Stil hip hop pentru bărbați. Trăsături distinctive ale îmbrăcămintei hip-hop, o combinație de elemente. Incaltaminte si accesorii

Stilul de îmbrăcăminte hip-hop și-a luat naștere la sfârșitul anilor 70 în Statele Unite ale Americii, în închisori, unde prizonierii purtau haine largi, și în zonele sărace cu predominanță a populației negre.

Mai târziu, tinerii care au ales o imagine similară au protestat împotriva statului, a nedreptății și a inegalității.

S-a pus începutul culturii hip-hop, s-a dezvoltat o mișcare de dans și muzică, oamenii au dansat și au rapit pe străzi.

Particularități

• Neregularitatea formelor.

Pantalonii extrem de spațioase, tricourile strânse, hanoracele gigantice cu glugă, șepcile cu vârful drept, motivele sport sunt elemente ale aspectului oricărui adept de hip-hop.

• Culori strălucitoare, suculente, uneori strălucitoare, multe modele combină mai multe culori.

• Desene creative, modele, adesea presărate cu ele din abundență pe suprafața îmbrăcămintei.

• Simbolism deosebit, cel mai adesea logo-uri mărci comerciale, echipe sportive, grupuri muzicale.

• Calitate superioarățesăturile din care sunt făcute lucrurile.

• Stratificare. Nu este interzis să purtați o cămașă formală peste un tricou sau mai multe topuri în același timp.

• umflat.

Pe vremuri a existat semn distinctivîmbrăcăminte hip-hop, acum lucruri mai strânse au câștigat popularitate.

• Conflict. În acest stil, de regulă, există întotdeauna un element care este contrar principiilor modei moderne. Dacă țara protejează în mod activ drepturile animalelor, hip-hoperii poartă haine de blană naturală, în timp ce tinerii sunt încurajați să se lase de fumat, ei dobândesc acest lucru. obicei prost, într-o perioadă de economie generală și moderație, poartă lanțuri de metale prețioase.

Material si culoare

Lucrurile în stilul hip-hop sunt de obicei cusute din țesături naturale și adesea strălucitoare,

plăcut la atingere și nu capricios la îngrijire.

Acestea includ velur, nailon, jerseu de bumbac, fleece, denim.

În sezonul cald, se folosește material subțire; pentru iarnă sunt prevăzute opțiuni cu lână.

Paleta de culori este imensă, cu toate acestea, cele mai frecvente sunt nuanțele negru, gri, albastru, bej, alb ca zăpada, albastru, verde și portocaliu, în plus, culorile kaki sunt relevante.

Modelele de femei, concepute de designeri, surprind uneori solutii originale, de exemplu, pot avea fragmente de culori roșii sau galbene, logo-uri, desene impresionante sau imprimare foto cu imaginea muzicienilor populari completează adesea hainele.

Accesorii si decoratiuni

Principalul atribut al imaginii este o șapcă colorată sau o șapcă de baseball în formă de pătrat, cu un logo, sub care este adesea legată o eșarfă.

Pantalonii fashionistelor sunt plini de diverse buzunare din abundență și cu siguranță au curea.

Adesea, hip-hopers poartă lanțuri grele, brelocuri, bandane, rucsacuri, brățări, ochelari de soare viu colorați, brățări, pandantive, inele și cercei mari. Fanii stilului bogați nu se pot descurca fără lanțuri de aur cu pandantive și ceasuri scumpe.

Atingerea finală a imaginii poate fi o coafură - bucle strânse, împletituri africane sau spiculețe împletite.

Pentru fete

În zorii apariției stilului hip-hop, nu a existat nicio diferență între îmbrăcămintea bărbătească și cea feminină, a apărut relativ recent. Ținutele pentru femei, de regulă, sunt foarte sincere, cu o notă de șic, pe ele se pot vedea adesea inscripții strălucitoare.

Tricourile și raglanurile sunt răspândite, având simetrie în partea de jos și cu mânecă pe un umăr, salopete tricotate. Multe fete preferă topuri scurte strâmte și pantaloni scurți strălucitori, tricouri rupte peste un top strâmt, treninguri elegante cu strasuri.

Pentru o vizită într-un club de noapte sunt grozavi pantalonii cu talia coborâtă, de sub care îți poți vedea lenjeria intimă. Toate combinațiile de elemente ale dulapului conțin o anumită semnificație, având în vedere acest lucru, nu trebuie să porți un tricou fără să știi cum este tradusă inscripția care îl decorează. M-am îndrăgostit infinit de tinerii moderni o astfel de piesă de îmbrăcăminte precum pantaloni spațioase - țevi, sunt foarte confortabile, mai ales pentru dans. Ca de obicei, li se adaugă o centură cu o placă voluminoasă și expresivă.

Pe moda feminina hip-hop-ul a fost puternic influențat de imaginea cântăreței Missy Eliot, ea a adus o fustă scurtă la șold la setul obișnuit de lucruri, acest element de îmbrăcăminte se va potrivi unui hanorac lat.

