Hip hop stiil meestele. Hip-hop rõivastuse eripära, elementide kombinatsioon. Kingad ja aksessuaarid

Hip-hop riietumisstiil tekkis 70ndate lõpus Ameerika Ühendriikides vanglates, kus vangid kandsid lahtisi riideid, ja vaesunud piirkondades, kus oli ülekaalus mustanahaline elanikkond.

Hiljem protestisid sarnase kuvandi valinud noored riigi, ebaõigluse ja ebavõrdsuse vastu.

Pandi alus hip-hop kultuurile, arenes tantsuline ja muusikaline liikumine, tänavatel tantsiti ja räpiti.

Iseärasused

• Vormide ebakorrapärasus.

Äärmiselt avarad püksid, liibuvad T-särgid, hiiglaslikud kapuutsiga dressipluusid, sirge tipuga mütsid, spordimotiivid on iga hip-hopi järgija välimuse elemendid.

• Erksad, mahlased, mõnikord toretsevad värvid, paljud mudelid ühendavad mitut värvi.

• Loomingulised joonistused, mustrid, sageli nendega rohkelt riiete pinnale puistatud.

• Omapärane sümboolika, enamasti logod kaubamärgid, spordimeeskonnad, muusikarühmad.

• Kõrge kvaliteet kangad, millest asju tehakse.

• Kihistamine. Ei ole keelatud kanda pidulikku särki T-särgi või mitme topi korraga peal.

• Kottis.

Varasematel aegadel oli tunnusmärk hip-hop riided, nüüd on populaarsust kogunud liibuvamad asjad.

• Konflikt. Selles stiilis on reeglina alati element, mis on vastuolus tänapäevaste moepõhimõtetega. Kui riik kaitseb aktiivselt loomade õigusi, kannavad hiphopid looduslikke kasukaid, samas kui noori julgustatakse suitsetamisest loobuma, omandavad nad selle. halb harjumus, üldise säästlikkuse ja mõõdukuse perioodil kannavad nad väärismetallist kette.

Materjal ja värv

Hip-hopi stiilis asjad on tavaliselt õmmeldud looduslikest ja sageli läikivatest kangastest,

meeldiv puudutusele ja mitte kapriisne hoolduses.

Nende hulka kuuluvad veluur, nailon, puuvillane jersey, fliis, denim.

Soojal aastaajal kasutatakse õhukest materjali, talveks on ette nähtud fliisiga variandid.

Värvipalett on tohutu, kuid kõige levinumad on must, hall, sinine, beež, lumivalge, sinine, roheline ja oranž varjund, lisaks on asjakohased khaki värvid.

Disainerite kujundatud naiste mudelid üllatavad mõnikord originaalseid lahendusi Näiteks võivad neil olla punase või kollase värvi killud, logod, muljetavaldavad joonised või populaarsete muusikute kujutisega fototrükk, mis sageli täiendavad riideid.

Aksessuaarid ja kaunistused

Pildi peamiseks atribuudiks on värviline müts või ruudukujuline logoga pesapallimüts, mille alla seotakse sageli sall.

Moemeeste püksid on ohtralt erinevaid taskuid täis ja kindlasti ka vööga.

Tihti kannavad hiphopid raskeid kette, võtmehoidjaid, bandaane, seljakotte, randmepaelu, erksavärvilisi päikeseprille, käevõrusid, ripatseid, sõrmuseid ja suuri kõrvarõngaid. Rikkad stiilifännid ei saa hakkama ilma ripatsidega kuldkettide ja kallite kelladeta.

Kujutise viimane puudutus võib olla soeng - tihedad lokid, Aafrika punutised või punutud spikeletid.

Tüdrukutele

Hip-hop stiili ilmumise koidikul polnud meeste ja naiste riietel vahet, see tekkis suhteliselt hiljuti. Naiste rõivad on reeglina väga avameelsed, stiilse varjundiga, nende peal võib sageli näha sädelevaid kirju.

Levinud on T-särgid ja raglaanid, mille alläär on sümmeetriline ja ühel õlal varrukaga, silmkoelised kombinesoonid. Paljud tüdrukud eelistavad kitsaid lühikesi toppe ja heledaid lühikesi pükse, kitsa topi kohal rebenenud T-särke, elegantseid stringidega dresse.

Ööklubi külastuseks sobivad suurepäraselt langetatud pihaosaga püksid, mille alt näeb oma pesu. Kõik garderoobi elementide kombinatsioonid sisaldavad teatud tähendust, seda silmas pidades ei pea te T-särki kandma, teadmata, kuidas seda kaunistav kiri tõlgitakse. Lõpmatult armus kaasaegsetesse noortesse selline riideese nagu avarad püksid - torud, need on väga mugavad, eriti tantsimiseks. Nagu ikka, lisatakse neile mahuka ja ilmeka tahvliga vöö.

peal naiste mood hip-hop oli tugevalt mõjutatud lauljanna Missy Elioti kuvandist, ta tõi tavalisse komplekti puusa lühikese seeliku, see rõivaelement sobib laia kapuutsiga dressipluusi juurde.

