există lenevie într-o asemenea curiozitate. Baza ei este indiferența. Atenție mare la oameni și situații care pot fi șterse din memorie sau întruchipate în mod fals dacă nu sunt surprinse de un martor direct. Poezia lui „Struț” este interesantă:

El a spus:

Iubesc pacea și munca. -

El a spus:

Da, plin de tam-tam! -

Camels a spus că era o cămilă,

Și păsările au grijă! - ce pasăre.

Erkin Vakhidov este autorul unui număr de poezii și drame poetice interesante, printre care se numără poezii precum „Visul pământului”, „O poezie scrisă într-un cort”, „Devotament”, „Rebeliunea nemuritorilor”. „Cuceritorul și bărbierul” și alții.

Desigur, toată opera remarcabilului poet Erkin Vakhidov este o dovadă istorică prețioasă, un document artistic al epocii.

La urma urmei, cum se măsoară talentul unui poet, al unui poet adevărat, al unui Maestru? Neobișnuința gândirii poetice sau puterea generalizării, arta sau capacitatea de a reflecta în mod adecvat viața?

Și primul, și al doilea, și al treilea ... Și totuși, se pare, ceva care este dat de la Atotputernicul și care nu poate fi exprimat în cuvinte - trebuie să înțelegeți și să simțiți. Și este imposibil să nu o acceptăm. Așa se poate caracteriza opera remarcabilului poet uzbec Abdulla Aripov.

Abdulla Aripov s-a născut pe 21 martie 1941 în satul Nekuz, districtul Kasan, regiunea Kashkadarya. Personalitatea și viziunea asupra lumii a tânărului A. Aripov în trăsăturile principale au luat contur în vremurile grele grele postbelice. Era o perioadă în care numai munca, migăloasă și de zi cu zi, îi permitea să supraviețuiască și să supraviețuiască.

Din copilărie, lui Abdulla Aripov i-a plăcut mult să citească. În general, cărțile erau pasiunea lui. În mare parte din acest motiv, studiul viitorului poet a fost ușor. A studiat cu plăcere. Generația anilor șaizeci, căreia îi aparținea Aripov, cunoștea toate greutățile timpului pe jumătate înfometat, prețuia timpul și s-a străduit, în ciuda dificultăților, să avanseze, cuprinzând viața.

În 1958, Abdulla Aripov a absolvit liceul cu onoare, iar în 1963, departamentul de jurnalism al Universității de Stat din Tashkent (acum Universitatea Națională din Uzbekistan). Probabil a știut din copilărie că va fi poet. Nu s-a reprezentat în altă calitate. În acest sens l-au ajutat și profesorii-mentori, atenți la tânărul talent. Printre aceștia se numărau oameni de știință atât de cunoscuți precum Ozod Sharafuddinov, Matyokub Koshchanov și alții, de care mai târziu își va aminti cu o căldură deosebită. În mare parte datorită eforturilor lor, dorința pasională de a deveni poet, de a-și lega viața doar de creativitate, s-a întărit în tânărul poet.

Abdulla Aripov și-a început cariera ca editor al editurii Yosh Guard (1963-1969). Apoi a lucrat la editura de literatură și artă. Gafur Gulyam (1969-1974), în revista „Sharq Yulduzi” (1974-1976), Uniunea Scriitorilor (1976-1982), redactor-șef al revistei „Gulkhan”, secretar al Uniunii Scriitorilor și în ultimii ani este președintele acesteia. Poetul conduce și Agenția Republicană pentru Drepturi de Autor.

Încă de la începutul lucrării sale, Abdulla Aripov a fost uimit de imaginația sa, plasticitatea imaginilor și metafora extraordinară. Acest lucru se observă în aproape fiecare poezie de A. Aripov:

Nu aștept fericirea de la nimeni.

Și eu însumi cu greu voi oferi fericire nimănui.

Nu pentru că sunt zgârcit, doar putere

Nu am unul. Mă cunosc.

Aruncă o privire: din ramura verde de ulm

Frunza a căzut, a murit în floarea vieții.

Alte frunze, văzând asta, plâng,

Dar nimeni nu poate ajuta, nu.

Erou al Uzbekistanului, Poetul Poporului al Republicii Abdulla Aripov este unul dintre cei mai iubiți și mai populari maeștri ai cuvântului uzbec, autorul a peste cincisprezece culegeri originale de poezie, imnul Republicii Uzbekistan. Activitatea sa este studiată în instituții de învățământ secundar și superior. Destul de multe dintre poeziile sale au fost traduse în zeci de limbi ale lumii. Pe poeziile sale au fost scrise cântece populare uzbece...

Într-una din cele mai bune poezii Abdulla Aripov „Uzbekistan” este o linie care parcurge ca un refren prin toată opera sa: „Uzbekistan, patria mea”. Da, simțul poetului despre Patria este extrem de strălucitor dezvoltat. Dar, gândindu-se la asta, Abdulla Aripov trece cu îndrăzneală granițele regiunii în care s-a născut și locuiește. Patria pentru el este tot globul, destul de mic, dar îngrămădit pe umerii lui și binele, și răul, și iubirea și ura, și cu o povară grea îndreptată spre lumina fericirii. Toată poezia lui Abdulla Aripov este pătrunsă de optimism care afirmă viața. Mai mult, poetul știe să vadă și să simtă viața în toată diversitatea și ambiguitatea ei. El înțelege complexitatea vieții, contradicțiile ei, și de aceea poezia lui trăiește, este în permanență actualizată, ca natura însăși. Doar dragostea lui pentru Patria rămâne neschimbată.

Există bucurii și necazuri în viață

Dar numai cu tine inima mea a fost mereu

Și nu am îndrăznit să te mint.

Am vrut să te îmbrățișez, dar nu am putut

Ești ca cerul, ca un fir de iarbă eu...

Altarul meu, sala mea natală,

Patria Mamă, ești Patria mea!

Nu există replici aleatorii în opera poetului, nici împrumuturi, nici influențe evidente. Opera lui Abdulla Aripov este un fenomen special în literatura uzbecă. Într-adevăr, el este un poet original. Aceasta se referă nu atât la formă, cât la conținutul poeziei sale. Mulți dintre ei atrag atât prin prospețimea impresionantă a cuvântului poetic, cât și prin detaliile vieții observate cu vigilentă, precum și prin interpretarea figurativă originală atât a fenomenelor cotidiene, cât și a legendelor populare, cântecelor, proverbelor și zicătorilor:

Nu te sătura să repeți:

În proverbele minții oamenilor. El este flexibil

A-i asculta înseamnă a înțelege înțelepciunea.

Urmați-le - nu faceți greșeli.

Da, este flexibil...

Aici cu spumă la gură

Un bărbat strigă despre fidelitatea unui câine...

Când câinele tău - poate așa

Și dacă al altcuiva, atunci e diferit!?

În general, opera poetului folosește adesea motive folclorice, imagini pe care le interpretează nu în sensul tradițional obișnuit. Iată cum, de exemplu, A. Aripov joacă cu un cunoscut proverb uzbec:

Câinele latră - rulota merge mai departe,

Oamenii știu asta de mult timp!

Dar nu considerați o cotă de invidiat

Toată viața mea să plec - și să aud răul lătrând.

Inovația creativității lui Abdulla Aripov nu este o încercare de a se rupe de tradiție. El înțelege clar că, datorită conexiunilor profunde și spirituale cu trecutul, nu există nicio rupere și nu poate fi. Există o continuare, o dezvoltare, dar deosebită și chiar imprevizibilă. Și din aceasta poezia lui A. Aripov doar câștigă. Iată un mic fragment din poezia „Ascultând” Munozhat „:

Dacă aceste șiruri spun adevărul,

Am auzit în ele țipete de oameni.

Nu, nu ești leagănul mamei natură,

Ești eșafodul, călău fără inimă!

Prin negura secolelor în zilele însorite,

Un ecou vechi a venit pe corzi.

Doar un ecou. Cum au putut

Îndurați o astfel de durere fatală!

Dar aș vrea să citez scurta poezie „Goldfish”, care este una dintre cele programatice din opera poetului:

Când mai rămâne puțin pentru a fi caviar,

A fost aruncată în iazul nostru plin de vegetație.

Deșeuri hrănite și stropite

Ea este în apă învechită, rea.

Ce a văzut ea pe suprafața tremurătoare?

Iarbă și frunze, un fund cu nămol mirositor...

Mi-e păcat că peștele auriu

Lumea putredă ia în considerare întreaga lume.

Uimitor, nu-i așa?! Cât de artistic și subtil se exprimă un gând profund și, în același timp, simplu.

Potrivit unor astfel de versete ale lui A. Aripov, setea nestinsă pentru o descoperire în spiritualitatea populară este palpabilă fizic. Se simte în orice: în ritm, în dicționar, în modalitățile de înțelegere, în dorința de a scrie „nu despre tine”. Nu mai puțin urgentă, pentru poet, este setea de a striga, de a ajunge cu un vers la auzul și conștiința acelor oameni pe care îi prețuiește mai mult decât orice pe lume, și dragostea pentru care îl conduce atât în ​​viața, cât și în calea sa literară. .

Dizarmonia vieții a exacerbat sentimentul unității omului și naturii, care pătrunde în toată opera lui Abdulla Aripov. Umanismul eroului liric se extinde asupra întregii naturi.

Salvează umanitatea - este un dar,

Ne-a fost lăsată de strămoșii noștri ca moștenire.

Păstrează prietenia cuplurilor de lebede

Și puritatea sufletului din copilăria desculț...

Când este un incendiu în pădure, acestea ard imediat

Și un arțar tânăr și un stejar care a trăit două secole...

Sufletele umane sunt ca mama natură

Au nevoie de protecție umană!

Poetul respectă experiența istorică a poporului, îl tratează cu evlavie și cu grijă. Istoricismul lui Abdulla Aripov este selectiv, concret, organic. Acesta este exact genul lui dastan (poemul) despre Amir Timur, unul dintre cele mai bune dastanuri uzbece pe o temă istorică. De mulți ani, această lucrare nu a părăsit scena Teatrului Național din Uzbekistan.

Peru-ul lui A. Aripov deține și dastanele „Avicena și moartea”, „Drumul spre Paradis”, care și-au ocupat pe bună dreptate locul cuvenit în istoria literaturii uzbece.

Apropo de poezie, nu se poate ignora versurile de dragoste ale lui Abdulla Aripov. Și versurile de dragoste ale lui A. Aripov sunt și ele deosebite: sunt experimentate, simțite, foarte apropiate:

Nu cunosc pe nimeni în toată lumea

A cărui tabără ar fi mai grațioasă decât a ta.

Nu știu pe cine vei întâlni în viață

Dar știu că îl vei face fericit.

Nu știu câte poezii voi scrie

Dar stiu

Gata să jur:

Te-ai născut doar pentru

Să ardă un poet singur!

Poetul continuă să lucreze activ și creează exemple minunate de poezie adevărată. La urma urmei, el deține cuvintele:

Cele mai bune zile ale mele încă nu s-au trăit! ..