Pentru băieți

Îmbrăcămintea pentru bărbați din acest stil este de obicei un tricou lung sau o cămașă supradimensionată, asortată cu blugi largi de culoare închisă, cu talie joasă, pot fi uzați și rupti. O centură cu cataramă solidă se va potrivi armonios într-o astfel de imagine.

O pălărie tricotată sau o șapcă de baseball colorată va ajuta la completarea eficientă a aspectului; este potrivit să legați o bandană sau o plasă de păr sub ea.

În plus, pantalonii pot fi combinați cu jachete de pilot (bomber), jachete cu glugă strălucitoare, hanorace cangur, hanorace, cămăși de flanel sunt din ce în ce mai la modă.

Stilul vestimentar hip-hop este un stil pentru cei la modă și îndrăzneți; pentru cei care iubesc viata activași se străduiește să o trăiască cu strălucire; pentru cei care preferă să-și exprime esența, ego-ul prin haine. Din cauza diversităţii stiluri moderne haine, devine din ce în ce mai dificil să distingem clar între ele. Fără îndoială, stilul vestimentar hip-hop își datorează originea tendinței muzicale cu același nume, dar a absorbit multe tendințe și a decupat soluții din stilul sport.

Caracteristicile conceptului de hip-hop

Hip-hop-ul ca cultură muzicală include multe sub-stiluri (rap, breakdance, DJ, graffiti) și se ramifică chiar și către sport (skateboarding, snowboarding, patinaj cu role, baseball și așa mai departe). Nu este surprinzător că stilul hip-hop în îmbrăcăminte în sine este divers și cu mai multe fațete. Cu toate acestea, la origini, acest stil s-a format mai degrabă datorită faptului că numeroși fani ai trupelor hip-hop au căutat să fie ca idolii lor, introducând haine hip-hop adesea pretențioase în costumul de zi cu zi.

Stilul de îmbrăcăminte hip hop funcționează întotdeauna în contrast

La hainele aparent destul de standard se adaugă în mod necesar un element care contravine conceptelor moderne de modă. De exemplu, în vremuri de criză economică, este extrem de important pentru un hip-hopper să atârne lanțuri de aur pe haine. Și mai ales reprezentanți îndrăzneți ai tendinței hip-hop în materie de îmbrăcăminte pot veni bine la un miting dedicat protejării naturii într-o pelerină de blană.

stilul hip hop

Îmbrăcămintea hip-hop trebuie să fie ușoară și liberă pentru a sublinia libertatea de gândire a proprietarului său. Adesea, acestea sunt pantaloni largi, uneori chiar cu câteva mărimi mai mari decât este necesar, tricouri și tricouri largi, jachete și hanorace, precum și orice articole de îmbrăcăminte care au glugă.

Desigur, acum în magazinele la modă și specializate puteți găsi orice stil, culoare și așa mai departe dorite, așa că practic nu se pune problema să achiziționați haine cu câteva mărimi mai mari decât este necesar. Dar uneori o astfel de tendință are loc tocmai pentru a sublinia originalitatea stilului.

Astăzi, îmbrăcămintea hip-hop devine din ce în ce mai de marcă și mai scumpă. Mai mult, aproape fiecare lider al grupurilor populare de hip-hop are propria linie de îmbrăcăminte, pantofi sau accesorii. Și mulți admiratori ai acestui stil încearcă să cumpere astfel de lucruri în seturi. La urma urmei, un singur stil de îmbrăcăminte este întotdeauna un semn al gustului unei persoane, indiferent de stilul acesta.

Schema de culori și selecția materialelor

Schema de culori a hainelor este destul de diversă, fiecare poate găsi ceea ce îi place: toate nuanțele de verde, albastru, bej, alb și negru. Țesăturile folosite sunt predominant din jerseu, fleece, velur și nailon. O nouă tendință foarte originală în moda hip-hop, inventată de unul dintre raperii BG, numită „bling bling”. Puteți ghici că acest cuvânt denotă tot ce este strălucitor și strălucitor. Dar o astfel de revoltătoare nu este încă foarte des întâlnită în lumea hip-hop, deși este posibil ca în viitor să fie un nou trend pretențios.

Pantofii sunt cel mai adesea sport - adidași, adidași

Interesant, în ceea ce privește accesoriile și accesoriile suplimentare, acest stil este unul dintre cele mai bogate. Piese integrale aspect sunt multe în el.

1. În primul rând, este, desigur, bijuterii scumpe din aur masiv. În hiphoperii și rapperii populari, ei pot fi considerați, pe bună dreptate, adevărate opere de artă, deoarece. este semnul lor distinctiv personal, a cărui creație o abordează cu cea mai mare responsabilitate. Astfel de decorațiuni sunt adesea pline de pietre mari irizate.
2. În al doilea rând, pălării. Există o mulțime de opțiuni, dar o coafură este o necesitate. Pot fi șepci și șepci de baseball, bentițe tricotate sau doar pălării trase aproape până la ochi.
3. Ei bine, și, în al treilea rând, orice detalii suplimentare / accesorii, de exemplu, brățări, ar trebui să fie prezente.