Poiste jaoks

Sellise stiiliga meesterõivad on tavaliselt pikk T-särk või ülisuur särk, millele on kombineeritud tumedat värvi kottis madala tõusuga teksad, need võivad olla narmendavad ja rebenenud. Tugeva pandlaga vöö sobib sellisesse pilti harmooniliselt.

Tõhusalt aitab välimust täiendada kootud müts või värviline pesapallimüts, mille alla sobib siduda bandaan või juuksevõrk.

Lisaks saab pükse kombineerida piloodijakkidega (pommitajatega), üha enam on moes sädelevad kapuutsiga jakid, känguru dressipluusid, dressipluusid, flanellsärgid.

Hip-hop riietumisstiil on stiil trendikatele ja julgetele; neile, kes armastavad aktiivne elu ja püüab seda eredalt elada; neile, kes eelistavad oma olemust, ego väljendada riiete kaudu. Mitmekülgsuse tõttu kaasaegsed stiilid riideid, muutub nende selge eristamine järjest keerulisemaks. Kahtlemata võlgneb hip-hop riietumisstiil oma tekkelugu samanimelisele muusikatrendile, kuid on endasse imenud palju trende ja lõikelahendusi sportlikust stiilist.

Hip-hopi kontseptsiooni tunnused

Hip-hop kui muusikakultuur hõlmab paljusid alastiile (räp, breiktants, DJ, graffiti) ja harusid isegi spordi poole (rula, lumelauasõit, rulluisutamine, pesapall jne). Pole üllatav, et hip-hop stiil riietuses ise on mitmekesine ja mitmetahuline. Oma päritolus kujunes see stiil aga pigem välja seetõttu, et arvukad hip-hop bändide fännid püüdsid olla nagu oma iidolid, tuues igapäevakostüümidesse sageli pretensioonikaid hip-hopi rõivaid.

Hip hop riietumisstiil töötab alati kontrastina

Pealtnäha üsna standardsetele riietele lisatakse ilmtingimata element, mis läheb vastuollu tänapäevaste moekontseptsioonidega. Näiteks majanduskriisi ajal on hiphopperil ülimalt oluline riputada riietele kuldketid. Ja eriti julged hip-hopi rõivatrendi esindajad võivad looduskaitsele pühendatud miitingule tulla karusnahast keebis.

hip hop stiilis

Hip-hop riietus peab olema kerge ja vaba, et rõhutada selle omaniku mõttevabadust. Tihtipeale on need kottis püksid, vahel lausa mitu numbrit nõutust suuremad, laiad T-särgid ja T-särgid, jakid ja dressipluusid, aga ka kõik kapuutsiga riideesemed.

Muidugi, nüüd on moekatest ja spetsialiseeritud kauplustest võimalik leida mis tahes soovitud stiili, värvi ja nii edasi, seega pole praktiliselt mingit küsimust, et osta riideid, mis on mitu numbrit suuremad kui vaja. Kuid mõnikord toimub selline suundumus just stiili originaalsuse rõhutamiseks.

Tänapäeval muutuvad hip-hopi rõivad üha bränditumaks ja kallimaks. Pealegi on peaaegu igal populaarsete hip-hopi gruppide juhil oma rõivasari, kingad või aksessuaarid. Ja paljud selle stiili austajad proovivad selliseid asju komplektides osta. Üksainus riietumisstiil on ju alati märk inimese maitsest, olenemata stiilist.

Värvilahendus ja materjalide valik

Rõivaste värvilahendus on üsna mitmekesine, igaüks leiab endale meelepärase: kõik rohelised, sinised, beežid, valged ja mustad toonid. Kasutatud kangad on valdavalt jersey, fliis, veluur ja nailon. Väga originaalne uus trend hip-hop moes, mille leiutas üks BG räpparitest, nimega "bling bling". Võib arvata, et see sõna tähistab kõike läikivat ja sädelevat. Kuid selline ennekuulmatus pole hiphopimaailmas veel väga levinud, kuigi võimalik, et tulevikus on see uus pretensioonikas trend.

Kingad on kõige sagedamini sportlikud - tossud, tossud

Huvitaval kombel on see stiil lisavarustuse ja tarvikute poolest üks rikkalikumaid. Integraalsed osad välimus selles on palju.

1. Esiteks on tegemist loomulikult kallite massiivsete kullast ehetega. Populaarsetes hiphoperites ja räpparites võib neid õigustatult pidada tõelisteks kunstiteosteks, sest. see on nende isiklik eristav märk, mille loomisele nad suhtuvad ülima vastutustundega. Sellised kaunistused on sageli täis suuri sillerdavaid kive.
2. Teiseks mütsid. Võimalusi on palju, kuid peakate on kohustuslik. Need võivad olla pesapallimütsid, silmkoelised peapaelad või lihtsalt peaaegu silmadeni tõmmatud mütsid.
3. Noh, ja kolmandaks, kõik täiendavad väikesed detailid / aksessuaarid, näiteks randmepaelad, peaksid samuti olema olemas.

Mis vahe on hip hopi teksadel?