Aceasta este esența poetului Abdulla Aripov, care nu încetează să creeze, nu încetează să ia o poziție activă de viață, nu încetează să fie necesar și necesar pentru oameni, pentru fiecare persoană anume.

Înflorirea talentului unuia dintre cei mai talentați poeți uzbeci de la sfârșitul secolului XX și începutul secolului XXI. Muhammad Yusuf (1954-2002) a căzut în perioada renașterii și formării unui nou Uzbekistan independent. Viața lui a fost scurtă, dar drumul său creator a fost strălucitor, ceea ce poate fi caracterizat prin cuvintele lui Pușkin despre Byron: „El a mărturisit în poeziile sale, involuntar, purtat de încântarea poeziei”.

Muhammad Yusuf a intrat în literatură la sfârșitul anilor șaptezeci și chiar și atunci au început să vorbească despre el ca despre un poet serios și neobișnuit de talentat, care a știut să găsească imagini unice și memorabile, să joace profund și particular într-o formă artistică evenimente și fenomene aparent obișnuite ale vieții. . În prima perioadă a lucrării sale, el a fost amintit de cititori pentru poemul său despre calota uzbecă, iar apoi, timp de mulți ani, această lucrare a fost un fel de carte de vizită a poetului.

În această poezie, poetul a fost sincer surprins că oamenii au încetat să mai poarte calote. De ce, se întreabă poetul, există diferite tipuri de această coafură? Sau a devenit dificil să porți o casă națională? Și ajunge la concluzia dezamăgitoare că ideea nu este că nu există calote potrivite, ci că nu au mai rămas oameni care ar fi demni să le poarte.

Muhammad Yusuf s-a născut în 1954 în satul Kovunchi, districtul Markhamat, regiunea Andijan, în familia unui fermier.

În 1971, după absolvirea liceului, a intrat la Institutul Republican de Limbă și Literatură Rusă, după care a lucrat ca redactor în Societatea Iubitorilor de Cărți din Uzbekistan. Apoi, Muhammad Yusuf a lucrat ca corespondent la ziarul „Toshkent okshomi”, redactor la editura de literatură și artă care poartă numele. Gafur Gulyam, corespondent al ziarului Uzbekiston Ovozi, redactor-șef adjunct al Agenției Naționale de Știri din Uzbekistan, șef al unui departament în revista Tafakkur.

În 1996, poetul merge să lucreze în Uniunea Scriitorilor din Uzbekistan. În primul rând, lucrează ca consultant literar, iar din 1997 până la sfârșitul vieții - vicepreședinte al Uniunii Scriitorilor din Republica Uzbekistan. În 1998, Muhammad Yusuf a primit titlul onorific de Poet al Poporului din Uzbekistan.

Poetul și-a publicat prima poezie în 1976 în ziarul „Uzbekiston adabieti va san’ati”. Și numai nouă ani mai târziu, în 1985, a apărut prima colecție poetică a poetului „Plopi familiari”. În această colecție, poetul vorbește liric și firesc despre gândurile și sentimentele sale, despre evenimentele vieții sale. În mod surprinzător, a fost foarte bine primit atât de critici, cât și de camarazii seniori din atelierul poetic. Muhammad Yusuf a fost în general norocos: chiar la începutul biografiei sale creative, o șansă l-a adus pe tânărul poet la Erkin Vakhidov, care, într-o anumită măsură, a ajutat la dezvoltarea talentului său uimitor. Și în perioada ulterioară a vieții sale, a fost aproape de Abdulla Aripov. Acești doi poeți contemporani remarcabili au jucat un rol pozitiv în dezvoltarea talentului lui Muhammad Yusuf. Chiar și în munca lor se poate observa influență reciprocă și îmbogățire reciprocă. Se poate aminti, de exemplu, în această legătură poezia lui A. Aripov „Mulmea”, care se termină cu rândurile:

De ce ești tăcut și orb?

Când devii oameni, mulțime!

Și iată cum se termină poezia lui Muhammad Yusuf „Deveniți un popor, oameni”:

Copiii unui popor stabilit sunt atrași unul de celălalt,

Copiii unui popor eșuat se mănâncă unii pe alții.

Stai în sfârșit cu demnitate și generozitate,

Deveniți popor, oameni, deveniți popor, oameni...!

Aici îl putem aminti și pe poetul rus E. Yevtushenko, care a scris:

Doar cel care gândește, că oamenii,

Orice altceva este populație.

În poeziile lui Muhammad Yusuf, natura uzbecă a apărut sub diferite forme într-un mod complet și divers. Tot ceea ce a văzut și simțit, el a întruchipat în poezie. Și ce versuri! Nu existau în ele înfrumusețari verbale sau excese poetice. O astfel de voce poetică sinceră a fost o raritate pentru literatura uzbecă a secolului al XX-lea. Poate că numai Chulpan, Gafur Gulyam și Abdulla Aripov au fost poeți atât de profund naționali.

Plopi familiari. Zgomotul canalului.

Apă noroioasă, apă nativă.

Ramuri de sălcii străzii îndoite...

Nu am mai fost aici de mult...

Ușa de lemn se deschide în liniște...

Sunt foarte rezervat, dar

Pot izbucni în lacrimi acum -

Nu am mai fost aici de mult...

În același timp, poetul este adesea paradoxal. El scrie versuri aparent simple, dar sunt profunde și câștigate cu greu:

Mamă, de ce m-ai născut?

Pentru tara mama.

Mamă, de ce m-ai născut?

Pentru fericirea ta...

Mamă, de ce m-ai născut?

Din nevoie.

Mamă, de ce m-ai născut?

Plictiseală...

Prospețimea, spontaneitatea, sinceritatea pătrunzătoare a poemelor lui Muhammad Yusuf, farmecul viclean al poemelor sale, noutatea și originalitatea imaginilor de gen, începutul lor cu adevărat popular cântec cucerit. Originalitatea națională a poeziei sale, independența completă a poetului față de tot felul de influențe, au contribuit la popularitatea incredibilă a poemelor lui Muhammad Yusuf.

Cântecele create pe poeziile sale au început să-și trăiască propriile vieți independente și au fost, ca niciodată, extrem de populare. Mai ales la începutul acestui secol, când Artistul Poporului din Uzbekistan Yulduz Usmanova a interpretat mai multe cântece bazate pe poeziile sale.

Ca poet, Muhammad Yusuf se caracterizează printr-o versatilitate extraordinară în percepția lumii, paradoxalitate, receptivitate arzătoare la fiecare mișcare a vieții și un zbor nestăpânit al fanteziei.

Nu voi scrie poezie.

Sunt doar un bărbat acum

Încep să trăiesc ca o persoană normală.

Dar dacă sufletul cere să scriu,

Îl voi crea noaptea și îl voi arde dimineața!

Muhammad Yusuf caută să dezvăluie viața în plinătatea și diversitatea ei. Dragostea pentru el este viața însăși. Fără dragoste, nu și-ar putea imagina nici în viață, nici în creativitate. De aceea, aproape toată opera sa este pătrunsă de linii emoționante și extrem de lirice:

Dacă vii, voi uda drumul cu flori,

Te compar cu Layla, eu cu Majnun,

Aș trăi în această lume fără să cunosc separarea,

Unde pot cauta sa te gasesc...

Și totuși tema principală a operei sale a fost dragostea pentru patria-mamă. A scris întotdeauna despre Uzbekistan: atât la începutul activității sale creatoare, cât și într-o perioadă ulterioară a vieții sale.

Deși fiecare poet scrie despre Patria Mamă, doar câțiva au scris despre Uzbekistan într-un mod atât de luminos și original.

Dar chiar și în același timp, poeziile lui Muhammad Yusuf, dedicate laturii native, se disting printr-o dispoziție deosebită, plasticitate incredibilă și imagini vii. Numai cei mai devotați și sinceri fii ai Patriei puteau iubi Patria așa cum a iubit-o Muhammad Yusuf!

Așa scrie despre Patria Mamă în poezia „Uzbekistan”.

Zilele petrecute cu tine sunt o vacanță pentru mine,

Dacă mă despart de tine, mi-e dor de tine.

Mă înclin în fața celor care te cunosc.

Îmi exprim regretul celor care nu știu.

Aproape de tema patriei se află poeziile poetului dedicate mamei sale. Aceste poezii emoționante și sincere nu numai că transmit dragostea fiului pentru mama sa, ci se adresează tuturor mamelor.

Sunt pline de semnificații speciale, iar poetul vorbește uneori în numele unei întregi generații.

Ca orice alt mare poet, Muhammad Yusuf a fost angajat în activități de traducere.

A făcut-o selectiv și a abordat traducerea destul de exigent. În ciuda faptului că el însuși a studiat traducerile operelor marilor poeți, cuvintele lui V. Jukovski pot fi pe deplin atribuite traducerilor sale: „traducătorul de proză este un sclav, traducătorul de poezie este un rival”.

Desigur, că fiecare cuvânt, toate evenimentele vieții sale personale au fost poezie pentru Muhammad Yusuf.

A trăit ușor și luminos, ca o pasăre, s-a înălțat deasupra pământului.

Viața poetului s-a încheiat devreme.

De parcă zborul său creativ a fost întrerupt la decolare...

Singura consolare este că un poet de o asemenea amploare, atât de adâncime de sentimente și gânduri precum Muhammad Yusuf, ne-a lăsat minunatele sale lucrări artistice, care, fără îndoială, vor avea un impact uriaș asupra dezvoltării poeziei uzbece în acest secol.

Întrebări și sarcini de control:

1. Care este particularitatea literaturii uzbece a secolului XX?

2. Descrieți opera lui Adyl Yakubov? Care este tema principală a lucrărilor sale?

3. Ce este comun și care este diferența dintre lucrările lui Erkin Vakhidov și Abdulla Aripov?

4. Cum este abordată tema patriei în lucrările lui E. Vakhidov, A. Aripov, Muhammad Yusuf?

5. Ce lucrare a lui A. Aripov este cunoscută tuturor cetățenilor din Uzbekistan?

6. Pe cine mai cunoști dintre scriitorii uzbeci contemporani? Ce opere sunt autorii?

7. De ce sunt scrise multe cântece pe versurile lui Muhammad Yusuf?

Încă din primele zile ale independenței, sub conducerea președintelui Islam Karimov, în Uzbekistan s-au desfășurat lucrări de amploare pentru a reînvia și a spori valorile naționale, a perpetua memoria marilor noștri strămoși care au adus o contribuție neprețuită la dezvoltarea civilizației mondiale. , studiază și popularizează bogata lor moștenire. Un loc aparte în rândul lor îl ocupă remarcabilul poet, gânditor, om de stat uzbec Nizamiddin Mir Alisher Navoi, potrivit unui articol publicat de Ambasada Uzbekistanului la Baku.

Calități atât de înalte precum dreptatea, consimțământul și generozitatea reciprocă, mila, respectul față de părinți, receptivitatea și dorința de a ajuta pe cei aflați în nevoie, prietenia dintre popoare, promovarea prosperității Patriei, educarea tinerei generații ca personalități armonios dezvoltate, cântate de poet. , își găsesc reflectarea în stadiul actual de dezvoltare a țării noastre, în special în procesul de reforme socio-economice, spirituale și educaționale aflate în derulare.