Care este diferența dintre blugii hip hop

Ca orice alți pantaloni din acest stil, blugii hipoper arată ca o ușoară mișcare - și vor aluneca de pe șolduri singuri. Sentimentul că un lucru este cumpărat cu mai multe dimensiuni mai mari decât este necesar se realizează printr-o tăietură specială. În plus, acești blugi și toți ceilalți pantaloni se caracterizează printr-o treaptă foarte largă și joasă - blugii aproape arată ca un dhoti sau afghani. Acest lucru este făcut intenționat pentru a demonstra independența gândirii și pentru a vă facilita mișcarea activă în dans - orice pantalon obișnuit, și în special blugi, nu ar oferi o astfel de libertate și amploare de mișcare.

Pe lângă un pas jos, blugii se caracterizează prin lungime excesivă - formează numeroase pliuri la glezne. Toți blugii au o potrivire joasă și foarte joasă, pot fi purtați cu bretele, special coborâți și atârnați pe laterale. LA timpuri recente De la moda stradala a aparut tendinta de a purta blugi skinny elastici foarte stramti, mai mult ca niste jambiere, iar acesti pantaloni sunt purtati cu placere de barbatii tineri.

Cum să alegi tricourile și costumele hip hop

Tricourile Hiphoper sunt articole supradimensionate cu o croială în care umerii ies literalmente din gât. Mânecile pot arăta ca și cum tocmai ar fi fost tăiate cu foarfecele sau pot fi suflecate aproape până la umeri.

Tricourile pot avea o varietate de inscripții și imprimeuri, imitații de tatuaje și portrete de celebrități sau eroi de benzi desenate, desene animate și filme celebre. Adesea, aceste lucruri sunt mult scurtate pentru a demonstra corpurile atletice și umflate ale proprietarilor lor.

Un element caracteristic al puloverelor și hanoracelor hip-hop - gluga - este adesea folosit pentru tricourile obișnuite din bumbac, atât cu mâneci lungi, cât și cu mâneci scurte, și adesea fără ele.

Un costum hip-hop este cel mai adesea o ținută sport din tricotaje și materiale moderne. Poate fi decorat cu inserții de plasă, neopren, diverse folii strălucitoare. Dar unele vedete hip-hop au mers mult mai departe și și-au creat propria tendință - costume de lux, scumpe cu croiala clasică, în compania simbolurilor de stil recunoscute - pantofi sport, șepci de baseball și o mulțime de bijuterii din aur masiv sfidător.

Design de pălărie hip hop

Toți hiphoperii sunt foarte pasionați de pălării. Acestea pot fi șepci asortate, șepci de baseball, bandane și berete tricotate foarte voluminoase, puternic deplasate înapoi spre ceafă. Pălăriile tricotate sunt, de asemenea, foarte populare, care se potrivesc strâns pe cap, dar având un fel de șipcă - un volum mare în partea coroanei, care pur și simplu se deplasează spre spatele capului atunci când se pune o pălărie sau este așezat special cu mare moale și fix. pliuri. Aceste pălării sunt dominate de gri și negru.

Secile și beretele sunt purtate atât de bărbați, cât și de femei.

Coafuri hip-hop spectaculoase

Coafurile hip-hop au început cu tunsoarea clasică afro în stilul lui Jimi Hendrix și Michael Jackson timpuriu. Apoi a venit Grace Jones și celebra ei tunsoare tăiată. În zilele noastre, există o versiune modernizată a acestei tunsori cu părțile ras ale capului sau cu modele, inscripții și imagini ras.

Pentru cei care nu au bucle africane sau le îndreptă cu sârguință, există și alte opțiuni pentru coafuri stilate. Acestea sunt tunsori scurte cu breton lung în stilul Rihannei sau pur și simplu bine îngrijite. par lung, care poate fi legat rapid într-un coc moale dacă trebuie să începi să dansezi. Tinerii își rad adesea părul complet sau lasă un breton, „pieptene” sau dungă expresivă de-a lungul părții centrale a capului.

Hip-hop-ul nu este doar o direcție muzicală sau de dans. Este un stil de viață și o modalitate de auto-exprimare a tinerei generații.

Hip-hop-ul este o direcție de dans și muzică a culturii tineretului. La începutul secolului al XX-lea, hip-hop-ul avea o orientare socială pronunțată în creativitate: protesta împotriva nedreptății, dominației banilor și corupției. Apoi, treptat, a devenit la modă, și deci comercial. Cu toate acestea, în mediul hip-hop și acum există mulți interpreți care aderă la linia originală, de opoziție în creativitate față de autorități.