Nagu kõik teised selles stiilis püksid, näevad hiphoperi teksad välja nagu kerge liigutus – ja need libisevad ise puusadest maha. Tunne, et asi ostetakse mitu numbrit suurem kui vaja, saavutatakse spetsiaalse lõikega. Lisaks iseloomustab neid teksaseid ja kõiki teisi pükse väga lai ja madal aste – teksad näevad peaaegu välja nagu dhoti või afgaani. Seda tehakse meelega, et demonstreerida mõtlemise iseseisvust ja endal endal tantsus aktiivset liikumist lihtsamaks teha - mingid tavalised püksid ja eriti teksad ei annaks sellist liikumisvabadust ja laiust.

Lisaks madalale astmele iseloomustab teksaseid liigne pikkus – need moodustavad pahkluude juures arvukalt volte. Kõik teksapüksid on madala ja väga madala istuvusega, saab kanda traksidega, spetsiaalselt langetatud ja külgedelt rippuvad. AT viimastel aegadel Tänavamoest tuli trend kanda väga kitsaid venivaid kitsaid teksaseid, pigem sääriseid ja neid pükse kannavad hea meelega noormehed.

Kuidas valida hip-hop t-särke ja kostüüme

Hiphoper T-särgid on liiga suured lõikega esemed, mille puhul õlad hüppavad sõna otseses mõttes kaelast välja. Varrukad võivad välja näha nagu need oleks äsja kääridega ära lõigatud või peaaegu õlgadeni üles keeratud.

T-särkidel võib olla mitmesuguseid pealdisi ja trükiseid, tätoveeringute imitatsioone ning kuulsuste või koomiksite, koomiksite ja kuulsate filmide kangelaste portreesid. Sageli lühendatakse neid asju oluliselt, et demonstreerida nende omanike sportlikku ja täispuhutud keha.

Hip-hop kampsunite ja kapuutsidega iseloomulikku elementi - kapuutsi - kasutatakse sageli tavaliste puuvillaste T-särkide puhul, nii pikkade kui lühikeste varrukatega ja sageli ka ilma nendeta.

Hip-hop ülikond on kõige sagedamini spordiriietus, mis on valmistatud kudumitest ja kaasaegsed materjalid. Seda saab kaunistada võrgusisustega, neopreeniga, erinevate läikivate kiledega. Kuid mõned hip-hopi staarid on läinud palju kaugemale ja loonud oma trendi - luksuslikult kallid klassikalise lõikega ülikonnad äratuntavate stiilisümbolite - spordijalatsite, pesapallimütside ja rohkete väljakutsuvalt massiivsete kullast ehete seltsis.

Hip hop mütsi disain

Kõik hiphoperid armastavad väga mütse. Need võivad olla erinevad mütsid, pesapallimütsid, bandaanid ja väga mahukad silmkoelised baretid, mis on tugevalt nihutatud kuklasse. Väga populaarsed on ka kootud mütsid, mis liibuvad tihedalt pähe, kuid millel on omamoodi liist - suur maht krooniosas, mis nihkub mütsi pähe pannes lihtsalt pea taha või on spetsiaalselt suurte pehmete ja fikseeritud. voldid. Nendes mütsides domineerivad hall ja must.

Mütse ja barette kannavad nii mehed kui naised.

Suurejoonelised hip-hop soengud

Hip-hopi soengud said alguse klassikalisest afro-soengust Jimi Hendrixi ja varajase Michael Jacksoni stiilis. Siis tuli Grace Jones ja tema kuulus äralõigatud soeng. Tänapäeval on selle juukselõikuse moderniseeritud versioon raseeritud pea külgede või raseeritud mustrite, pealdiste ja kujutistega.

Neile, kel Aafrika lokke pole või neid usinalt sirguvad, on stiilsete soengute tegemiseks teisigi võimalusi. Need on lühikesed allahindlused pikkade tukkidega Rihanna stiilis või lihtsalt hoolitsetud. pikad juuksed, mille saab kiiresti pehme kuklisse siduda, kui on vaja tantsima hakata. Noored raseerivad sageli oma juuksed täielikult või jätavad pea keskosasse paugu, "kammi" või ilmeka triibu.

Hip-hop ei ole ainult muusika- või tantsusuund. See on noorema põlvkonna elustiil ja eneseväljendusviis.

Hip-hop on noortekultuuri tantsuline ja muusikaline suund. 20. sajandi alguses oli hiphopil loovuses väljendunud sotsiaalne orientatsioon: protesteeriti ebaõigluse, raha domineerimise ja korruptsiooni vastu. Seejärel muutus see järk-järgult moes ja seetõttu kommertslikuks. Kuid hip-hop keskkonnas ja praegu on palju esinejaid, kes peavad kinni originaalsest, autoriteetidele vastandlikust loovuse liinist.

Tantsu tekkelugu

Sõna "puus" tuli Aafrika-Ameerika dialektist ja seda kasutati inimkeha liikuvate osade tähistamiseks. Lisaks kasutati sõna "puus" tähenduses "teadmiste omandamine, täiustamine". Sõna "hüppamine" tähendab "hüppama, hüppama". Seega väljendavad kaks sõna ühendatuna ideed kogu hip-hopi suunast - edasiliikumine, areng, mõistmine. kaasaegne elu, negatiivsete punktide terav kriitika.