Așa cum a remarcat președintele Islam Karimov în cartea sa „Înalta spiritualitate – putere invincibilă”, în istoria literaturii mondiale există puțini poeți precum Alisher Navoi, care a exprimat din inimă toate bucuriile și necazurile sufletului uman, umanismul și esența vieții. . Dragostea pentru limba maternă, un sentiment de conștientizare a bogăției și măreției sale imense se formează în poporul uzbec în primul rând datorită lucrărilor lui Navoi. Cu cât oamenii noștri, tinerii se vor alătura acestei moșteniri neprețuite, cu atât va avea mai mult succes procesul de formare a bunelor calități umaniste în societate.

Lucrările sale sunt studiate pe scară largă în școli, colegii și licee, instituții de învățământ superior și servesc drept sursă inepuizabilă de inspirație pentru compozitori, muzicieni și artiști. Atenția poporului uzbec este prezentată către noi cântece despre ghazalul poetului, operele literare și artistice dedicate operei sale. Acest lucru joacă un rol important în educarea tinerei generații în spiritul patriotismului, abnegației și al sentimentului de apartenență la soarta Patriei Mame.

Moștenirea literară a lui Alisher Navoi care a ajuns până la noi este mare și multifațetă - aproximativ 30 de culegeri de poezii, poezii, lucrări științifice și tratate poetice care dezvăluie pe deplin viața spirituală din Asia Centrală la sfârșitul secolului al XV-lea. În anii independenței, la noi a apărut o colecție completă a lucrărilor sale în 20 de volume.

Punctul culminant al creativității lui Navoi este considerat a fi faimosul „Khamsu” („Cinci”) - o colecție de cinci poezii „Confuzia celor drepți”, „Leyli și Majnun”, „Farhad și Shirin”, „Șapte planete”, „ Iskandarov Wall”, bazată pe epopeea populară - o formă de prezentare a viziunii filozofice și artistice asupra lumii, populară în acele vremuri. Acest ciclu epic monumental este considerat un exemplu neprețuit al literaturii clasice uzbece, care a devenit un mare monument al literaturii mondiale.

O altă contribuție fără îndoială a lui Alisher Navoi a fost introducerea limbii uzbece vechi, împreună cu farsi, în opera scriitorilor. Înaintea lui, nimeni nu a scris în această limbă, considerând-o prea aspră pentru versificare. Astfel, opera poetului a avut un impact incontestabil asupra dezvoltării nu numai a uzbecelor, ci și a altor literaturi turcești.

Dovada că memoria acestui mare fiu al poporului uzbec este onorat cu atenție în Uzbekistan este numele Bibliotecii Naționale a Uzbekistanului, Teatrul Academic de Stat de Operă și Balet Bolșoi, Institutul de Limbă și Literatură din cadrul Academiei de Științe, Muzeul de Literatură, principalul centru industrial - orașul Navoi, stația de metrou, străzi și zone rezidențiale.

În plus, în conformitate cu Decretul președintelui Uzbekistanului „Cu privire la măsurile de încurajare a tinerilor care studiază din Uzbekistan”, a fost instituită o bursă numită după Alisher Navoi pentru studenții seniori talentați ai facultăților umanitare, care au performanțe academice excelente și participă la activități creative. .

Meritele strălucitului poet uzbec au fost apreciate în mod adecvat nu numai de poporul uzbec, ci și de întreaga lume iluminată, care sărbătorește pe scară largă 575 de ani de la nașterea sa în aceste zile. Lucrările lui Alisher Navoi sunt cu adevărat o perlă prețioasă a tezaurului mondial al cunoașterii. Până în prezent, ele prezintă un interes real în întreaga lume, așa cum o demonstrează traducerile operelor poetului în engleză, franceză, germană și multe alte limbi.

În diverse țări, în semn de respect pentru memoria poetului, i-au fost ridicate monumentele, subliniind încă o dată semnificația mondială a bogatei moșteniri spirituale a acestui mare strămoș, marele potențial creator al poporului uzbec. În prezent, în semn de recunoaștere a gânditorului remarcabil, străzile din Almaty, Baku și Ashgabat și un bulevard din Kiev îi poartă numele. Un crater de pe Mercur este numit în onoarea lui. Poetul remarcabil are monumente la Moscova, Tokyo, Baku, Osh, un basorelief în Mazar-i-Sharif.

În vederea studierii și microfilmării în continuare a monumentelor manuscrise ale literaturii uzbece, și anume identificarea lucrărilor lui Alisher Navoi, Muzeul de Stat al Literaturii și Academia de Științe din Uzbekistan au organizat expediții științifice și călătorii de afaceri la cele mai cunoscute depozite de cărți ale lume.

Astfel, din bibliotecile Franței și Angliei au fost livrate fotocopii ale celor mai rare copii ale patrimoniului literar „Kulliyat” de Alisher Navoi, precum și manuscrise proiectate artistic ale operelor sale. Miniaturi pentru cărțile lui Navoi publicate de oameni de știință au fost distinse cu medalii la târguri internaționale de carte. Împreună cu aceasta, ca urmare a expedițiilor arheografice în țări străine, copii ale manuscriselor operelor literaturii uzbece, inclusiv Alisher Navoi, care astăzi sunt proprietatea poporului uzbec.

Astfel, lumea imaginilor și sentimentelor lui Alisher Navoi a inspirat poezia multor popoare, în special literatura uzbecă, al cărei prim mare reprezentant. După câteva secole, lucrările sale rămân atractive și relevante, deoarece baza ideologică a operei sale este umanismul, dreptatea, gândurile și aspirațiile pentru o viață fericită pentru toți oamenii, credința în rațiune și progres.

Operator de turism în țările baltice, Caucaz și Asia Centrală

Oameni grozavi din Uzbekistan

Tamerlan (Tamerlan cel Mare, Amir Temur, Timur, Temur cel Mare).

Tamerlan(a trăit în 1336 - 1405), a fost un om cu personalitate complexă, cu multe fețe. Și-a creat propriul destin și a devenit o figură istorică proeminentă. Era lângă Samarkand , în orașul Kesh numit mai târziu Shakhrisabz, sau „oraș verde”, unde în 1336 i s-a născut un fiu conducătorului unui trib mic. Băiatul se numea Temur. O săgeată în piciorul drept l-a lăsat șchiopăt. De aceea este cunoscut ca „Temur șchiop” sau Tamerlan în literatura engleză.

Chiar și în tinerețe, el a apărut pe arena politică ca un politician activ și o figură militară. Devenind conducătorul Samarkandului, a construit o mare armată și a făcut multe campanii anexaționiste. Așa că s-a extins imperiul tău care se întindea de la râu Volgași Lanțuri muntoase caucaziene in vest, spre Indiaîn Sud-Vest. Dar centrul imperiului era în Asia Centrală. Tamerlan a vrut să-și desemneze orașul natal, Shakhrisabz, drept capitală, dar unele motive politice l-au forțat să lase statutul lui Samarkand, care a fost numit cu afecțiune, „Steaua strălucitoare a Estului”.

Amir Temur a adus o contribuție remarcabilă la sistemul național de stat, educație și cultură; în dezvoltarea generală a stării lor. A contribuit la construirea unor clădiri istorice monumentale, în special în Samarkand. Unele dintre ele pot fi văzute astăzi. Inscripția de pe ușa palatului lui Tamerlan "Ak-Sarai" din Shakhrisabz spune: „Dacă te îndoiești de puterea noastră, uită-te la clădirile noastre”. Arhitectura impunătoare avea drept scop demonstrarea măreției imperiului. Toate mijloacele posibile și toate eforturile au fost dedicate construcției acestor clădiri magnifice. Au fost aduse la muncă o gamă largă de materiale de construcție din regiunile învecinate, arhitecți celebri, furnizori și un număr mare de muncitori. Din țările ocupate au fost luați diverși specialiști.

Pe parcursul întregului secol al XIV-lea, un număr mare de experimentați arhitectiși artiști, majoritatea în special în Samarkand. Calificat artizani din Iran, Azerbaidjan, Khorezm și India nu au fost niciodată neglijați de a fi invitați. Și meşteşugari străini şi autohtoni a realizat marea importanță a proiectelor. Ei reprezentau diverse arte aplicate pe care alții le stăpâneau. Au adoptat stilurile unul altuia, care combinau noul în original.

Statutul politic Tamerlan, a cerut să aibă relații de prietenie cu liderii diferitelor religii.
Asemenea relații au fost întemeiate în timpul construcției moscheilor, madraselor și mai ales a mausoleelor. Multe dintre ele, cum ar fi Moscheea Juma, Mausoleul lui Kur-Emir și Ansamblul Arhitectural Shakhi-Zinda, toate din Samarkand, Mausoleul lui Dorus-Siadat din Shakhrisabz, Mausoleul lui Chashma-Ayub din Bukhara și Mausoleul din Haji-Ahmad Jassaviya din Turkestan, au îndurat testul timpului și le puteți vedea și astăzi.

Ulugbek.

Dupa moarte Tamerlanau izbucnit războaie intestine și tulburări feudale, care s-au încheiat cu victoria fiului lui Tamerlan.Shahrukh. El a ales orașulHeratresedinta lui, ca sa nu fie in Samarkand. A datMaverounahrca și cum ai deține o coroană pentru fiul tău cel mareUlugbek(1394 - 1449). Patruzeci de ani, din 1409 până în 1449 - anul morții sale tragice, Ulugbek a condus țara. În timpul domniei sale, Samarkand a devenit unul dintrecentrele mondiale ale științei din Evul Mediu. În Samarkand în prima jumătate a secolului al XV-lea, în jurul Ulugbek, un întreg scoala stiintifica, care a unit astronomi și matematicieni proeminenți, precum Giyaz ad-din Jemshid Kashi, Kazizade Rumi, Ali Kushchi și alții.

Pe atunci locuia la Samarkand istoricul Hafiz-ai-Abru, care a scris o lucrare minunată despre istoria Asiei Centrale; faimosul vindecător Mavlono Nefis, poeții Siraj-ad-din Samarkandi, Sakkaki, Lufti, Badakhshi și alții. Erau oameni progresiști ​​din acea vreme care credeau în puterea minții umane și în puterea științei.

Nu există aproape niciun alt oraș în Asia Centrală, în afară de Samarkand, care să fi fost supus atâtor evenimente turbulente, revolte și procese represive. mare capital Tamerlane, bogăția și măreția ei au fermecat ochii lacomi ai cuceritorilor feudali și fiecare dintre ei a considerat că este o mare onoare să preia tronul Samarkandului.

Regiunile din Asia Centrală de la începutul secolului al XVI-lea Timurid au fost cucerite de uzbecii nomazi. Liderul care a fost Mohammed Sheibani Khan(1451 - 1510).