Istoria originii dansului

Cuvântul „șold” provine dintr-un dialect afro-american și era folosit pentru a se referi la părțile în mișcare ale corpului uman. În plus, cuvântul „șold” a fost folosit în sensul de „dobândire de cunoștințe, îmbunătățire”. Cuvântul „hop” înseamnă „sări, sări”. Astfel, unite, două cuvinte exprimă ideea întregii direcții a hip-hopului - mișcare înainte, dezvoltare, înțelegere. viața modernă, critică ascuțită a punctelor negative.

Cele cinci elemente de bază ale hip-hopului au fost formulate de DJ Afrika Bambaataa în 1974. În 1978, rapperul Keith „Cowboy” Wiggins, împreună cu Grandmaster Flash, au contribuit la dezvoltare ulterioară curent nou. Și totul a început cu o glumă. Tinerii, despărțindu-și prietenul din armată, au cântat cuvintele hip-hop, hip-hop într-o manieră de jazz, imitând pasul ștampilat al soldaților în marș. Și așa s-a născut ritmul unei noi direcții muzicale. Colegii tinerilor experimentatori, artiști disco, i-au numit în batjocură „hip-hoppers”, fără a bănui că datorită lor s-a născut o nouă cultură a tinereții care va găsi fani în toată lumea.

Ce este hip-hop-ul?

Cultura hip-hop se bazează pe cinci piloni: DJing, MCing, Breaking, Graffiti și Knowledge. DJ-ii afro-americani au căutat să diversifice monotonia compozițiilor disco și au început să experimenteze cu discuri, remodelând compozițiile în felul lor. Domeniul muzical al hip-hop-ului este vast, dar esența lui este aceeași pentru toate curentele: recitarea rap - recitativ ritmic - pe bază melodică și ritmică. Grandmaster Flash a creat baza tehnică a hip hop-ului, care este acum folosită de mulți DJ. Este alcătuit dintr-un set dublu de platine conectate astfel încât sunetul unei discuri să poată fi suprapus peste sunetul altuia.

În anii 80, tehnica DJ a fost îmbogățită cu noi tehnici: „scratch” – „scratching” a devenit utilizat pe scară largă. Această tehnică implică capacitatea DJ-ului de a muta înregistrarea înainte și înapoi în așa fel încât modelul ritmic să nu fie perturbat. Această muzică a devenit baza dezvoltării dansului hip-hop.

feluri

După cum s-a menționat mai sus, hip-hop-ul nu este doar muzică sau dans, ci o subcultură pentru tineret în general, care le permite adepților săi să-și exprime individualitatea. Prin urmare, dans și compoziții muzicaleîn stilul hip-hop pot diferi semnificativ unul de celălalt. În cultura hip-hop, se pot distinge următoarele domenii:

1. Muzica – rap

2. Dans - break dance

3. Arte vizuale – graffiti, desen pe pereți

4. Sport - baschet și streetball

În anii 80 și 90, a apărut un astfel de fenomen hip-hop precum gangster rap-ul. Textele acestui stil au fost pătrunse de agresivitate, cruzime și au promovat valorile mediului criminal.

Caracteristicile hip hop-ului

Hip-hop-ul a apărut ca un mijloc de auto-exprimare pentru populația afro-americană din America. Această tendință a atins pentru prima dată probleme sociale, politice și rasiale acute. Cultura hip-hop presupune, de asemenea, un stil vestimentar aparte. Atributele îmbrăcămintei în stilul hip-hop sunt pantaloni largi, adidași, șepci de baseball, hanorace cu glugă. Diverse accesorii completează imaginea - lanțuri masive, plăci, brățări, șireturi largi etc.

Acum hip-hop-ul este una dintre cele mai de succes, din punct de vedere comercial, direcții. cultura modernăși, în consecință, dansuri.

După standardele culturii și dansului, stilul hip hop s-a format nu cu mult timp în urmă. Această subcultură își are originea în zonele sărace din New York. Pe la 1974. principalele componente ale acestei noi subculturi erau mai mult sau mai puţin clar definite. S-au dovedit nouă.

Stilul hip hop este format nu numai din muzică și dans, ci și din anumite haine, valori și arte vizuale. Hip hop și picturi? - S-ar putea să fii surprins. Dar ceea ce este încă considerat huliganism și vandalism în unele locuri la modă veche este deja recunoscut de către masele educate și critici ca o nouă formă de artă cu un nume vorbitor - street art (din engleză street - street, art - art). Luați, de exemplu, expozițiile senzaționale de la Banksy (Banksy în engleză). Da, vorbim despre graffiti - picturi murale ale zidurilor și gardurilor orașului în oricare dintre formele sale: de la simple cuvinte mici monocrome până la imagini luminoase complexe reale de dimensiuni incredibile. Ploturile graffiti reflectă adesea subiecte și probleme sociale acute, definind principalele aspecte ale filozofiei stilului hip hop - libertate de exprimare, o poziție de viață activă, dorința de a fi auzit și de a îmbunătăți această lume.