Hip-hopi viis põhielementi sõnastas DJ Afrika Bambaataa 1974. aastal. 1978. aastal tegi räppar Keith "Cowboy" Wiggins koos Grandmaster Flashiga kaasa edasine areng uus vool. Ja kõik sai alguse naljast. Noored, saates sõpra sõjaväkke, laulsid džässilikult sõnu hip-hop, hip-hop, matkides marssisõdurite tembeldatud sammu. Ja nii sündiski uue muusikalise suuna rütm. Kolleegid noortest eksperimenteerijatest, diskoartistidest nimetasid neid pilkavalt "hip-hopperiteks", kahtlustamata, et just tänu neile sündis uus noortekultuur, mis leiab fänne üle kogu maailma.

Mis on hiphop?

Hip-hopi kultuur põhineb viiel sambal: DJ, MCing, Breaking, Graffiti ja Knowledge. Aafrika-Ameerika DJ-d püüdsid mitmekesistada diskoteemaliste kompositsioonide monotoonsust ja hakkasid katsetama plaatidega, kujundades kompositsioone omal moel ümber. Hip-hopi muusikavaldkond on lai, kuid selle olemus on kõigi voolude jaoks sama: räpi - rütmilise retsitatiiv - retsiteerimine meloodilisel ja rütmilisel alusel. Grandmaster Flash lõi hiphopi tehnilise baasi, mida nüüd kasutavad paljud DJ-d. See koosneb kahest plaadimängija komplektist, mis on ühendatud nii, et ühe plaadi heli saab asetada teise heli peale.

80ndatel rikastati DJ tehnikat uute võtetega: "scratch" - "scratch" sai laialdaselt kasutusele. See tehnika hõlmab DJ võimet liigutada plaati edasi-tagasi nii, et rütmimustrit ei häiritaks. Just see muusika sai aluseks hip-hop tantsu arengule.

Liigid

Nagu eespool märgitud, pole hip-hop ainult muusika või tants, vaid noorte subkultuur üldiselt, mis võimaldab selle järgijatel väljendada oma individuaalsust. Seetõttu tantsida ja muusikalised kompositsioonid hip-hopi stiilis võivad üksteisest oluliselt erineda. Hip-hopi kultuuris saab eristada järgmisi valdkondi:

1. Muusika - räpp

2. Tants – breiktants

3. Kujutav kunst - grafiti, joonistamine seintele

4. Sport – korvpall ja tänavapall

80ndatel ja 90ndatel tekkis selline hip-hop fenomen nagu gangsterräpp. Selle stiili tekstid olid läbi imbunud agressiivsusest, julmusest ja propageerisid kuritegeliku keskkonna väärtusi.

Hiphopi omadused

Hip-hop sai alguse Ameerika afroameeriklaste eneseväljendusvahendina. See suundumus puudutas esimest korda teravaid sotsiaalseid, poliitilisi ja rassiprobleeme. Hip-hopi kultuur eeldab ka erilist riietumisstiili. Hip-hopi stiilis rõivaste atribuudid on laiad püksid, tossud, pesapallimütsid, kapuutsiga dressipluusid. Pilti täiendavad erinevad aksessuaarid - massiivsed ketid, plaadid, käevõrud, laiad paelad jne.

Nüüd on hip-hop kommertslikust vaatenurgast üks edukamaid suundi. kaasaegne kultuur ja vastavalt ka tantsud.

Kultuuri ja tantsu standardite järgi kujunes hip-hop stiil mitte nii kaua aega tagasi. See subkultuur sai alguse New Yorgi vaestest piirkondadest. Umbes 1974. aastal. selle uue subkultuuri põhikomponendid olid enam-vähem selgelt määratletud. Need osutusid üheksa.

Hip hop stiili ei kujunda mitte ainult muusika ja tants, vaid ka teatud riided, väärtused ja kujutav kunst. Hiphop ja maalid? - võite olla üllatunud. Kuid see, mida kohati ikka veel vanal moel huligaansuseks ja vandalismiks peetakse, on haritud masside ja kriitikute poolt juba tunnistatud uueks kunstiliigiks, millel on kõnekas nimi – street art (inglise keelest street – street, art – art). Võtame näiteks Banksy (inglise Banksy) sensatsioonilised näitused. jah, me räägime grafiti kohta - linnamüüride ja tarade seinamaalingud selle mis tahes kujul: lihtsatest väikestest ühevärvilistest sõnadest kuni uskumatute suurustega tõeliste keeruliste eredate piltideni. Graffiti süžeed peegeldavad sageli teravaid sotsiaalseid teemasid ja probleeme, määratledes hip hop stiili filosoofia peamised aspektid - väljendusvabadus, aktiivne elupositsioon, soov olla kuuldud ja seda maailma parandada.