La începutul secolului al XVI-lea, Samarkand a fost capturat de conducătorul Fergana pentru o scurtă perioadă de timp. Zahritdin Babur. În celebrele sale memorii, Babur a lăsat o descriere a Samarkandului din acea vreme. „Samarkand este un oraș uimitor de frumos”, - scrie Babur, - „având o trăsătură care ar putea fi întâlnită într-un număr limitat de orașe: fiecare tip de comerț și industrie se desfășoară în standuri sau ateliere speciale separate, adică categoriile de meșteșuguri, comerț și comerț cu amănuntul nu se amestecă niciodată. O tradiție minunată, aici sunt brutării și cantine bune. Cea mai bună hârtieîn lume este produs în Samarkand... Există o producție în Samarkand - roșu închis catifea, pe care le exportă în toate țările... Samarkand produce fructe excelente (și în cantități mari): struguri, pepeni, mere, rodii. Toate celelalte fructe sunt de asemenea bune. Dar deosebit de magnifice sunt merele Samarkand și "sanibi"(soi de struguri).

Alisher Navoi.

Alisher Navoi s-a născut în secolul al IX-lea. în februarie 1441 A crescut și și-a perfecționat poezia în Herat. Herat era capitala tarii numita atunci Khorasan, care includea părți din Asia Centrală actuală, Afganistan și Iran. Heratul de la mijlocul secolului al XV-lea era cunoscut ca un mare centru politic, cultural și literar. Aici au trăit și au lucrat astfel de poeți de seamă ca Lutfiy(1366 - 1465) și Abdurahman Jamiy(1414 - 1492). Tatăl lui Alisher Navoi a servit conducătorilor țării și a fost un om de înaltă poziție. Tânărul poet a fost crescut într-o atmosferă de acțiune literară.

Alisher Navoi a studiat la diverse institutii de invatamant Herat, Meshked și Samarkand. Chiar și în tinerețe, a început să scrie poezii, care au devenit foarte populare printre oameni. Una dintre operele sale, de care ne putem bucura și astăzi, este o colecție de poezii "Canapea timpurie". În 1483 începu A. Navoi "Hamsu"(colecție de 5 cărți). În 2 ani termina această lucrare colosală, care includea un tratat filozofic și didactic "Numai confuzie"; poezii de dragoste „Farhad și Shirin”și „Layla și Majnoon”; „Șapte rătăcitori” glorificarea bunătății, dreptății, devotamentului și umanismului; și un tratat filozofic despre sensul vieții „Zidul lui Iskander”.

Pe lângă poemele lirice și epice, Alisher Navoi a scris multe lucrări despre studiul literaturii, filosofiei, lingvisticii și istoriei. Printre acestea se numără tratate, memorii în eseurile „Scale dimensionale”, „Colecție grațioasă”, „Respirația iubirii”, „Iubit”, „Opinie pe două limbi”, „Povestiri alese”.

De-a lungul vieții sale, Alisher Navoiy a îmbinat faptele literare cu cele politice. Fiind un om de înaltă poziție, a adus o contribuție semnificativă la îmbunătățirea vieții socio-economice a țării; patronajul științei, artei și literaturii; a încercat întotdeauna să stabilească pacea și armonia.
Alisher Navoiy a murit la 3 ianuarie 1501, la vârsta de 60 de ani.

Abu-l-Qasim Ferdowsi.

Cel mai mare poet al secolului al X-lea Abu-l-Qasim Ferdowsi sa născut între 934-941 gg. în satul Bazh de lângă Tus într-o familie aristocratică cu venituri medii și a primit o educație bună pentru acea vreme. Pe lângă limba sa maternă, dari, vorbea fluent arabă și, probabil, pahlavi ( persană mijlocie) limbi, ceea ce i-a permis să folosească literatura în aceste limbi atunci când a compilat Shah-nameh.
La vârsta de 35 de ani, după ce a făcut excursie la Bukharași în alte locuri, și după ce a strâns informații similare despre trecutul popoarelor iraniene, pe lângă „numele șah” al lui Abu Mansur, Ferdowsi a continuat să prezinte „numele șah” în versuri. La acea vreme, statul samanid era încă la apogeul puterii sale.
sarcina principala poeziile lui Firdousi Am văzut că, pe baza înțelegerii artistice a trecutului eroic, oamenii au fost întăriți în sentimentele lor patriotice. Ferdowsi și-a dedicat cei mai buni ani ai vieții sale acestei creații. Poetul aduce minunat comparații metaforice. După cum spune el însuși, a îmbătrânit în această lucrare, dar nu și-a lăsat condeiul:

Și la șaizeci și șase de ani s-a slăbit, ca un bețiv,
În loc de un motiv, un toiag era în mână.
Fața mea, de culoarea unei lalele, a devenit ca luna
Culoarea părului meu negru a devenit ca camforul.
De la bătrânețe aplecat drept tabără
Iar claritatea narcisiștilor s-a diminuat.

Sursa principală a poeziei a fost ciclul Saka-Sogdian după originea legendelor despre eroul Rustam, care constituie mai mult de o treime din întregul poem; legende sogdian-horezmiane despre Siyavush; Bactrian la origini este legenda lui Isfandiyar. Multe mituri din primele capitole ale poeziei, ecou legendelor, ale căror urme sunt reflectate în cartea sacră a zoroastrienilor "Avesta", provin și dintr-o sursă din Asia Centrală. Legendele despre perioada sasanică (o parte mai mică a poemului) sunt împrumutate în principal din surse scrise, în principal din literatura pahlavie. Întreaga poezie este împărțită în trei mari perioade - mitologică, eroică și istorică.
Firdousi și-a construit lucrarea pe ideea luptei dintre bine și rău, provenind din vechile legende iraniene. De-a lungul poemului, popoarele iraniene, ca susținători ai puterii bune, luptă împotriva puterii rele - invadatorilor străini. În partea legendară a poemului în fața regelui dragon Zahhaka poetul înfățișează tirania asupritorilor străini și arată cu pricepere răsturnarea acestei tiranii ca urmare a luptei eroice a fierarului Kava și a poporului care s-a ridicat la chemarea lui.

in fata Rustamși alți eroi ai poeziei, autorul a arătat lupta dezinteresată a generațiilor următoare pentru independența patriei lor. Includerea evenimentelor istorice în poezie, începând cu campania Alexandru cel Mare si inainte cucerirea arabăși moartea lui Yazdiger al III-lea, poetul a cântat ideea luptei poporului pentru independență pământ natal de-a lungul istoriei sale. În plus, a înfrumusețat poezia cu episoade romantice (precum povestea de dragoste dintre Zal și Rudaba), proverbe didactice și zicători.
Toată această epopee a lui Firdousi este pătrunsă de simpatie pentru muncitori - țărani și artizani, pe care îi portretizează ca oameni. nobil si generos. Ferdowsi a fost cu mult înaintea tuturor contemporanilor săi în evaluarea mișcării mazdakilor, despre care scrie cu simpatie, luându-i în considerare. "foame si suferind".
Doar un bătrân profund, după mulți ani de muncă continuă, poetul și-a desăvârșit până în 994 opera remarcabilă, în număr de peste 100 de mii de versuri poetice. Dar a trecut mult timp de la începutul lucrării lui Firdousi asupra poeziei. Statul samanid a reusit sa se destrame in aceasta perioada, din patronii poetului nimeni nu rămâne în viață. Apoi Firdousi, la sfatul unuia dintre binevoitorii săi, a dedicat „numele șah” sultanului Mahmud Ghaznevid, care venise la putere.

Cu toate acestea, Mahmud a respins darul poetic și, potrivit legendei, chiar a ordonat ca poetul să fie aruncat pentru blasfemia sa - o descriere a eroilor și regilor preislamici - să fie călcat în picioare sub picioarele unui elefant. Reprezentantul noii dinastii turcice, care i-a înlocuit pe samanizi, Mahmoud Ghaznevid, desigur, a văzut un pericol politic într-un poem care lăuda lupta strămoșilor poporului tadjik împotriva turans, care au fost percepuți sub Mahmud ca strămoși ai turcilor. În plus, sultanul Mahmud, care a căutat sprijin de la Califatul Arab și de la clerul musulman, a luat arme împotriva cântării tradițiilor antice, pre-islamice în Shah-name și a orientării sale anti-arabe. Dar cel mai important motiv pentru atitudinea puternic negativă a lui Mahmud față de „numele șah” al lui Firdowsi a fost faptul că Mahmud, care a considerat suprimarea mișcărilor populare ca sarcină principală, nu a putut să aprobe crearea unui poet de geniu, care era popular în ea. esență. Meritul artistic epic, creat de Ferdowsi, a pus-o la egalitate cu cele mai remarcabile opere ale literaturii mondiale.
Marele poet și-a petrecut restul vieții în sărăcie și lipsuri și a murit la Tus în 1020 (conform altor surse - în 1025). clerul musulman, care îl considera pe Ferdowsi un eretic, i-a interzis să fie înmormântat într-un cimitir musulman. Trupul poetului a fost înmormântat în grădina lui.

Abdulkhalik Gizhduvaniy.

Abdulkhalik Gijduvani- fondator al școlii independente de misticism din Asia Centrală. Ordinul Khojakhon, cunoscut pentru strictețea și aderarea la puritatea islamului. Abdulkhalik Gijduvaniy a pus bazele pentru faimosul ordin Naqshbandi. Sfânta sărbătoare Abdulkhalik Abu-al-Jalil Gijduvaniy sa născut într-o familie profund religioasă în 1125. Tatăl său a fost imamul unei moschei dintr-o piață mare din orașul Gijduvan, regiunea Bukhara. Încă din copilărie, Abdulkhalik a fost înconjurat de ritualuri și misticism musulman. El a studiat Coran pe de rost la vârsta de 9 ani. De la vârsta de 10 ani a luat parte la ritualurile săvârșite de derviși. Dar după 3 ani și-a dat seama că îi lipsesc cunoștințele. Abdulkhalik și-a părăsit părinții și s-a dus la Bukhara, condusă de karakhanizi. Karahanizii a patronat suniții și islamul ortodox. Bukhara din acea vreme a fost unul dintre cele mai mari centre culturale din Asia Centrală. Acolo, Abdulkhalik a intrat rapid în lumea cărților și a cunoașterii, fără a-și rupe legătura cu dervișii și tinerii. sufiști.

La vârsta de 22 de ani, Abdulkhalik și-a câștigat reputația de teolog proeminent al Buharei, dedicându-se slujirii lui Dumnezeu. La Bukhara, s-a întâlnit cu faimosul șeic estic Abu Kub Yusuf al-Hamadaniya și în curând a devenit studentul său preferat. Șeicul, impresionat de talentele tânărului, l-a prezentat în comunitatea sufită și ulterior l-a rânduit să fie șeic și sărbătoare. În același timp, un celebru sufi, filosof și poet Ahmad Yassaviy a fost și elevul lui Yusuf Hamadania. Abdulkhalik Gizhduvaniy și-a chemat frații la sărăcia voluntară și s-a opus acceptării lor de funcții publice. De asemenea, a stabilit celibatul obligatoriu. Într-o zi din Hait (sărbătoarea religioasă musulmană), Abdulkhalik a fost vizitat de sfântul Khizr, care l-a învățat liniștea dhikr. Duhul Sfânt l-a numit pe Abdulkhalik ca fiu. Potrivit lui Gizhduvaniye, dervișii care se roagă trebuie să urmeze trei precepte Profetul Mohamedînscris în Coran în Sura 33, ayat 41.42; Sura 18 ayat 23.24; Sura 13, versetul 28 zice: „Adu-ți aminte de seară”, „Nu vorbi despre nimic din ceea ce ai face mâine, fără a menționa voia lui Allah fie că este sau nu, amintește-ți de Dumnezeul tău”, „Apelează la Allah”. Toți sufiții credeau că îndeplinirea dhikr-ului este principala cerință pentru cei care aspiră să ajungă la Dumnezeu. Mai târziu, când numărul comunităților sufi a crescut, ritul dhikr s-a transformat într-un ritual complex.