Când se formează orice subcultură, limba este îmbogățită cu noi cuvinte și expresii specifice - un special argou. Acesta este al doilea aspect al stilului hip hop, prin care este ușor să-ți dai seama de „prieteni” în mulțime, pentru a face clar că ești pe aceeași lungime de undă, ai interese și puncte de vedere comune. Cuvinte, fel de a vorbi, anumite gesturi care însoțesc vorbirea - chiar dacă un hiphop nu dansează și nici nu desenează graffiti, îl vei recunoaște mereu după argou. Argo, ca graffiti, ca al treilea aspect - Modă(haine și accesorii) reflectă filosofia stilului hip hop: libertate, activitate, lăcomie pentru nou, nerăbdare a limitelor, curaj și independență. O oarecare stăpânire, dragostea pentru pantaloni largi, tricouri și hanorace de mărimi mari, adidași comozi în loc de cizme și pantofi care împiedică mișcarea, șepcile de baseball, bandanele și accesoriile captivante sunt inerente stilului hip hop. Celor care poartă astfel de haine nu le place să fie limitate de ceva - haine, decență, opiniile altora sau legi. Ei sunt întotdeauna gata să se apere și să iubească activitățile în aer liber. Skate, parkour, baschet, volei și alte activități pline de adrenalină - aspectul sportiv stilul hip hop numărul patru.

În ceea ce privește a cincea componentă esențială a stilului hip-hop - dans, aici filosofia hip hop este pe deplin dezvăluită. Totul a început cu rupere. Apoi stilul de dans hip hop s-a îmbogățit cu multe stiluri și sub-stiluri, dar ar fi bine să vorbim despre asta separat în articolul „Hip hop: cum să dansezi?” În general, hip-hop-ul își are originea în zonele afro-americane, așa că, în multe privințe, dansul a absorbit tradițiile dansurilor africane și capoeira. Dansul printre toate popoarele nu este doar o plăcere și o sărbătoare, ci și un mod de exprimare, demonstrându-și abilitățile speciale precum dexteritatea, forța, ingeniozitatea, frumusețea și harul. Mai mult, printre triburile antice, dansul este și antrenament în vânătoare, abilități de luptă, antrenament de rezistență și curaj, ritualuri și o demonstrație de subordonare socială.

Mișcările de bază ale hip hop-ului sunt foarte reale în natură. De exemplu, „groove” (kach) - copiii care tocmai au învățat să stea în picioare, după ce au auzit muzica, pompează deja în ritm ca hiphoperii experimentați. Astfel de mișcări vin din interior, eliberează, pun în transă, eliberează „Eul” natural, îți permit să vezi o persoană așa cum este. În multe culturi, în timpul dansului, își alegeau viitorii soți, aveau ocazia să-și arate dispozițiile și invers, refuză fără supărare, permit conflicte interne fără vărsare de sânge. De aici tradiția bătăliilor - hiphoperii se pot aduna în cerc și își pot demonstra abilitățile unul altuia chiar și în piața centrală a orașului. Dacă ar fi fost curaj și muzică.

Da, nu există dans fără muzică. A șasea componentă (dar nu în ultimul rând) a stilului hip hop este specială muzică. Ca gen muzical, hip-hop-ul s-a format până la sfârșitul secolului al XX-lea. Componentele sale obligatorii sunt ritmul (ritmul) și recitativul. Seturi de ritm DJ, recitativ - rap, text rimat profund, recitat rapid și clar. DJingși MCing- al șaptelea și al optulea aspecte care formează stilul hip hop.

Cel mai important lucru care definește stilul hip hop este acesta filozofie. Dacă o persoană este serios pasionată de ceva, cu siguranță va spune despre asta: „Acesta nu este doar un nume, acesta este un stil de viață”. Toate cele opt componente principale ale stilului hip hop reflectă a noua sa - fundamentul fundațiilor - filozofia. Dacă ești un hip-hoper, poți să pictezi graffiti sau să dansezi, să purtați pantaloni largi și să patinați pe străzile orașului cu căștile puse. Dar chiar dacă nu este vorba despre tine, nu știi ce este groove, flutura sau Nike, te tragi în sus o jumătate de timp și asculți muzică clasică, dar sufletul tău răspunde la valorile care pulsează ca un fir roșu prin tot acest articol, dacă libertate și activitate - filozofia ta, dacă ești gata să lupți cu nedreptatea și să-ți exprimi părerea, atunci acum trăiești puțin în stilul hip hop, stilul celor tineri și avansați, puternic și strălucitor.

PROGRAMUL CLASEI DE HIP-HOP



MARŢI

SÂMBĂTĂ

COST DE GRUP

LECȚIE DE PROBA:

1
ora
600 de ruble.
200 de ruble.

2
ore
1 200 de ruble.
300 de ruble.

3
ore
1 800 de ruble.
400 de ruble.