Mis tahes subkultuuri moodustamisel rikastub keel uute konkreetsete sõnade ja fraasidega – eriline släng. See on hip hop stiili teine ​​tahk, mille abil on lihtne rahvahulgast "sõpru" välja selgitada, anda mõista, et olete samal lainepikkusel, teil on ühised huvid ja vaated. Sõnad, kõnemaneer, teatud žestid, mis kõnega kaasnevad – isegi kui hiphoper ei tantsi ega joonista grafitit, tunned ta alati slängi järgi ära. Släng, nagu graffiti, nagu kolmas aspekt - mood(riided ja aksessuaarid) peegeldab hip hop stiili filosoofiat: vabadus, aktiivsus, ahnus uue järele, piiride kannatamatus, julgus ja iseseisvus. Hiphop-stiilile on omane teatud möla, armastus laiade pükste, suurte T-särkide ja dressipluuside vastu, saabaste asemel mugavad tossud ja liikumist takistavad kingad, pesapallimütsid, bandaanid ja meeldejäävad aksessuaarid. Neile, kes selliseid riideid kannavad, ei meeldi, kui neid piirab miski – riietus, sündsus, teiste arvamus või seadused. Nad on alati valmis enda eest seisma ja armastavad õues tegevusi. Uisutamine, parkour, korvpall, võrkpall ja muud adrenaliinirohked tegevused - sportlik aspekt hip hop stiilis number neli.

Mis puudutab hip-hop stiili viiendat olulist komponenti - tantsida, siin on hiphopi filosoofia täielikult paljastatud. Kõik sai alguse murdmisest. Siis rikastus hip hop tantsustiil paljude stiilide ja alamstiilidega, aga parem räägime sellest eraldi artiklis "Hip hop: kuidas tantsida?" Üldiselt sai hiphop alguse Aafrika-Ameerika aladelt, nii et tants neelas paljuski Aafrika tantsude ja capoeira traditsioone. Tants kõigi rahvaste seas pole mitte ainult nauding ja puhkus, vaid ka eneseväljendusviis, demonstreerides oma erilisi oskusi, nagu osavus, jõud, leidlikkus, ilu ja graatsia. Pealegi on tants iidsete hõimude seas ka jahitreening, võitlusoskuste, vastupidavuse ja julguse treenimine, rituaalid ja sotsiaalse alluvuse demonstreerimine.

Hiphopi põhiliigutused on oma olemuselt vägagi reaalsed. Näiteks "groove" (kach) - lapsed, kes on just seisma õppinud, on muusikat kuulnud, pumpavad juba rütmi nagu kogenud hiphoperid. Sellised liigutused tulevad seestpoolt, vabastavad, viivad transi, vabastavad loomuliku "mina", võimaldavad näha inimest sellisena, nagu ta on. Paljudes kultuurides valisid nad tantsu ajal oma tulevasi abikaasasid, neil oli võimalus näidata oma meelelaadi ja vastupidi, keelduda solvamata, lubada sisemised konfliktid ilma verevalamiseta. Siit ka lahingute traditsioon - hiphoperid saavad koguneda ringi ja üksteisele oma oskusi demonstreerida isegi linna keskväljakul. Kui vaid julgust ja muusikat oleks.

Jah, ilma muusikata pole tantsu. Kuues (kuid mitte vähemtähtis) komponent hip hop stiilis on selle eriline muusika. Muusikaližanrina kujunes hiphop välja kahekümnenda sajandi lõpuks. Selle kohustuslikud komponendid on rütm (löök) ja retsitatiiv. Rütmikomplektid DJ, retsitatiiv – räpp, kõlariimiga tekst, ette kanda kiiresti ja selgelt. DJ töö ja MCing- seitsmes ja kaheksas aspekt, mis moodustavad hiphopi stiili.

Kõige olulisem asi, mis hiphopi stiili määratleb, on see filosoofia. Kui inimene on millegi vastu tõsiselt kirglik, ütleb ta selle kohta kindlasti: "See pole lihtsalt nimi, see on elustiil." Kõik kaheksa hiphop-stiili põhikomponenti peegeldavad selle üheksandat – aluste vundamenti – filosoofiat. Kui olete hip-hoper, võite maalida graffitit või tantsida, kanda kottis pükse ja uisutada linnatänavatel, kõrvaklapid peas. Aga isegi kui asi pole sinus, sa ei tea, mis on groove, vehkimine või Nike, tõmbad end pool aega püsti ja kuulad klassikalist muusikat, aga hing reageerib punasena pulseerivatele väärtustele. lõime läbi kogu selle artikli, kui vabadus ja tegevus - teie filosoofia, kui olete valmis võitlema ebaõigluse vastu ja avaldama oma arvamust, siis elate nüüd veidi hiphopi stiilis, noorte ja edasijõudnute, tugeva ja särava stiili järgi.

HIP-HOP TUNNIDE KAVA



TEISIPÄEV

LAUPÄEV

RÜHMAKULU

PROOVITUD:

1
tund
600 hõõruda.
200 hõõruda.

2
tundi
1200 hõõruda.
300 hõõruda.

3
tundi
1800 hõõruda.
400 hõõruda.