În instrucțiunile sale, șeicul Abdulkhalik a prescris că înainte de dhikr, cineva ar trebui să stăpânească respirația ritmică (Habs-an-nafas-idam) pentru a concentra atenția și a pronunța cuvintele dhikr în conformitate cu expirarea și inspirația și mișcările coordonate ale corpului. În acel moment, în lumea musulmană existau două ritualuri dhikr: dhikr personal, interpretat într-o șoaptă solitară cu voce tare în Hajr, cu o eșarfă pe cap și colectiv dhikr, se făcea cu voce tare la întâlnirile comunității (de obicei în noaptea de joi spre vineri) sau în așa-numitele „samas” sau „hadras” în timp ce profetul era prezent la întâlnire. Unele comunități au folosit stimulente precum cafeaua, băuturile calde și drogurile, muzica, dansul pentru a schimba ritmul, poziția corpului, pentru a se concentra asupra numelui lui Dumnezeu, repetat uneori de zeci de mii de ori.

Abdulkhalik Gijduvaniy a introdus noi zikr-uri tăcute și secrete. Gizhduvaniy a dezvoltat 8 reguli de bază pentru exercițiile lui Tarik. Aceste 8 reguli sacre și încă trei, adăugate mai târziu de Gizhduvaniya, au devenit baza spirituală a ordinului Naqshbandi. Aceste reguli au fost îndeplinite de 5 secole și până în zilele noastre, într-un teritoriu în care a dominat ordinea. Yusuf al-Hamadaniy a murit în 1440. la vârsta de 98 de ani. Primul său succesor a fost Ahmad Yassaviy, dar nu a fost șeful ordinului multă vreme. Când a ajuns la vârsta profetului, a jurat că va trăi în singurătate, și-a părăsit orașul natal, Iași. Abdulkhalik Gijduvaniy a fost succesorul său.

rozariu sacru (tasbih), ca simbol al puterii spirituale, au fost prezentate tânărului naib Abdulkhalik. Aceste mătănii erau foarte apreciate de derviși, deoarece conțineau „barakka”, care era ceea ce sfântul șeic a pus în ele în timpul vieții sale, când a rostit numele divine. Rozariul sacru a fost adus de Yusuf Hamadaniy de la Mecca, unde a săvârșit Hajjul de 38 de ori. Abdulkhalik Gijduvaniy a păstrat rozariul într-o cutie specială păzită de Sheikh as-Sibkh. Gijduvaniy a continuat teoria profesorului său și a dezvoltat secvența spirituală a ordinului Naqshbandi Silsiliya (lanț). Abdulkhalik Gizhduvaniy a trăit 95 de ani. A murit în 1220. și a fost înmormântat în orașul natal. În 1433 Ulugbek a construit o madrasa lângă mormântul Sf. Gijduvaniya. Madrasa a fost construită după un design tipic arhitecturii secolului al XII-lea. Mai târziu, peste madrasa a fost construită o platformă de mormânt acoperită cu plăci de marmură și numită „dahma”. Curtea de memorie a Khazirului a fost amenajată în jurul platformei.

Abu Abdallah Jafar Rudaki.

Abu Abdallah Jafar Rudaki s-a născut la mijloc secolul al IX-lea in sat Panj Rud(lângă Penjikent) într-o familie de țărani. S-au păstrat foarte puține informații despre viața acestui poet remarcabil și mai ales despre copilăria sa.
Rudaki în tinerețe a devenit popular datorită lui voce frumoasa, talent poetic și cântare magistrală a unui instrument muzical minereu. A fost invitat de Nasr II ibn Ahmad Samanid(914-943) la curte, unde și-a petrecut cea mai mare parte a vieții. După cum spune Abu-l-Fazl Balami, „Rudaki în vremea lui a fost primul dintre contemporanii săi în domeniul poeziei și nici arabii, nici perșii nu au nimic ca el”; a fost considerat nu numai maestru de versuri dar și un excelent interpret, muzician, cântăreț.

Rudaki a crescut tineri poeți și i-a ajutat, ceea ce i-a ridicat și mai mult autoritatea.
Cu toate acestea, la bătrânețe, Rudaki suferă mari greutăți. Un poet bătrân și orb, sau poate orbit cu forţa, potrivit unor surse, s-a datorat fie prieteniei cu Balami, fie din cauza implicării sale în mișcarea de buzunar. exilat din curte şi s-a întors în patria sa.
După aceea, Rudaki a trăit puțin. După cum scrie Samani în carte „Al-Ansab” poetul a murit în 941(952) în satul natal.

Cu greu sa ajuns la vremea noastră 2000 de linii de la lucrări Rudaki. Poeziile supraviețuitoare ale lui Rudaki mărturisesc înalta sa îndemânare în toate genurile poetice ale acelei epoci. El a scris ode identice(casade), gazele lirice, mari poezii didactice(o colecție de fabule cunoscute din ciclul „Kamila și Dimna”, etc.), versuri satirice și dedicații de doliu.

Rudaki nu a fost un odograf de curte de tipul obișnuit. Odele lui încep cu descrieri vii ale naturii, cântând bucuriile vieții și dragostea, rațiunea și cunoașterea, noblețea și greutățile vieții, reverența față de o persoană și munca sa, preferă practica de viață și o numește cel mai bun mentor. La Rudaki aproape că nu există motive religioase. Multe versuri poartă pecetea reflecției filozofice profunde. Într-o poezie dedicată debutului bătrâneții, Rudaki întreabă cine este vinovat de debutul bătrâneții și răspunde:

Vezi tu: timpul îmbătrânește tot ceea ce ni s-a părut nou.
Dar timpul face și faptele trecute mai tinere.
Da, paturile de flori s-au transformat în deșerturi pustii,
Dar și deșerturile au înflorit ca niște paturi groase de flori.

Cu munca sa, Rudaki a pus bazele întregului Poezia tadjik-persană, a dezvoltat principalele genuri și forme de gen; aproape toate dimensiunile poetice şi sistemele de imagini cristalizate în poeziile sale. Poeziile lui Rudaki au devenit un model pentru generațiile următoare de poeți tadjici.

El fondator recunoscut poezia clasică, care, răspândindu-se în secolele X-XV printre tadjici și perși, au prezentat lumini precum Firdousi și Khayyam, Saadi și alții.Clasicii acestei poezii și-au amintit cu drag de Rudaki, considerându-l profesorul lor.

Abu Mansur Muhammad ibn Ahmad Dakiki.

Locul nașterii acestui poet nu a fost încă stabilit. Unii îl consideră nativ Tusa(Khorasan), informații din alte surse sugerează că ar putea fi nativ din Samarkand sau Bukhara; dar mai multe date concrete arată că, în orice caz, întreaga lui viață a fost petrecută în Maveranahr. Dakiki si-a inceput activitatea la tribunal conducător al regiunii Chaganian, care la acea vreme era considerată una dintre zonele înfloritoare ale statului samanid. Faima priceperii lui Dakiki s-a răspândit atât de larg încât a fost în curând invitat la curtea samanizilor.
La acea vreme, colecția de legende antice se bucura de un mare succes în cercurile conducătoare.
Compilare de coduri povești eroice trecutul a avut o mare importanță pentru unirea popoarelor în lupta pentru un stat independent. Prin urmare, samanizii au acordat o atenție deosebită culegerii de legende eroice și mitologice antice atât din sursele pahlavi, cât și din arab, dar mai ales oral, care a existat printre dikhkaniși mobeds. Acesta a fost cel care a determinat apariția prozaicului Shahnameh de Abu Mansur.

Emirul Nuh II Samanid (976-997) l-a instruit pe Dakiki să traducă acest lucru „Shahname” la versuri. Dar poetul nu a avut timp să ducă la bun sfârșit această sarcină - era crud și lipsit de inimă ucis la un festin de sclavul său. Este foarte probabil să fi fost victima intrigilor din partea celor care erau susținători ai ortodoxiei musulmane, care erau ostili activităților sale în Înviere secole de tradiție eroică. Anul exact al morții poetului necunoscut, conform unor surse din 997.
Mii de bayți de Dakiki descriind lupta Gushtapsa(Vishtapsy) cu Arjaps, a fost inclus de Firdousi în „Numele lui Shah”.
Există și alte păreri despre numărul de bayți „Shah-nameh” scrise de Dakiki: de exemplu, autorul primei antologii din secolul al XIII-lea care a ajuns până la noi. Muhammad Aufi chiar vorbește despre 20 de mii.

Abu Ali Ibn Sino.

Abu Ali Ibn Sino(Avicenna) s-a născut în 980 în așezare Afshan lângă Bukhara, în familia unui funcționar financiar. Deja în copilărie, Ibn-Sino, împreună cu tatăl său, a sosit Bukhara. S-a familiarizat cu Coran la o vârstă foarte fragedă, același lucru a urmat și în filosofia greacă, geometrie și calculul indian. Interesele științifice ale lui Ibn-Sino s-au dezvoltat în două direcții: medicamentși filozofie. La vârsta de șaptesprezece ani a devenit un om de știință complet dezvoltat și a avut un mare prestigiu ca medic.

Odată a fost invitat la bolnavul Nuh ibn Mansur, care a condus Bukhara și l-a vindecat. Drept recompensă, Ibn-Sino a primit permisiunea de a folosi biblioteca palatului.

După răsturnare samanideși capturarea Buharei Karahanizii(în 992 și 999) a venit Ibn-Sino Urgench la palatul lui Khorezm Shah, unde erau mulți oameni de știință celebri. Apoi în Khorezm a domnit acolo Abai-Abbas Mamun(999 - 1016), care a patronat oameni de știință, poeți și pictori.

Filosofia lui Ibn Sino, explicată în „Kitab ash-Shifa”(„Cartea Vindecării”) – o întreagă epocă în istoria filosofiei orientale. Cu toate acestea, această lucrare clasică a fost cea care i-a consolidat munca în medicină care i-a creat reputația la nivel mondial, „Kitab al-Qanun fit-Tib”(„Canonul științei medicale”). O traducere a acestei lucrări în latină a fost făcută la sfârșitul secolului al XV-lea printre incunabule. O sută de ani mai târziu, în 1593, originalul său arab a fost publicat la Roma. A fost apoi publicată de mai multe ori până în secolul al XVII-lea și a devenit una dintre cele mai populare lucrări medicale din Occident. Medicina occidentală a fost direct influențată canon.