CLASURI SINGLE:

1
ora
600 de ruble.

ABONAMENTE: *

1
oră pe săptămână
4-5 ore pe lună
2 000 de ruble.
1 900 de ruble.
438 ruble/oră

Buna ziua .
Astăzi aș vrea să vă povestesc despre stilurile de dans ale culturii hip hop.
Hip Hop este o mișcare culturală care a apărut în rândul clasei muncitoare din New York la 12 noiembrie 1974.
DJ Afrika Bambaataa a fost primul care a menționat cinci sub-secțiuni ale culturii hip-hop: emceeing (MCing), DJing (DJing), breaking (breaking), graffiti (scriere graffiti) și cunoaștere (o anumită filozofie a lucrurilor).
Alte elemente includ: beatboxing, argou și moda hip-hop.

Originar din South Bronx în anii 1980, hip-hop-ul a devenit o parte a unei culturi a tineretului care crește în multe părți ale lumii. La sfârșitul anilor 1990, dintr-o cultură de stradă cu o direcție socială acută directă, hip-hop-ul s-a transformat treptat într-o parte a industriei muzicale, iar la mijlocul primului deceniu al secolului XXI, subcultura a devenit „la modă”. a fost un loc pentru afaceri și, bineînțeles, pentru distribuție către mase. Cu toate acestea, în ciuda patosului și a corupției care se află în jurul hip-hop-ului, există multe figuri care își continuă în continuare linia principală - un protest împotriva inegalității și a nedreptății, un apel către autorități și către societate...
Hip-hop-ul, ca atare, este împărțit în mai multe direcții.
Dar vom vorbi despre stiluri de dans precum Breakdance, Hip-hop (New Style, Old School, La etc.), Locking and Papping, Crump, C-Walk. Toate fac parte din numeroasele culturi hip-hop. De asemenea, fiecare stil are o mulțime de subsecțiuni și propria sa subcultură.

Frenare- un dans care a crescut într-o întreagă cultură, care include multe dintre propriile sub-stiluri și elemente.

Break a început să danseze pentru prima dată pe străzile din cartierele de vest New York, la începutul anilor șaptezeci. Există o teorie că

James Brown i-a încurajat pe tinerii din ghetou să creeze un nou stil de dans. Este considerat fondatorul funk-ului. B-Boying a fost foarte influențat de

Uprock, care este o luptă de dans în care dansatorii nu se ating, punând în scenă o luptă. A fost folosit de obicei de bandele de stradă în bătălii (bătălii) pentru a rezolva problema cine este mai cool și mai bun.

La început, pauza a fost considerată o cultură de stradă, s-ar putea spune chiar una underground. Nu erau considerați nimic, erau considerați doar niște mizerii, dar acești copii din ghetou au dovedit că sunt ceva mai mult decât rebeli și criminali, așa cum îi considera publicul.The Rock Steady Crew le-a luat locul în istoria spargerii. Au dus breaking-ul la un nou nivel. Crazy Legs de la Rock Steady a fost cel care a inventat mișcări populare precum backspin și windmill (alias helik). De asemenea, portoricanii au adus o mare contribuție la dezvoltarea b-boying-ului cu trucurile lor de capoeira, inclusiv multe frize / trucuri.

Hip-hop-ul și funk-ul au mers întotdeauna mână în mână, mulțumită în parte lui James Brown.
Stilurile de dans ale acestor culturi sunt la fel de strâns legate ca industria muzicală în sine. Dacă raperii moderni s-au îndepărtat de stilul funk, atunci breaking-ul și blocarea sunt încă conectate. Mulți consideră că blocarea este parte a spargerii, deși acest lucru este departe de a fi cazul.
Pentru a înțelege ce și cum, să vorbim cu tine despre cel mai elementar stil al familiei Funk Styles, blocarea.

Blocare- una dintre puținele direcții de dans, al cărei strămoș poate fi identificat.

Ei sunt Don Campbell.
S-a născut în St. Louis și și-a petrecut copilăria în Los Angeles.
Odată ce a primit câteva lecții utile în diferite stiluri de dans de la prietenul său, Don a încercat să-și arate abilitățile la discotecă. Acolo a început să danseze, demonstrând elemente din diferite dansuri predate de prietenul său. Dar totul se amesteca în capul lui și din când în când încremeni, hotărând ce să facă mai departe. Spre surprinderea lui Don, oamenilor le-a plăcut și toată lumea l-a aplaudat. Până în punctul în care unul dintre cei mai buni dansatori de facultate, Sam Williams, i-a dat porecla „Campbell Castle” (lacăt), pentru stilul său de neîntrecut. Don a decis să experimenteze și să dezvolte un dans cu „încuietori”. Drept urmare, atins un anumit nivel, a primit de la același Sam o invitație la un concurs de dans, unde a ocupat locul 5 din 15 participanți.