ÜKSIKLASSID:

1
tund
600 hõõruda.

TELLIMUSED: *

1
tund nädalas
4-5 tundi kuus
2000 hõõruda.
1900 hõõruda.
438 rubla / tund

Tere .
Täna tahaksin teile rääkida hip hop kultuuri tantsustiilidest.
Hip Hop on kultuuriline liikumine, mis sai alguse New Yorgi töölisklassi seast 12. novembril 1974. aastal.
DJ Afrika Bambaataa mainis esimesena hip-hop kultuuri viit alajaotust: emceeing (MCing), DJ-töö (DJ-töö), breaking (breaking), graffiti (grafiti kirjutamine) ja teadmised (teatud asjade filosoofia).
Muud elemendid hõlmavad: beatboxing, släng ja hip-hop mood.

1980. aastatel Lõuna-Bronxist alguse saanud hiphopist on saanud osa noortekultuurist, mis kasvab mitmel pool maailmas. 1990. aastate lõpus muutus hip-hop otsese terava sotsiaalse suunaga tänavakultuurist järk-järgult muusikatööstuse osaks ja 21. sajandi esimese kümnendi keskpaigaks muutus subkultuur “moekaks”. oli koht äritegevuseks ja loomulikult massidele levitamiseks. Vaatamata kogu hip-hopi ümber valitsevale paatosele ja korruptsioonile on aga palju tegelasi, kes jätkavad endiselt selle põhiliini – protesti ebavõrdsuse ja ebaõigluse vastu, pöördumist võimude ja ühiskonna poole...
Hip-hop kui selline jaguneb mitmeks suunaks.
Aga räägime tantsustiilidest nagu Breakdance, Hip-hop (New Style, Old School, La jne), Locking and Papping, Crump, C-Walk. Kõik need on osa arvukast hip-hop kultuurist. Samuti on igal stiilil palju alajaotisi ja oma subkultuur.

Pidurdusjõud- tants, mis on kasvanud terviklikuks kultuuriks, mis sisaldab paljusid oma alastiile ja elemente.

Break hakkas esimest korda tantsima läänepoolsete linnaosade tänavatel New York, seitsmekümnendate alguses. On olemas teooria, et

James Brown julgustas getost pärit noori looma uut tantsustiili. Teda peetakse funki rajajaks. B-Boyingut mõjutas suuresti

Uprock, mis on tantsuvõitlus, milles tantsijad üksteist ei puuduta, lavastades võitlust. Tavaliselt kasutasid seda tänavajõugud lahingutes (lahingutes), et lahendada küsimus, kes on lahedam ja parem.

Esialgu peeti pausi tänavakultuuriks, võiks isegi öelda, et põrandaaluseks. Neid ei peetud millekski, neid peeti lihtsalt saastaks, kuid need getost pärit lapsed tõestasid, et nad on midagi enamat kui mässajad ja kurjategijad, nagu avalikkus neid arvas.Rock Steady Crew võttis oma koha murdmise ajaloos. Nad viisid murdmise uuele tasemele. Just Crazy Legs firmast Rock Steady leiutas sellised populaarsed liigutused nagu backspin ja windmill (aka helik). Samuti andsid puertoricolased oma capoeira trikkidega, sealhulgas paljude friiside/trikkidega, suure panuse b-boyingu arengusse.

Hiphop ja funk on alati käinud käsikäes, osaliselt tänu James Brownile.
Nende kultuuride tantsustiilid on sama tihedalt seotud kui muusikatööstus ise. Kui moodsad räpparid on funk-stiilist eemaldunud, siis lõhkumine ja lukustamine on endiselt seotud. Paljud peavad lukustamist murdmise osaks, kuigi see pole kaugeltki nii.
Et aru saada, mida ja kuidas, räägime teiega Funk Stylesi perekonna kõige elementaarsemast stiilist, lukustamisest.

Lukustus– üks väheseid tantsusuundi, mille esivanemat saab tuvastada.

Nad on Don Campbell.
Ta sündis St. Louisis ja veetis oma lapsepõlve Los Angeleses.
Saanud oma sõbralt kasulikke õppetunde erinevatest tantsustiilidest, proovis Don oma oskusi diskol näidata. Seal hakkas ta tantsima, demonstreerides oma sõbra õpetatud erinevate tantsude elemente. Kuid tema peas oli kõik segamini ja aeg-ajalt ta tardus, otsustades, mida edasi teha. Doni üllatuseks see inimestele meeldis ja kõik plaksutasid talle. Kuni selleni, et üks parimaid kolledžitantsijaid Sam Williams andis talle ületamatu stiili tõttu hüüdnime "Campbell Castle" (lukk). Don otsustas katsetada ja arendada "lukkudega" tantsu. Selle tulemusena, olles saavutanud teatud taseme, sai ta samalt Samilt kutse tantsuvõistlusele, kus saavutas 15 osaleja seas 5. koha.