Despre vindecarea lui Ibn-Sino au fost compilate legende. Unul dintre ei a răspândit că după moartea sa a lăsat patruzeci de fiole ucenicului său și a poruncit să-i infuzeze zilnic câte o fiolă timp de patruzeci de zile. Când elevul a injectat a 39-a fiolă, a văzut că profesorul avea obrajii roșii, buzele lui erau roșu închis, părul și mustața s-au înnegrit și părea că era pe cale să deschidă ochii. Discipolul a fost atât de entuziasmat în așteptarea învierii, încât s-a repezit la ultima a patruzecea fiolă și s-a rupt.

Alexandru cel Mare (Alexandru cel Mare).

În primăvara anului 329 î.Hr., o armată greco-macedoneană puternic înarmată condusă de Alexandru, a făcut în cincisprezece zile cea mai grea trecere din nordul Indiei prin veșnicia acoperită de zăpadă Hindu Kushși a invadat teritoriul Asia Centrala.

După ce au stăpânit Amu Darya, grecii s-au îndreptat spre Maracandu, iar după o luptă aprigă a cucerit orașul. Lăsând acolo o garnizoană, Alexandru cel Mare a început o altă campanie spre Est, spre Valea Ferghanei. Dar călătoria cuceritorilor greci nu a fost ușoară. Locuitori iubitori de libertate Sogdiana pune o rezistență puternică. Apărându-și independența, oamenii au ieșit unul câte unul. O luptă aprigă a continuat la Sogdiana timp de trei ani. Centrul opoziției a fost Maracanda.

Răscoala a fost inspirată de ilustrul erou al popoarelor din Asia Centrală Spitamen. În primăvara anului 327 î.Hr., Alexandru a asediat Cetatea „Stânca lui Sogdian”, care se afla pe versanții sudici ai lanțului muntos Hissar. Rebelii au opus rezistență puternică. „Roca” era inexpugnabilă, iar apărătorii ei au decis să lupte până la moarte. Ca răspuns la oferta de a se preda, ei au spus cu mândrie: „Lasă-l pe Alexandru să se asigure războinici înaripați care să poată zbura până la stânca noastră”.

Alpiniștii au provocat, rănind mândria lui Alexandru. El a anunțat că acei dintre luptătorii săi care ar putea urca pe stâncă vor primi recompense mari. Asediul a început. Cu mare dificultate, un grup de războinici a reușit să urce pe o stâncă abruptă și au atacat partea laterală a apărării din spate. Cetatea s-a predat. Multe femei și copii au fost luați prizonieri. Printre captivi se afla fiica complicelui lui Spitamen Axiart, o fată de o frumusețe izbitoare, pe nume Roxanne. "Alexander a observat-o și s-a îndrăgostit. Nu a vrut să o jignească, să o considere prizonieră și a considerat-o demnă de titlul de soție." Prin căsătoria cu ea, Alexandru și-a predispus aristocrația locală și astfel și-a întărit dominația în Sogdia.

Revolta eroică a lui Spitamen a fost înăbușită cu brutalitate. Istoric Quint Curtius descrie moartea lui Spitamenes după cum urmează:
"Spitamen și-a iubit cu pasiune soția și a luat-o peste tot cu el, iar ea era amărâtă de evadările lungi și de noi exilări. Obosită de dezastre, a încercat să-l convingă. Dar el i-a răspuns că ar prefera moartea să captureze...

La sărbătoare, soțul ei era beat și, în vis, și-a scos sabia, pe care a ascuns-o sub haine, și i-a tăiat capul, stropit cu sânge, i-a dat capul sclavului ei, complice de crimă.
Însoțită de el, fără să-și schimbe hainele însângerate, a apărut în tabăra macedoneană... și i-a înmânat lui Alexandru capul lui Spitamen.

Imaginea nobilă a marelui conducător al sogdienilor, care a luptat cu curaj pentru fericirea poporului său, a dispărut în istorie, ascunsă de glorie. Moartea timpurie a lui Alexandru cel Mare (323 î.Hr.) a declanșat războaie sângeroase intestine care au dus la prăbușirea imperiului și formarea multor state separate. Aproximativ 306 d.Hr teritoriu Bactria, Sogdianași Margilan devin parte a statului Seleucid.

Abu Abdullah Muhammad bin Ismail al-Bukhari.

Al Bukhari(810-870) - celebru tradiționalist sunnit. Născut într-o familie de origine iraniană în Bukhara, a murit în satul Hartanka (lângă Smarkand). Abilitățile viitorului savant în hadith s-au manifestat la o vârstă fragedă. Deja la vârsta de 6 ani a recitat pe de rost multe sure ale Coranului. La 16 ani a făcut pelerinaj la Mecca cu mama și fratele său Ahmad. Rămas la Mecca, a studiat 4 ani hadith sub îndrumarea faimosului savant în hadith, imam Ahmad bin Hanbal, care avea la acea vreme o listă mare de 30 de mii de hadith.

Allah l-a înzestrat cu o memorie excelentă, care se remarca deja în copilărie. Iată ce spuneau contemporanii: „În oraș Basra Al-Bukhari, care era pe atunci tânăr, a vizitat cu noi diverși șeici experți în hadith, dar nu a scris nimic. După câteva zile, am început să-i spunem: „Vă vizitați cu noi diferiți șeici, fără să scrieți nimic, dar de ce faceți asta?” Şaisprezece zile mai târziu, ne-a spus: "Serios, vorbeşti mult şi mă enervezi! Arată-mi ce ai notat." Ne-am scos foile, unde erau consemnate peste cincisprezece mii de hadithuri, iar el a început să recite toate acestea pe de rost și chiar am început să ne corectăm notele în conformitate cu ceea ce a recitat din memorie. Apoi a întrebat: „Crezi că vizitez diferiți șeici în glumă și îmi pierd zilele?” După aceea, ne-a devenit clar că nimeni nu l-ar putea trece înaintea lui”.

O altă dovadă că Al-Bukhari avea o memorie excelentă și se distingea prin acuratețe absolută poate fi un raport despre cum într-o zi a ajuns la Samarkand unde s-a întâlnit cu patru sute de experți în hadith. Au amestecat isnadele (lanțul de emițători) hadithurilor din Sham și Irak și numele emițătorilor, apoi au adăugat isnadele unor hadith-uri la textele altora, după care i-au citit toate acestea lui Al-Bukhari. Imam-ul a subliniat căror isnade aparțin de fapt textele corespunzătoare și a pus totul în ordinea corectă. După aceea, nimeni nu a putut găsi inexactități în orice isnad sau text. Ceva similar s-a întâmplat când Al-Bukhari a vizitat Bagdad. De îndată ce a citit cartea o singură dată, și-a memorat conținutul. Imam al-Bukhari a călătorit în multe orașe din Orientul Apropiat și Mijlociu în căutare de hadith. El a adunat hadithuri din cuvintele a peste o mie de șeici pe care i-a întâlnit în diferite părți.

imam al-Bukhari a lăsat în urmă multe lucrări, dintre care cea mai importantă și populară este „Al-jami” as-sahih”. În același timp, el a acordat o importanță deosebită identificării persoanelor care au servit ca sursă primară de transmitere, înregistrării hadith-ului, enumerarea persoanelor care l-au transmis în continuare. În „de încredere” el a atribuit doar acele hadithuri spuse de oameni care erau martori direcți ai actului Profetului. Imam al-Bukhari a lucrat la cartea sa timp de șaisprezece ani. „As-sahih” Al-Bukhari se remarcă și prin faptul că prima colecție de hadith, întocmit după principiul musannaf, i.e. cu clasificarea hadithurilor după parcele, care încheie 7397 hadith-uri cu isnad plin.

„As-sahih” de Al-Bukhari este încă remarcabil ghid fiqh. În ciuda criticilor aduse unor detalii, această lucrare din secolul al X-lea. a ocupat (împreună cu „As-sahih” musulman) primul loc între colecțiile tradiției sunnite. Pentru majoritatea sunniților, As-sahih Al-Bukhari a devenit a doua carte după Coran.

Al-Bukhari este cunoscut și ca compilator al unui set autorizat de biografii ale transmițătorilor de hadith - „At-Tarih al-Kabir” creat de el în mai multe ediţii. Printre celelalte lucrări ale sale, trebuie menționat interpretarea încă puțin studiată a Coranului-Tafsir al-Kur „an.

Al-Hakim At-Termeziy.

Popoarele din Asia Centrală au contribuit la progresul științific și cultural mondial. De-a lungul secolelor, mii de mari oameni de știință au sosit din Asia Centrală.
Unul din ei - Abu Abdullah Mohammed bin Bashir al-Hakim at-Termeziy care a trăit în secolele IX-X. și s-a născut în 810. în Termez. Din copilărie, Termezy a aspirat să studieze, a fost un student capabil. Până la 25 de ani a studiat în diverse locuri Maverounakhra. Alături de știința naturii, a studiat de bunăvoie științele religioase. După ce a studiat tot ce era disponibil în țara natală, a mers la Bagdad pentru a vă extinde cunoștințele. Bagdadul era atunci centrul științei și al educației. Mulți oameni de știință proeminenți din acea vreme au trăit și au lucrat la Bagdad. Mai târziu Termezy s-a mutat la Basra. A stat acolo 3-4 ani și apoi a făcut hajj la Mecca. După Hajj, s-a întors la Termez, unde a lucrat ca profesor și om de știință.

La vârsta de aproximativ 27-30 de ani, At-Termeziy și-a îndreptat atenția asupra Sufism, după ce a citit cartea celebrului sufi al-Intikomiya. Cartea, chemând să respingă bunăstarea materială, l-a impresionat profund pe At-Termeziy. Acest lucru l-a făcut să înceapă viața de pustnic și să se retragă din treburile lumești. De atunci, s-a întâlnit doar cu studenții săi și tovarășii științifici, a petrecut mult timp citind. Profesorul de la At-Termeziya, șeicul Ahmad ibn Khizrvai, a jucat un rol important în formarea sa ca mare sufi. At-Termeziy a stabilit relații cu sufiții din Bagdad și Egipt. El a adus o contribuție remarcabilă la promovarea sufismului în Asia Centrală.

Potrivit șeicului Abdulfatto Bakara, At-Termeziy a produs peste 400 de lucrări științifice și religioase valoroase, doar 57 dintre ele sunt acum disponibile. Conținutul acestor lucrări unice demonstrează că At-Termeziy a fost un mare filozof și istoric, un expert în dreptul musulman, astrologie, matematică și lingvistică al epocii sale.

At-Termeziy era mare om de științăși un gânditor progresist. Era foarte erudit, știința era principalul său interes. La-Termeziy a fost chemat „cel mai înțelept dintre înțelepți”. De-a lungul vieții, a lucrat în folosul poporului și de aceea oamenii i-au numit „Termez-ata (tată)”. Până astăzi, localnicii consideră At-Termeziya drept fondatorul orașului lor.
Conform cărții șeicului egiptean Abdulfatto Baraki despre lucrările lui At-Termeziya, el a trăit o viață lungă și a murit la vârsta de 115 ani în Termezîn 932.

Al-Khwarizmi.