Nu a încercat să-și înlăture neajunsurile. Dimpotrivă, a prezentat neajunsurile drept virtuți și a proclamat un zâmbet pozitiv și ca obiectiv principal al dansului său. Așa că la castele au fost adăugate diverse ipostaze comice, care și-au dat pofta pe fundalul a numeroase alte stiluri de dans, care le-au plăcut publicului.
Emisiunea Don Cornelius, Soul Train, a contribuit la promovarea acestuia, a fost spectacolul central de dans de la televiziunea americană. Doar una dintre treceri a fost câștigată de Don Campbell! Aici a început adevărata mișcare de blocare.
Multe echipe de stradă au adoptat blocarea în arsenalul lor.Anii 70 au fost anii în care a existat o luptă între stilurile de dans. S-au creat tot mai multe stiluri care nu mai sunt amintite. Locking a intrat în arsenalul luptelor b cu scopul de a lovi și de a câștiga adversarii și a început să fie dansat ca un „top break”.
Am uitat complet să spun despre „Funk Styles” Cu siguranță merită să învățăm că regia Funk Styles a apărut în a doua jumătate a anilor 70 în Los Angeles (California).
Inițial, Funk Styles include 2 stiluri. Acestea sunt Popping și Locking. După ce, odată cu dezvoltarea stilurilor de dans, au început să includă: electric boogie, aka Electric Boogaloo (val), robot, king-tat, animație.
De fapt, este foarte greu de spus ce este ce și din ce a venit. Unii spun că Robotul este un stil independent, alții că este un sub-stil de Popping. Unii spun că fluturarea este și un sub-stil de popping, alții că este la fel cu boogie-ul electric, care, apropo, se numește corect Electrc Boogaloo, care la rândul său a apărut ca un pseudo-stil inventat accidental de oamenii care doresc să dansezi Popping, dar fără să știe ce este. Alții, în general, aruncă totul în hip hop. Comunitatea dansului pare să se ceartă - cine respiră mai tare. Numeroase dispute nu au dus la nimic, dar nu e de mine să judec asta aici, ce este. Dar totuși rămâne o recunoștință nemuritoare față de acei oameni care totuși ne-au dat toate acestea. , și încă în secolul 21, mulți practică aceste stiluri și filozofiile lor.

Hip-hop- cu sediul în cartierele negre din America. Tehnica de dans și starea sa emoțională și-au exprimat protestul împotriva inegalității sociale și a fost numită vechea scoala de hip hop(Școala veche). Dar, în timp, totul se schimbă, inclusiv poziția socială a negrilor. Dansul, îndrăgit de mulți, capătă trăsături noi, acest stil intră în epocă școală nouă(Școală nouă). Așa se dezvoltă o nouă direcție a dansurilor Hip-hop - New Style.

nou stil. aka Freestyle.
S-a diferit de vechea școală prin faptul că includea multe mișcări din alte stiluri de dans. Se înțelege ușor cu stiluri precum: Break-Dance, Waving și multe altele, împrumutând de la ele toate mișcările noi de dans. Numeroase viraje, sarituri joase, swing si chiar break-ul de top.Toate acestea ofera interpretului cea mai larga alegere de actiuni, asa ca principala arma a dansatorului New Style este abilitatea de a improviza. Învățarea dansului hip-hop începe adesea cu New Style, este ușor și plăcut de învățat, întregul dans depinde de imaginație, de capacitatea de a găsi elemente noi și de a combina incongruente. Aceasta este apă curată stilul liber.

L.A Style.
Nu trebuie confundat cu New Style, există o mare diferență. LA Style s-a născut în Los Angeles și este un fel de „hip-hop”, dar cu mai mult accent pe performanță în comparație cu New Style. Cea mai importantă diferență între LA Style nu a fost individualitatea dansatorului, care se manifestă în viziunea și simțul său muzical și improvizația, ci manifestarea coregrafiei pure în acest tip de dans. Dacă aproape toate tipurile de dansuri de club și de stradă sunt puternice în improvizația lor, atunci LA Style, dimpotrivă, implică acuratețea și frumusețea mișcărilor.Legături, scheme clare memorate etc. În vremea noastră, aproape niciun videoclip muzical nu se poate lipsi de acest stil.

krump(Krump) - dansul se bazează pe liber, mișcări energice și chiar agresive ale brațelor, picioarelor, capului, pieptului...

Are originea în regiunile sudice ale Los Angeles-ului.
Crump este de fapt un acronim. Inseamna Regatul înălțat radical ar putea lauda.

Regatul- regatul. Este al nostru lumea interioaraîn dans. Sentimentele noastre, emoțiile noastre, gândurile noastre sunt toate în acest „tărâm”.

radical- rădăcină. Acesta este ceva care este prezent la o persoană încă de la naștere. Când oameni normali uită-te la dansatorii, ei cred adesea în mod eronat că nu pot face la fel. Fiecare persoană își poate elibera spiritul și își poate simți puterea. Trebuie doar să te asculți și să crezi în tine.