Ta ei püüdnud oma puudusi kõrvaldada. Vastupidi, ta esitas puudused voorustena ning kuulutas positiivse ja naeratuse oma tantsu peamiseks eesmärgiks. Nii lisati lossidesse erinevaid koomilisi poose, mis andsid oma särtsu arvukate teiste tantsustiilide taustal, mis publikule meeldisid.
Seda aitas reklaamida Don Corneliuse saade Soul Train, mis oli USA televisiooni keskne tantsusaade. Vaid ühe söödu võitis Don Campbell! Siit algas tõeline lukustusliikumine.
Paljud tänavameeskonnad võtsid kasutusele lukustamise oma arsenali. 70ndad olid aastad, mil tantsustiilide vahel käis võitlus. Järjest rohkem tekkis stiile, mida enam ei mäletata. Lukustamine sisenes b-võitluste arsenali eesmärgiga lüüa ja võita vastaseid ning seda hakati tantsima kui "top break".
Unustasin täiesti öelda "Funk Styles" kohta Kindlasti tasub teada, et Funk Stylesi suund ilmus 70ndate teisel poolel Los Angeleses (California).
Esialgu sisaldab Funk Styles 2 stiili. Need on hüppamine ja lukustamine. Pärast tantsustiilide arengut hakkasid nende hulka kuuluma: elektriline boogie, aka Electric Boogaloo (laine), robot, king-tat, animatsioon.
Tegelikult on väga raske öelda, mis on mis ja millest see tuli. Mõned ütlevad, et robot on iseseisev stiil, teised aga, et see on poppingu alamstiil. Ühed ütlevad, et lehvitamine on ka poputamise alamstiil, teised aga, et see on sama mis elektriline boogie, mida, muide, on õigesti kutsutud Electrc Boogaloo, mis omakorda ilmnes pseudostiilina, mille on kogemata välja mõelnud inimesed, kes tahavad. tantsida Popping, aga teadmata, mis see on.Teised viskavad üldiselt kõike hiphopi. Tantsuseltskond näib vaidlevat – kes hingab kõvemini.Arvukad vaidlused ei ole millegini viinud, aga see pole minu asi siin otsustada, et mis on mis. Aga siiski jääb surematu tänutunne nende inimeste vastu, kes ometi meile selle kõik kinkisid. , ja veel 21. sajandil, paljud praktiseerivad neid stiile ja nende filosoofiaid.

Hip Hop- asub Ameerika mustanahalistes piirkondades. Tantsutehnika ja selle emotsionaalne meeleolu väljendasid protesti sotsiaalse ebavõrdsuse vastu ja seda nimetati vanaks hip hop kool(Vana kool). Kuid aja jooksul muutub kõik, ka mustanahaliste sotsiaalne positsioon. Paljude poolt armastatud tants omandab uusi jooni, see stiil siseneb ajastusse uus kool(Uus kool). Nii on kujunemas Hip-hop tantsude uus suund - New Style.

uus stiil. aka Freestyle.
See erines vanast koolist selle poolest, et sisaldas palju liigutusi teistest tantsustiilidest. Ta saab kergesti läbi selliste stiilidega nagu: Break-Dance, Waving ja paljude teistega, laenates neilt kõik uued tantsuliigutused. Arvukad pöörded, madalad hüpped, swing ja isegi top break Kõik see annab esinejale kõige laiema tegevusvaliku, seega on New Style’i tantsija peamiseks relvaks improviseerimisoskus. Hip-hop tantsu õppimine algab sageli New Style'iga, seda on lihtne ja meeldiv õppida, kogu tants sõltub kujutlusvõimest, oskusest leida uusi elemente ja kombineerida kokkusobimatut. See on puhas vesi vabastiilis.

L.A stiil.
Seda ei tohiks segi ajada New Style'iga, seal on suur erinevus. LA Style sündis Los Angeleses ja on omamoodi "hip-hop", kuid võrreldes New Style'iga on rohkem rõhku esitusele. LA Style’i olulisim erinevus ei olnud tantsija individuaalsus, mis väljendub tema nägemuses ja muusikatunnetuses ning improvisatsioonis, vaid puhta koreograafia avaldumine seda tüüpi tantsudes.lavakohad. Kui peaaegu kõik klubi- ja tänavatantsutüübid on oma improvisatsioonis tugevad, siis LA Style, vastupidi, viitab liigutuste täpsusele ja ilule. Meie ajal ei saa peaaegu ükski muusikavideo ilma selle stiilita hakkama.

krump(Krump) - tants põhineb vabal, käte, jalgade, pea, rindkere energilised ja isegi agressiivsed liigutused...

See sai alguse Los Angelese lõunapoolsetest piirkondadest.
Crump on tegelikult akronüüm. See dešifreeritakse kui Kuningriik radikaalselt ülendatud võis kiitust.

Kuningriik- kuningriik. See on meie sisemaailm tantsus. Meie tunded, meie emotsioonid, meie mõtted on kõik selles "valdkonnas".

radikaalselt- juur. See on midagi, mis on inimesel sünnist saati olemas. Millal tavalised inimesed vaadake tantsijaid, nad arvavad sageli ekslikult, et nad ei saa sama teha. Iga inimene saab vabastada oma vaimu ja tunda selle jõudu. Tuleb lihtsalt ennast kuulata ja endasse uskuda.