Unul dintre cei mai faimoși oameni de știință Khorezmși poate din întreaga lume musulmană era Abu Jofar Mohammed bin Musa al Khwarezmiy al Majusi al-Katrabbuli. S-a născut în jurul anului 783 în zonă Khiva in satul Raml. Strămoșii săi au fost exorciști zoroastrieni. În 809 a fost unul dintre cărturarii de la curte al-Mamun, domnitor al Regiunii de Est Califatși patron al artelor Mevra. În 819, însoțindu-l pe al-Ma'mun, care până atunci devenise calif, al-Khorezmiy s-a mutat la Bagdad și a trăit în suburbia Kattrabbul până în ultimele zile ale vieții sale.

La Bagdad, califul al-Ma'mun l-a numit șef al Casele Înțelepciunii, primul și cel mai mare centru științific al Evului Mediu. Centrul a fost sunat ulterior Academia Al-Mamun. Observatoarele Casei Înțelepciunii monitorizau constant corpurile cerești. Aici s-au desfășurat lucrări de cercetare și, odată cu aceasta, au fost organizate și expediții de cercetare în diferite regiuni ale Califat. Mohammed al-Khwarizmi a susținut coordonarea și promovarea acestei lucrări din 829.

A scris peste 20 de lucrări de cercetare. Cele mai faimoase dintre acestea includ „Scurtă carte de calcul despre algebră și almukabula”. A fost tradusă în latină în secolul al XII-lea; variantele sale arabe și latine au fost păstrate. a scris Al-Khwarizmi „Cartea calculului indian”, operă cunoscută în varianta latină, tradusă de Adelard Bat în secolul al XII-lea; a mai scris el Zij- faimoase tabele astronomice. Tabelele au fost traduse în latină; aceste manuscrise latine au fost păstrate. A mai scris Al-Khwarizmi „Cartea de recenzii a Orientului” depus de un singur manuscris arab la Strasbourg, Franța, UE. Manuscrisul a fost copiat în 1037. Fragmente au ajuns până la noi "Cărți de istorie" pe arabic.

Aceste lucrări ale lui Mohammed al-Khwarizmiy, în special în astronomie și matematică, au influențat foarte mult dezvoltarea științei și culturii. În „Cartea calculului indian”, autorul descrie pentru prima dată în știință operațiile aritmetice de găsire numar decimal, care se bazează pe nouă cifre arabe și zero, a devenit acum un număr internațional. El a fost primul care a descris un concept preluat din limba latină ca "algoritm", adică „un proces constant de calcul”. Algoritmul este unul dintre conceptele de bază nu numai în matematică, ci și în cibernetică.

În „Cartea scurtă de calcul despre algebră și almuqabula” al-Khorezmiy a fost primul care a definit și prezentat algebra ca știință. El a introdus cele șase tipuri canonice de ecuații liniare și pătratice și, de asemenea, metodele de bază pentru rezolvarea acestora, metode care sunt folosite și astăzi. Cuvânt "algebră" a fost romanizat din cuvântul arab al-gill care provine din cuvântul arab - tratat. Cuvântul simbolizează „completarea” - una dintre operațiile fundamentale din algebra acelui timp.

În tratatul astronomic Zij, Al-Khwarizmiy a folosit cel mai înalt punct al cupolei lui Arin pentru meridianul inițial, de la care a fost numărat timpul. Domul a fost identificat cu orașul indian Uzain (azi este Ujain în statul Uttar Pradesh - India). Bazele teoretice ale principiilor Arinei au fost reflectate în „Conceptul de pământ” Peter Aya (scris în 1410, tipărit în 1480 - 1487). Cristofor Columb s-a familiarizat și cu această teorie. Din notele scrise în marginile unei copii ale acelei cărți, se poate observa că ei au presupus că acest dom a fost identificat de hinduși ca fiind mai mult de un dom și mai sus, pe partea diametral opusă a Pământului, vizavi de cupola Arinei. . Căutarea celui de-al doilea dom l-a condus pe Columb la descoperirea Lumii Noi.

Abu Reyhan Beruni.

Abu Reyhan Mahammad Ahmad al-Beruniy(a trăit în 973 - 1048), a fost un mare om de știință Khwarezmian. S-a născut în sud Khorezm orașul Kyat, care mai târziu a devenit parte a Hanatului Khiva. Beruni era orfan. A fost adoptat și crescut de faimosul savant Khorezmian din secolele al X-lea - al XI-lea Abu Nasr ibn Irak. Cunoscut deja ca om de știință, Al-Beruniy și-a început cariera slujind la curtea lui Khorezm Shah din Kyat. Dar mai târziu a trebuit să emigreze în orașul de pe litoral Qaboos din Washmshire. În 1004 Al-Beruni, s-a întors la Khorezm și a lucrat la curtea lui Khorezm Shah Mamun din oraș Gurganj până în 1017

Khorezm din acea perioadă era cunoscut pentru că era un loc în care știința și artele au înflorit. Un grup de oameni de știință a fost organizat să lucreze la curtea lui Khorezm Shah. Printre membrii grupului s-au numărat oamenii de știință Al-Beruniy, Ibn Irak, Ibn Sino; filozofii Abu Sal Mazihiy și Abul Khayir Hamar; poetul Abu Mansur as-Salibiy și alții. În 1017 Khorezm a fost ocupat de trupele sultanului Mahmud Ghazni care l-a capturat pe Al-Beruni și l-a dus în capitala sa Ghaznu. Al-Beruni a rămas acolo până în ultimele zile ale vieții sale. El și-a vizitat orașul natal Khorezm abia în 1025. Al-Beruniy este cunoscut sub numele Alboronaîn Europa de Vest. Savanții europeni credeau că el era un călugăr spaniol.

Al-Beruniy este autorul a peste 150 de lucrări. Aproximativ 30 dintre ei au rămas. Majoritatea lucrărilor sale sunt despre matematică și astronomie. Cel mai semnificativ „Memoriale pentru generațiile trecute” este o cronologie a sărbătorilor religioase ale diferitelor națiuni, inclusiv Khwarezmian. Este, de asemenea, legat de elementele de bază ale astronomiei și instrumentelor astronomice.

opera lui Beruni „O explicație a științelor indiene recunoscute și nerecunoscute de către marile intelecturi”, care este mai bine cunoscut ca "India"- un monument remarcabil al științei și culturii. Această lucrare este o adevărată enciclopedie a țării. În timp ce trăia printre hinduși, Al-Beruniy a învățat sanscrită și a obținut multe informații despre etnografie, geografie, biologie, filologie, istorie și astronomie din surse științifice indiene. El a inclus toate aceste informații în India sa. „India” a fost tradus în multe limbi, inclusiv uzbecă, rusă, franceză și Limba engleză. Tratatul a fost retipărit de multe ori.

O altă mare lucrare a lui Beruni - "Kanon Maasud" asociat cu astronomia și matematica. Această lucrare este dedicată sultanului Maasud, fiul lui Mahmud din Ghazni, care a domnit în 1030-1041. Tratatul constă din 11 cărți care conțin istoria și tradițiile diferitelor națiuni; informații despre geografie, matematică, astronomie și astrologie; comentariile savanților medievali. Rămân câteva manuscrise arabe. Cărțile au fost publicate în arabă, uzbecă și rusă. Spre deosebire de alte lucrări ale lui Beruni, ale lui „Fundamentele științei stelelor” au fost scrise în două limbi: arabă și persană.

Conține 530 de întrebări și răspunsuri în geometrie, aritmetică, astronomie, geografie, astrologie naturală și istorie. Mare om de știință și mare personalitate publică Al Beruniy a avut o contribuție semnificativă la dezvoltarea științei și culturii mondiale.

Ahmad Al-Fergani.

Abul Abbas Ahmad ibn Mohammed ibn Kazir al-Ferghani, un mare astronom, matematician și geograf, cunoscut în Europa sub numele Alfraganus, iar în Est - ca Hasib, care înseamnă „matematic”. Există foarte puține informații biografice despre el și, în prezent, singurul său „nisba” Ferghani indică faptul că era originar din Valea Ferghana. Dar munca științifică a lui Al-Ferghani i-a imortalizat pentru totdeauna numele și i-a adus faima mondială.

Ahmad al-Ferghaniy a fost unul dintre galaxiile oamenilor de știință din așa-numitul „Case ale înțelepciunii”, instituție fondată în secolul al IX-lea de către califul Al-Ma'mun. Acest mare centru al științei avea un alt nume - Academia Al-Mamun. Mai întâi, la Mevre, după aceea la Bagdad, oamenii de știință din Khorezm, Fergana, Sogdiana, Shash, Farab, Khorasan, invitați de el, au continuat cercetările științifice. Acolo au fost deschise două observatoare, dotate cu cele mai bune instrumente astronomice pentru acea epocă. Astronomii Academiile lui Al-Mamun au măsurat circumferința Pământului, lungimea meridianului pământului în grade, au efectuat observații ale cerului înstelat, au compilat Zijra(tabele), a scris lucrări științifice. În timpul muncii sale în Egipt și-a creat faimosul „Instrument de măsurare a Nilului din Cairo, nilometru”, care a fost un instrument de măsurare al apelor Nilului, care nu și-a pierdut valoarea științifică până în prezent. Nilometrul a început să fie folosit în timpul construcției Barajul Aswan.

Cu toate acestea, lucrarea principală a lui Ahmad al-Ferghani a ajuns la noi în trei titluri: „Cartea mișcărilor astronomice și rezumatul științei stelelor”, „Treizeci de elemente”, „Calcule teoretice asupra sferei”; aceste tratate se numără printre primele lucrări în limba arabă despre astronomie. Omul de știință a oferit în el o scurtă descriere a astronomiei, bazată în principal pe munca savantului alexandrin. Claudius Ptolemeu(secolul al II-lea d.Hr.) „Marele sistem matematic al astronomiei”.

Ceea ce este deosebit de important este că la sfârșitul cărții, Al-Fergani a plasat un tabel cu puncte geografice cunoscute, plasându-le în conformitate cu șapte clime de la Est la Vest, indicând coordonatele. Astfel, datorită lui Ferghani, occidentalii au avut o idee despre natura cercetării astronomice de la Academia Mamun. Marele om de știință al Răsăritului, Al-Fargani, nu numai că a „reverificat” acuratețea datelor lui Ptolemeu, a determinat mai exact și a corectat multe alte date astronomice apărute înainte, dar și, pe baza observațiilor corpurilor cerești, a demonstrat științific sfericitatea pământului, prezis eclipsă de soare 812 ani.

În secolul al XII-lea „Cartea mișcărilor astronomice și un rezumat al științei stelelor” a fost tradusă de două ori în latină, în secolul al VIII-lea în castiliană și franceză veche. În 1669 Savant și matematician arab olandez Iacov Golius a introdus o nouă traducere în latină. „Cartea mișcărilor astronomice și un rezumat al științei stelelor” a fost oferită în Orient și, mai ales în Europa, ca o enciclopedie a cunoștințelor astronomice.