Înălțat- a urca. Asta iti ofera dansul. Când dansăm, ne încheiem starea emoțională, ridicând puterea spiritului nostru și a credinței în noi înșine.

Ar putea- puterea în toate manifestările ei. Poate fi puterea unui războinic care luptă în luptă și puterea unui călugăr în repaus sau chiar puterea agresivității animalelor care se află în noi, orice forță a încrederii în sine exprimată prin dans. Apropo, acesta este un fel de substil krump.

Lauda - a lauda, ​​lauda. Înăuntru, totul țipă: „Da! Am facut!
Principalul lucru este să arăți toată această putere și voință în dans.
De fapt, există o mulțime de mișcări uprock, S wolf, chiar tiktonic în acest stil.Este foarte expresiv și energic. Bătăliile despre Kramp pot fi ușor confundate cu o luptă, deoarece dansul în sine este o agresiune, această luptă nu este rar fizică.

Breakdance, desigur, este direct legat de cultura hip-hop, dar raperii de breakdance dansează rar. Pauza este greu de învățat doar pentru o imagine luminoasă și rece..
Și în îndepărtați ani 70, în suburbia Compton din Los Angeles, rapperii au început să danseze C-walk.

Merge a fost un virtuoz, un joc improvizat de picioare, ascuțit și rapid.
La începutul anilor 80, C-Walk a fost folosit ca dans simbolic de către Crips. De fapt, atunci și-a primit numele Crip Walk. Cripii au folosit aceste mișcări originale ale picioarelor pentru a-și reprezenta numele sau pentru a da semne de bandit și așa mai departe.
Au scris cu picioarele numele bandei adverse Bloods și l-au bifat, demonstrându-și astfel superioritatea. Ca răspuns la aceasta, gașca principală inamică, Bloods, a venit cu un dans similar. Principala diferență între B-Walk este doar participarea mâinilor. La sfârșitul anilor 90, Crip Walking „a mișcările au devenit parte a elementelor de bază ale hip-hop. Astăzi acest dans este cunoscut sub numele de Crip Walk și are două soiuri: Clown Walk. - un stil mai rapid cu adăugarea de manierisme distractive, iar Crown Walk este o sinteză a mișcărilor Crip Walk și Clown Walk.
Treptat, lupul C, care a apărut inițial ca un set de gangsteri, elemente de clan și simboluri, a evoluat într-un dans foarte extins și interesant al culturii hip hop.

... Mă tem că niciun articol nu poate arăta întreaga esență a filosofiei de gândire a acestei culturi. Trebuie să înțelegeți în ce ani a apărut hip-hop-ul în sine. A fost o perioadă dificilă, mai ales în zonele ghetoului. Găștile de stradă s-au săturat de sânge și au plecat în lume pentru a evita vărsarea de sânge. Au apărut dansurile în sine și dezvoltarea, urmată de evoluția acestuia. Societatea nu a acceptat nimic de la negrii. Au fost disprețuiți și umiliți.Oamenii din copilărie obișnuiți cu agresivitatea în direcția lor, desigur, au arătat-o ​​ca răspuns. C-walk a fost interzis (da, a fost), dansatorii de stradă au fost alungați. Au fost luați de poliție și duși la secții, Dumnezeu știe ce atitudine și bătăi. Un adolescent de culoare care trăiește în ghetou, văzând toate acestea, nu va fi un cetățean liniștit al acestei țări. Au ieșit... au ieșit în stradă! Au fost revolte, au fost sânge, au fost bande și crime, dar au fost și oameni nevinovați de rând, care au crescut în zona „ghetoului” și care au fost iubiți.

Au dovedit că strada este casa lor și și-au câștigat respectul, au arătat că negrii nu sunt bandiți, așa cum îi spuneau toată lumea. James Brown, Martin Luther King și alții oameni faimosi a luptat pentru drepturile negrilor și a câștigat.
Epoca a trecut. Mulți nu înțeleg cât a costat toată această evoluție a dansului. Un dansator modern trebuie să cunoască istoria, trebuie să realizeze prin ce au trecut toți acești oameni pentru a dansa în cultura hip hop, a asculta rap, a desena graffiti, a face beat box și a trăi pur și simplu liber de orice prejudecăți.
Înainte de a alege un stil de dans, trebuie să înțelegeți esența acestui dans.
Dansul... Tu ești cel care îți pui sufletul în el, altfel este doar un set de elemente și mișcări. Fără suflet nu există dans.Fără respect nu există progres.Fără istorie nu există viitor......

Am scris pe scurt despre stilurile de dans ale culturii hip hop, pentru a oferi cititorului o privire de ansamblu asupra culturii dansului și termeni generali. În articolele următoare, voi aprofunda și voi spune povestea fiecărui dans. Trecut, prezent și viitor. Probleme contemporane cultura dansului și modalități de dezvoltare în dans...

Obțineți un cupon de reducere