Ülendatud- ronida. Seda tants sulle annab. Tantsides lõpetame oma emotsionaalse seisundi, suurendades oma vaimu tugevust ja usku endasse.

Võib- tugevus kõigis selle ilmingutes. See võib olla lahingus võitleva sõdalase tugevus ja puhkeseisundis munga jõud või isegi meis peituv loomaliku agressiooni tugevus, mis tahes enesekindluse tugevus, mis väljendub tantsu kaudu. Muide, see on omamoodi krumpi alamstiil.

Kiitus – kiita, kiita. Toas karjub kõik: “Jah! Ma sain hakkama!
Peaasi, et tantsus näidatakse kogu seda jõudu ja tahet.
Tegelikult on selles stiilis palju uprocki, S wolfi, isegi tiktonic liigutusi.See on väga ilmekas ja energiline. Lahingud Krampi üle võib kergesti segi ajada kaklusega, sest tants ise on agressiivsus, see võitlus pole harva füüsiline.

Breaktants on muidugi otseselt seotud hip-hop kultuuriga, kuid breiktantsu räpparid tantsivad harva. Break on raske õppida ainult ereda ja laheda pildi jaoks..
Ja kaugetel 70ndatel Los Angelese eeslinnas Comptonis hakkasid räpparid esimest korda C-walki tantsima.

C-Walk oli virtuoosne, improviseeritud jalatöö, terav ja kiire.
80ndate alguses kasutasid C-Walki Crips sümboolse tantsuna. Tegelikult sai siis Crip Walk oma nime. Crips kasutas neid originaalseid jalaliigutusi oma nime esindamiseks või bandiidimärkide andmiseks ja nii edasi.
Nad kirjutasid jalgadega vastase Bloodsi jõugu nime ja tõmbasid selle maha, demonstreerides nii oma paremust. Vastuseks sellele mõtles vaenlase peamine jõuk Bloods välja sarnase tantsu. Peamine erinevus B-Walki vahel on ainult käte osalemine. 90ndate lõpus muutusid Crip Walkingi liigutused hip-hopi põhielementideks. Tänapäeval tuntakse seda tantsu Crip Walki nime all ja sellel on kaks varianti: Clown Walk - kiirem stiil, millele on lisatud meelelahutuslikud maneerid ning Crown Walk on Crip Walki ja Clown Walki liikumiste süntees.
Tasapisi arenes C-hundist, mis tekkis algselt gangsterite, klannielementide ja sümbolite kogumina, väga ulatuslik ja huvitav hiphop-kultuuri tants.

... Ma kardan, et ükski artikkel ei suuda näidata selle kultuuri mõtlemisfilosoofia kogu olemust. Peate aru saama, mis aastatel ilmus hip-hop ise. See oli raske aeg, eriti getopiirkondades. Tänavajõugud olid verest väsinud ja läksid maailma, et vältida verevalamist. Ilmusid tantsud ise ja areng, millele järgnes selle areng. Ühiskond ei võtnud mustanahalistelt midagi vastu. Neid põlati ja alandati.Inimesed, kes olid lapsepõlvest harjunud agressiooniga nende suunas, näitasid seda muidugi vastuseks. C-walk oli keelatud (jah, oli), tänavatantsijad aeti minema. Politsei viis nad minema ja toimetati jaoskondadesse, jumal teab mis suhtumine ja peksmine. Seda kõike nähes ei saa getos elavast mustanahalisest teismelisest selle riigi vaikne kodanik. Nad läksid välja... läksid tänavatele! Oli rahutusi, oli verd, oli jõuke ja kuritegevust, aga oli ka tavalisi süütuid inimesi, kes kasvasid üles "geto" piirkonnas ja keda armastati.

Nad tõestasid, et tänav on nende kodu ja pälvisid lugupidamise, näitasid, et mustanahalised pole bandiidid, nagu kõik neid kutsusid. James Brown, Martin Luther King ja teised kuulsad inimesed võitles mustanahaliste õiguste eest ja võitis.
Ajastu on möödas. Paljud ei saa aru, mis kogu see tantsu areng maksma läks. Kaasaegne tantsija peab teadma ajalugu, mõistma, mida kõik need inimesed läbi elasid, et hip hop kultuuris tantsida, kuulata räppi, joonistada grafitit, esineda biitpoksi ja lihtsalt elada vabana igasugustest eelarvamustest.
Enne tantsustiili valimist peate mõistma selle tantsu olemust.
Tants... Sina oled see, kes paned sellesse oma hinge, muidu on see vaid elementide ja liigutuste kogum. Ilma hingeta pole tantsu.Austuseta pole edasiminekut.Ilma ajaloota pole tulevikku......

Kirjutasin lühidalt hip hop kultuuri tantsustiilidest, et anda lugejale üldine ülevaade tantsukultuurist ja üldmõisteid. Järgmistes artiklites lähen sügavamale ja räägin iga tantsu loo. Minevik, olevik ja tulevik. Kaasaegsed küsimused tantsukultuur ja arenguviisid tantsus...

Hankige sooduskupong