Marele poet italian cunoștea bine cartea lui Alfraganas Dante(1264 - 1321). Cea mai mare lucrare a sa, Divina Comedie, datorează mult științelor orientale. Purgatoriul descris în comedie este plasat de autor pe un munte din partea de vest a emisferei sudice a Pământului. Și Al-Fergani, în timp ce studia aranjamentul stelelor, a ajuns la concluzia că există un continent necunoscut în Occident și a făcut o descriere a cerului acelui continent. Purgatoriul din Divina Comedie este sub stele identice.

cartograf italian Amerigo Vispucci, care a ajuns la sfârșitul secolului al XV-lea în „India”, descoperită de Columb, a spus că în sudul continentului, a văzut stele pe cer – cele descrise de Dante. „Am ajuns la Purgatoriul lui Dante!” el a exclamat. Continentul, necunoscut până în acest moment, a fost numit după numele său. Deci compatriotul nostru, marele om de știință al Orientului Al-Ferghani a proorocit descoperirea Americii.

Bahovutdin Nakshbandy

Timp de secole a fost popular să se creadă că acolo unde există nobili Bukhara- lumina cerească emisă în toate orașele musulmane este sub forma unei coloane curgând în sus spre cer; acesta este pământul binecuvântat Allah iar locurile sacre fac ca lumina să fie așa. Musulmanii cred că 33.000 de credincioși adevărați și-au găsit ultimul loc de odihnă în acest pământ binecuvântat. Cel mai respectat loc sacru - unde este înmormântat Bahovutdin Nakshbandy.

Bahovutdin Naqshbandy a fost un cunoscut reprezentant al Asiei Centrale Sufism. A fost sub influența religioasă a sufiților încă din copilărie. Numeroase studii științifice despre sufiști și sufism au fost create în multe limbi. Multe studii au afirmat că sufismul își are rădăcinile în diverse convingeri ale filozofiei. Sufismul este o formă de asceză musulmană care promovează dragostea pentru aproape, pentru cei defavorizați. Sufiții își dedică întreaga viață slujirii lui Allah. Așa a fost viața lui Bahovutdin Nakshbandiya. Multe miracole și legende sunt asociate cu numele său. Este menționat în carte „Tarikh-i-Bakhovutdin” si alte lucrari. Dar există puține informații biografice și documentare despre el.

Bahovutdin Nakshbandiy s-a născut cu aproximativ 700 de ani în urmă (în 1318) în satul Kasr-i-Hinduvan de lângă Bukhara (și a murit acolo, în 1389, la vârsta de 71 de ani). Tatăl său a fost țesător și gravor metal. La fel ca și tatăl său, Bahovutdin Nakshbandy a devenit și el țesător, iar țesătura lui de mătase cu fire de aur și argint a fost foarte populară. Dacă traduceți „Naqshband” - „pursuer”. De aceea se crede că Bahovutdin Naqshbandy a fost fundaș artizaniși meșteșugurile lor, mai ales dacă aveau ceva de-a face cu modelele decorative. În Uzbekistan, diversitatea lor poate fi observată peste tot: pe materiale, îmbrăcăminte, pereți ai clădirilor (gravură pe tencuială și usi de lemn). Produse Samarkand și Bukhara, realizate pe o suprafață de cupru, bijuterii; broderie Bukhara este faimos în lume.

Tatăl lui Bahovutdin, Naqshbandia, a fost un musulman înfocat care a fost un exemplu pentru fiul său. Bunicul, având o relație strânsă cu sufiții, a influențat profund creșterea spirituală a nepotului său. Potrivit legendei, Bahovutdin Nakshbandy a fost forțat să se căsătorească la vârsta de 17 ani. Dar după nașterea primului său copil, nu și-a considerat soția ca soție și, fără să divorțeze, a locuit cu ea ca și cu sora lui. Această decizie a fost luată sub influența ideilor sufismului că căsătoria nu este necesară pentru consacrarea lui Dumnezeu.

Ce se mai știe despre Bahovutdin Naqshbandi? A trăit toată viața în Bukhara și în împrejurimi. A făcut de două ori hajj(pelerinaj la Mecca). Și-a câștigat pâinea zilnică prin propria muncă. Nu a avut niciodată angajați.

Zahiriddin Muhammad Babur.

Zahritdin Muhammad Babur născut la 14 februarie 1483 în Andijan, în familia domnitorului Ferghanei Ulus, al cărui nume era Umar Sheikh Mirzo. La acea vreme în Asia Centralași Khorasan au fost aprige războaie intestine între frați, rude, împotriva urmașilor Marelui Tamerlan.

Zahiritdin Babur, din copilărie, a fost îndrăgostit de literatură, artă, frumusețea naturii, ca toți prinții - Timurid, a primit bazele cunoștințelor de la profesori eminenti în palatul tatălui său. Dar copilăria lui netulburată nu a durat mult; în 1494, după moartea tatălui său, Babur, la vârsta de 12 ani, când el însuși s-a așezat pe tronul domnitorului Ferghana Ulus, a fost nevoit să lupte pentru tronul lui Andijan împotriva fratelui său Jahongir Mirzo, a unchilor sultanului Ahmad Mirzo și ai sultanului Mahmad Khan și a altor grupuri feudale. Pentru a se împăca cu fratele său Jahongir Mirzo, Babur a împărțit Fergana Ulus și a dat exact jumătate. Apoi Babur a intrat în lupta împotriva grupărilor feudale Samarkand. Învins Sheibani Khan, care deținea o forță militară uriașă, Babur părăsește Samarkand. După cucerirea Andijanului de către Sheibani Khan în 1504, Babur s-a stabilit în sud și și-a stabilit domnia ca Ulus în Kabul. În 1505 - 1515. Babur a încercat de mai multe ori să se întoarcă în Asia Centrală. Dar aceste încercări s-au dovedit a fi zadarnice. Mai târziu, cu intenția de a-și întări puterea, în perioada 1519-1525. Babur a purtat o luptă agresivă împotriva Indiei. În 1526-1527. a cucerit-o. Putere „Dinastia Baburid” cunoscut în Europa ca „Marii Mughals” a continuat în India timp de peste 300 de ani.

După acea victorie, Babur nu a trăit mult și a murit în oraș Agraîn decembrie 1530; mai târziu, conform testamentului său, descendenții săi și-au transferat rămășițele la Kabul și au fost îngropați acolo.
Babur pentru un timp scurt guvernarea statului, a contribuit la stabilizarea situaţiei politice în India, a unit ținuturile indiene, a îmbunătățit orașul, organizarea relațiilor comerciale. Construcția de biblioteci și caravansearas a fost folosită pe scară largă, mai ales în anii fiilor săi și ai „descendenților” domnitori. Stilul din Asia Centrală a apărut în artele și arhitectura Indiei.
Jawaharlal nehru a scris că după șederea lui Babur în India au avut loc mari schimbări, au avut loc noi reforme care au îmbunătățit viața, îmbogățită de artă și arhitectură.

Împreună cu afacerile uriașe de stat, Babur a desfășurat activități literare și artistice în India și și-a creat cea mai rafinată lucrare, care a devenit populară în întreaga lume - „Baburnname”. „Baburname” este o carte care include nu numai fapte istorice, ci și informații unice despre aspecte economice, politice și sociale, natură și geografie - informații de mare importanță mondială, pline cu o moștenire istorică și literară unică.

Kusam ibn Abbas.

Kusam ibn Abbas - cel mai apropiat asociat, văr fratele profetului Muhammad a fost unul dintre primii predicatori ai islamului în Asia Centrala. profet Kusam ibn Abbas a adus lui Maverannahr credința într-un singur Dumnezeu și, odată cu aceasta, legile Sharia. Islamul are aproape o mie și jumătate de ani. De cand profetul Muhammad a anunțat lumii despre credința lui în Allah, au fost mulți interpreți ai Sfintei Scripturi - Coranși viața profetului. Islamul în Bukharași Samarkand nu a devenit imediat credința tuturor locuitorilor acestor orașe glorioase. Vechea credință a închinătorilor focului - Zoroastrismul- a stat mult timp în calea islamului. Și au existat și familii în care se citeau rugăciuni atât din scripturile musulmane ale Coranului, cât și din Avesta preistorică. Numele acestuia "razboinic pentru credinta" Kusama Ibn Abbas este învăluită în legende și tradiții. Cu toate acestea, această persoană este destul de reală din punct de vedere istoric, așa cum arată diverse surse, inclusiv dovezi scrise din secolul al IX-lea. Chiar și în a doua jumătate a secolului al VII-lea d.Hr., înainte de cucerirea definitivă a orașelor de către trupele arabe, a apărut la Samarkand (după alte surse, la Merv) și a murit acolo. Legendele și tradițiile spun că Kusam ibn Abbas a fost ucis în timpul namaz (rugăciunea). Ficțiunea populară este împletită în mod miraculos cu evenimente reale. Este probabil ca acesta foarte venerat în rândul musulmanilor prin rudenia sa cu profetul Ghazi (un luptător pentru credință) a căzut „moarte de martir” în timpul predicilor sau rugăciunilor sale în mâinile locuitorilor din Samarkand, care erau ireconciliabili cu Islamul la acea vreme. Gardienii lui Shahi Zinda cu siguranță vor spune turiștilor o veche legendă că Kusam Ibn Abbas, care a locuit aici, odată ce a terminat o predică, și-a scos propriul cap de pe umeri, l-a luat sub braț și a dispărut printr-un gol într-o peșteră, unde se presupune că continuă să trăiesc până în ziua de azi. De aici provine numele „Shahi-Zinda”, care înseamnă „Rege viu”. Kusam ibn Abbas a fost un contemporan al Profetului Muhammad. Ca văr al lui Mohammed, Kusam a fost Hakim din Mecca în timpul domniei Emirului Aliya și după moartea sa Aliaîn timpul domniei califatului, Maovia a fost numită cu o mică parte din trupe la Samarkand pentru a stabili islamul și a introduce bazele Sharia. Potrivit lui Al-Belazuri, Kusam ibn al-Abbas ibn Abd-al-Muttalib a fost membru al campaniei din Mauwerannahrși a murit la Samarkand „sau, după cum se spune, a fost ucis acolo”. Legenda susține că lângă Samarkand Kusam a rezistat până la șaptezeci de bătălii cu populația locală de „necredincioși”, care s-a întors de două ori la credința „tarso”, dar după numeroase execuții, locuitorii rămași au fost convertiți la islam. În anul 56 AH (676-677), „păgânii” care locuiau în Munții Panjikent, a atacat pe neașteptate Samarkand. Musulmanii, ocupați cu rugăciunea, nu s-au oprit din rugăciune și au fost uciși cu toții în zona Namazgah. În același timp a murit Kusam ibn Abbas lovit de o săgeată. Potrivit unei alte versiuni, Kusam nu a băut vinul martiriului în acea zi, minbarul de sub el s-a despărțit, iar el, după ce a trecut prin golul format, a dispărut din ochii necredincioșilor. Potrivit unei alte versiuni, Kusam, luptând împotriva dușmanilor și primind o mulțime de răni, a ajuns Shaaban bineși s-a ascuns în ea, unde continuă să trăiască. Și patru secole mai târziu, la mijlocul secolului XI în sud Samarkand a fost ridicat un complex memorial în cinstea acestui predicator al islamului, canonizat „sfinți”. Compoziția complexă și funcțiile complexului s-au datorat dezvoltării în Islam până în secolul al XI-lea. cultul ritual al „locurilor sfinte”.